Dopo una partenza elettrizzante con lo State of Play 2026 e il Summer Game Fest, con solo l’Xbox Games Showcase a mancare all’appello dei big, si è inserito nel mezzo anche il Future Games Show, che in live ha avuto l’occasione di presentare un nuovo video gameplay di Exodus. Ma noi abbiamo avuto l’occasione di osservarlo ed esaminarlo con più attenzione in anteprima, e vi descriveremo quello che sembra un titolo dall’ampio potenziale ludico e narrativo come non se ne vedevano da anni tra le opere hard sci-fi. Gli orfani di Mass Effect non potranno fare altro che sentirsi subito a casa fin dalle prime immagini, perché ciò che si prospetta sembra un viaggio familiare e inedito al tempo stesso.

Il progetto di Archetype Entertainment, fin dalle prime occhiate, ha destato una forte curiosità, e non solo per l’idea estetica e creativa ma anche per i nomi che fanno parte del progetto: abbiamo delle figure chiave che hanno portato negli scorsi anni il genere RPG a vette incredibili, soprattutto in casa Bioware. Tra i principali c’è Drew Karpyshyn alla scrittura, autore non solo dei primi due Mass Effect, ma anche dei suoi relativi romanzi prequel, che approfondivano alcuni personaggi secondari portando perfettamente il peso di quelle scelte morali e quei grigi che hanno accompagnato la serie fino al suo massimo splendore.  Insieme al Creative Director James Ohlen, al co-fondatore di Archetype, Chad Robertson, e al Game Director, Chris King, non siamo mai stati più curiosi di così di scoprire in che modo vecchi archetipi narrativi visti in passato da altri RPG del genere sono pronti per essere ribaltati e creare qualcosa di nuovo.

Exodus: vecchi concetti in nuovi archetipi

Chris King ci ha accompagnato nel nuovo gameplay, presentandoci elementi di cui eravamo già a conoscenza attraverso le prime presentazioni, ma approfondendo il tutto e mostrandoci nella seconda parte anche qualcosa di nuovo. Il protagonista della storia è Jun Aslan, personaggio di cui potremo ovviamente scegliere il genere e personalizzarne gli aspetti estetici. Abbiamo notato fin da subito, e nei pochi frame condivisi, che la personalizzazione sarà affidata a sistemi preimpostati, un po’ come visto in altri RPG, come Cyberpunk: non avremo la possibilità di una personalizzazione profonda in fatto di distanze o spaziatura tra i tratti, ma ci sarà possibile selezionare da una lista di dettagli per naso, bocca, sopracciglia e altro, oltre a inserire elementi extra come le cicatrici (che sono state aggiunte al Jun di questa partita). Si è trattato di pochissimi frame, quindi non è confermato che sia così limitato, ma sarebbe comunque utile per trasmettere a Jun una propria personalità, nonostante le scelte che il titolo ci offrirà nel corso dell’avventura.

I primi dettagli del video ci hanno introdotto nuovamente alle premesse del gioco, che ribaltano un po’ quello che si era visto in passato in altri racconti sci-fi. L’umanità infatti non è stata per l’ennesima volta l’ultima ad affrontare lo spazio e a conoscere altre specie aliene, ma la prima in assoluto, tanto da trasformarsi col passare del tempo in Celestiali, esseri semidivini che hanno raggiunto poteri eccezionali tanto da influenzare lo sviluppo e il destino delle dinastie successive, disprezzando però col tempo anche gli uomini comuni perché troppo primitivi. Jun Aslan sarà un personaggio speciale: all’inizio un semplice rovistatore di rottami, scoprirà poi di possedere le abilità dei Celestiali. Orfano di genitori e con un padre, Orion Aslan, scomparso ormai da molto tempo, utilizzerà le sue abilità uniche che lo connettono a questa antica cultura, per diventare un Viaggiatore, un esploratore spaziale e cacciatore di reliquie. Spinto a muoversi per lasciare temporaneamente il suo pianeta natale Lidon, affronterà un percorso che determinerà il destino del suo mondo sull’orlo dell’estinzione, a causa di una piaga che la sta affliggendo in maniera sempre più violenta. Il prezzo da pagare? Vivere fuori dal tempo e spostarsi attraverso le stelle mentre sui pianeti che lasciamo indietro passeranno anni o intere generazioni. Come partire e in che modo alla ricerca di ciò che cerchiamo sarà quindi la principale e più importante scelta che compiremo all’interno del gioco.

L’unione fa la forza, ma quanto a fondo?

Il gameplay ci trasporta, per la prima parte, all’interno di una delle missioni introduttive contro dei banditi di Lidon, in compagnia dei compagni di squadra di apertura che ci sosterranno nel viaggio: Tom Vargas ed Elise Charroux, uno l’opposto dell’altro per approcci morali e abilità in campo. Elise è la più pratica, e avrà a disposizione un mech da battaglia per approcciarsi nella maniera più diretta e brutale contro i nemici; Tom invece fornirà un supporto più tattico e ragionato, con bombe criogeniche, dispositivi per il prosciugamento degli scudi o un sistema stealth per l’infiltrazione. Anche qui si è visto in diretta come tra le abilità sia possibile generare attacchi combinati, per distruggere gli scudi o generare più danni ai nemici con combo ragionate e coerenti tra loro. Al momento la scelta dei comandi è sembrata piuttosto limitata, ma si tratta di una valutazione contestuale alle prime ore del gioco, e spetta al tempo e all’avanzamento nell’avventura capire se questa verrà ampliata fornendo più carattere ai singoli personaggi, aumentando esponenzialmente la strategia di attacco.

L’aspetto più interessante visto nella prima sessione di Exodus è l’approccio in campo prima che gli avversari possano individuare la nostra presenza e darci la caccia. Jun infatti avrà anche abilità incentrate sull’infiltrazione: potrà usare le proprie tecnologie per poter segnare la posizione di ogni nemico, lasciandoli agganciati anche attraverso gli ostacoli così da tenerli sotto controllo. Inoltre, disporrà di un sistema stealth, che fornirà temporaneamente l’invisibilità per poterci muovere senza essere individuati tra una copertura e l’altra. Ma la strategia prima della battaglia vera e propria non finisce qui: potremo fare attacchi nascosti alle spalle o anche dall’alto, ma in alternativa è possibile anche allontanarli da determinate aree grazie alle esche, oppure procedendo al cecchinaggio. La reattività vista dai nemici è sembrata nella norma: oltre ad essere numerosi e con l’obbligo di affrontarli in base alle loro difese (alcuni saranno più resistenti degli altri per corazza o scudi e sarà importante capire a chi dare priorità), questi non resteranno fermi a lungo nello stesso posto, anzi. Si muovono, si ritirano e agiscono in cooperazione: non potrebbe essere valutato come un elemento chissà quanto determinante, in realtà nemmeno in modo così efficace, visti i progressi che abbiamo raggiunto dal punto di vista tecnico, ma considerando l’operato che si è potuto analizzare all’interno di altri titoli dello stesso genere negli ultimi anni, aspettarsi di vedere un’intelligenza artificiale che non se ne sta con le mani in mano, provando a partecipare in ogni modo, sarebbe quasi di conforto. Si spera che un solo esempio possa confermare la regola, anche perché per un boss presente più avanti si è percepita un po’ più di staticità nell’approccio, anche se le dinamiche cambiano per inserire molti altri elementi interessanti, ma ci arriveremo più avanti.

Un’altra caratteristica vista che rende apprezzabile il tutto è la dinamicità sul campo di battaglia: Jun infatti disporrà di un rampino, per permettergli di sfruttare al massimo l’esplorazione, la tattica e la verticalità, mentre per quanto riguarda l’equipaggiamento offensivo disporremo del Recycler, un’arma multiuso e versatile che potrà assumere diverse forme in base alla portata del danno che dovremo infliggere. Sarà possibile raccogliere detriti sul campo di battaglia per trasformarli in munizioni, ma anche le granate saranno presenti nel nostro arsenale e l’anteprima ci ha portato a vederne gli effetti sulle torrette più corazzate.

Exodus: ciò che c’è delle nostre scelte

Quando non saremo occupati a menare le mani potremo accedere alle scelte morali: nella dimostrazione Elise e Tom si dividono per una decisione difficile, con un personaggio che propone di epurare una camera d’aria per liberarsi dei nemici oppure lasciarla così com’è, determinando il destino di molte persone innocenti che potrebbero essere coinvolte nell’apertura. La scelta di una delle due opzioni ci farà acquisire punti Paladino: non è chiaro come ciò sarà utile al sistema di dilatazione temporale, vero punto cardine del gioco, ma ne suggerisce un’importanza attiva per lo sviluppo dei poteri di Jun, tanto da aver visto anche la crescita di punti Immortale in un altro frangente. Un fatto positivo, anche se mostrato con poche scelte (due massimo), è quello di avere delle normali opzioni di dialogo a elenco e non a ruota. La speranza è che questa scelta sia stata fatta non per allontanarsi da archetipi già visti, come appunto nel caso di Mass Effect, ma per valorizzare come, durante la partita, le risposte potranno essere meno intuitive attraverso i simboli e più grazie alla qualità della scrittura, offrendo la possibilità al giocatore di percorrere la propria personale esperienza attraverso l’istinto.

C’è anche l’altro lato della medaglia, però: tutte le scelte fatte e mostrate, anche alla fine della demo, si sono ridotte a sole due opzioni anche per quanto riguarda le più importanti e incisive: ci si aspetta solo che anche queste possano essere in numero maggiore e contestuali con la progressione, per evitare di generare dei percorsi con solo due linee guida tra opzione A e opzione B intrecciate tra di loro; che le conseguenze secondarie siano valorizzate all’interno della storia principale, magari fornendo anche una terza opzione, invece di essere un’esperienza isolata volta a determinare il destino di un mondo o di un personaggio non intrecciato col plot principale. Il vero nemico del giocatore in Exodus, e ciò che determinerà maggiormente la partita, non sarà la possibilità di scelta attraverso i dialoghi ma il tempo stesso. Come già spiegato in approfondimenti e trailer di gameplay precedentemente condivisi da Archetype, abbandonando Lidon saremo soggetti a un avanzamento nel futuro: ciò che vivremo noi in poche ore o giorni potrebbe svolgersi in mesi o anche in decenni sul nostro pianeta natale. Si è visto nell’anteprima come esempio di questa caratteristica, la stessa piazza principale di Persepolis mutare di aspetto ad ogni nuova visita, soggetta proprio al passare degli anni. Anche con i personaggi si è fatto un piccolo esempio, mostrando come uno dei Risvegliati (animali senzienti soggetti a esperimenti fatti nei millenni precedenti), un elefante che fa il commerciante, avesse difficoltà a ricordare.

La partenza in primis sarà quindi la prima e più importante scelta che affronteremo, perché non tutto quello che troveremo resterà identico a come lo abbiamo lasciato, e ciò varrà anche per tutti gli altri pianeti. Chi porteremo e chi lasceremo della squadra sarà soggetto ovviamente a questa peculiarità, quindi è sempre meglio studiare tutte le nostre mosse, prima di scegliere. È piuttosto scontato immaginare e aspettarsi che la portata della dilatazione del tempo avverrà e dipenderà anche da pianeta a pianeta, ma vedremo come Archetype riuscirà a rendere caratteristica e sufficientemente pesante questa decisione, che probabilmente potrà essere ammirata in maniera radicale e concreta solo con l’avanzare delle ore di gioco. Per ora si è potuto apprezzare l’impegno applicato nel rendere Lidon completamente diverso nell’aspetto e nell’atmosfera ad ogni nuova visita. La scelta della longevità, quindi, sarà altrettanto fondamentale: non troppo breve, così da portare il giocatore a vedere tutto di tutto in poco tempo; né troppo lungo, così da non scoraggiare una seconda run per vedere le differenze effettive.

La parte esclusiva di Tsang

Il video ci ha ripresentato poi anche altri compagni di viaggio che ci seguiranno: avremo Salt, una piovra senziente con un esoscheletro da battaglia che le permetterà di poterci seguire e supportare nell’avventura, oppure Phaedra, una scienziata cieca con conoscenza dei Celestiali che sarà tra le figure principali per la missione attraverso il pianeta Tsang, un ambiente vulcanico e fortemente ostile, dominato da laghi di zolfo e da terreni instabili. È il nucleo principale e la novità più succosa mostrata durante la seconda porzione dell’anteprima, apparsa dopo averci fatto vedere il recupero di un nuovo potere attraverso il guanto speciale di Jun, che permetterà di veicolare le sue abilità Celestiali con maggiore efficacia e soprattutto assorbire nuove fonti di energia, utili per la salvezza di Lidon.

È stato mostrato per l’appunto come questo strumento permetta la distruzione del Rot (la Putrefazione), una corruzione bio/tecnologica che colpisce le strutture degli antichi Celestiali, per purificare l’area e consentire l’accesso a nuovi percorsi. Su Tsang, Jun potrà creare ponti e passaggi, per attraversare la distesa di zolfo, e insieme alla dinamicità del rampino lo spazio di movimento sembra essere parte dell’esplorazione. Le mappe al momento sembrano ampie il giusto sul campo di battaglia, ma non del tutto chiare per quanto concerne le parti esplorative, anche se un piccolo assaggio ce lo ha mostrato quando, guardandosi attorno, si sono potuti recuperare oggetti extra da una risorsa abbandonata. Anche qui la dilatazione del tempo atterrando nei vari pianeti potrebbe fare la differenza, ponderando ogni escursione che faremo su un nuovo pianeta con priorità calcolata e i giusti compagni di squadra.

Tra i nemici di quest’area, in numero minore ma apparentemente più pericolosi, ci sono state delle entità bio meccaniche che hanno richiesto uno sforzo in più per poter essere sconfitte: qui è subentrato di nuovo lo stealth con gli attacchi dall’alto e le esche per distrarre il resto dei nemici, mentre nella battaglia vera e propria, una volta saltata la copertura, si sono viste anche le abilità Celestiali, come una specie di lancia di Pietra Viva (il materiale principale usato per edifici e tecnologia nel mondo di Exodus) e un’eruzione di energia frontale, scagliando il guanto al suolo. Una volta superati, un’altra porzione di gioco ci ha messo di fronte a Elijah Nath, una leggenda vivente tra i fondatori di una delle fazioni principali e più importanti di Lidon. Esperto del Putrefazione, nasconde tuttavia un collegamento molto più stretto col fenomeno che sta accadendo di quanto si possa immaginare. Tanto da convicersi a cancellare la sua stessa dinastia.

Exodus: il confronto decisivo e il peso della scelta

Prima dell’incontro vero e proprio, Elijah ci metterà di fronte a uno dei primi boss del gioco, il Ghost Cannon, un antico costrutto Celestiale che potrà essere sconfitto dopo avergli inflitto abbastanza danni e aver scoperto il suo punto debole preciso, distruttibile solo con le abilità Celestiali di Jun. In questa seconda porzione di gameplay, è stato piacevole notare la dinamicità del tutto, quasi a spettacolarizzarla e ad allontanarsi dalla staticità più tattica vista nei lavori passati di alcuni membri di Archetype Entertainment. Il giocatore infatti non è rimasto dietro alle coperture, ma è stato costretto a muoversi, agire e creare distrazioni e anche protezioni extra con le proprie abilità, ergendo mura temporanee per poter ricaricare gli scudi e affidandosi ai compagni di squadra per occuparsi temporaneamente del nemico.

Eppure, come già accennato, la battaglia è sembrata un po’ troppo impostata, nonostante l’avversario si muovesse comunque sul campo di battaglia, costringendo Jun ad affidarsi quando era necessario alle protezioni quando l’attenzione rivolta a sé si faceva troppo insistente. Questi ultimi sono andati giù piuttosto facilmente, nonostante tutto, e ci hanno messo del tempo per ricaricarsi, suggerendo che la sfida, se non stiamo attenti, potrebbe essere più ampia di quello che possiamo immaginare. Insomma le opzioni sul campo di battaglia risultano piuttosto soddisfacenti, e i movimenti intuitivi e fluidi, nonostante se ne percepisca un minimo di legnosità. Sembra il classico esempio che necessita di un approccio pad alla mano per poterlo cogliere del tutto, anche fornendo la possibilità di sperimentare con tutte le possibilità a disposizione.

Al contrario, la scelta finale posta alla termine della dimostrazione è d’impatto e piuttosto radicale, tanto da non farne cogliere le conseguenze nell’immediato, ma probabilmente solo con l’avanzare del gioco. Resta tuttavia ridotta di nuovo a un paio di opzioni al massimo, il che solleva qualche sospetto. La cosa che mette il dubbio e resta da scoprire sulla parte ruolistica è anche la possibile presenza di bivi narrativi alternativi, una qualche via di mezzo che non obblighi il giocatore a prendere una scelta più determinante dell’altra, ma possa permettergli di trovare una terza possibilità che possa un po’ soddisfare tutti. Averla non è un obbligo, ma potrebbe essere gratificante per quel giocatore che non lascia scampo a ogni piccolo dettaglio e valuta tutte le possibilità prima di procedere a una decisione concreta e potenzialmente devastante.

Ma forse è questo il vero focus del gioco: il fatto di avere poco tempo, dal punto di vista narrativo, per scegliere una direzione e sentirne l’intera pressione sulle spalle con l’avanzare delle ore, fino a cogliere l’angoscia di aver perso minuti, mesi e anche anni preziosi lasciando indietro ciò che è veramente importante. E quanto è caro il prezzo da pagare per poter salvare il mondo dalla stessa devastazione che lo ha portato fino allo spazio? Le premesse di Exodus ci portano di fronte a tutto ciò: non a caso, uno dei personaggi che Jun incontrerà, C.C. Orlev, il leader dei Viaggiatori, verrà doppiato da Matthew McConaughey, che tra le stelle ha già sentito il peso di quelle scelte a discapito della sua famiglia. Sarà compito del gioco permetterci di poter rivivere più volte l’avventura analizzando quali sarebbero le possibilità migliori, ma al tempo stesso quante di quelle, vedendole da più punti di vista, restino a monte ‘sbagliate’ per ciò che siamo disposti a sacrificare di noi stessi e di quelli che amiamo. Nell’attesa possiamo scoprire questo nuovo e affascinante universo attraverso tutti i dettagli che abbiamo finora disponibili suo sito ufficiale.

Exodus sembra quasi troppo bello per esistere. Già dai primi trailer e poi più avanti, con l’avanzare dei mesi ricchi di informazioni e di video, ci è sembrato di tornare a casa a quel 2007 che ha portato a vivere le avventure di Shepard come se fossero tra le più belle ed epiche mai viste all’interno di un videogioco spaziale. Archetype Entertainment sembra non essersi dimenticata come si fa e, anzi, l’intenzione di renderlo un sequel spirituale di Mass Effect si sente tutta. Si sono anche concentrati nel ribaltare tutti gli archetipi narrativi che avevamo conosciuto in passato per trasportarci in un nuovo mondo in cui l’umanità, arrivata per prima tra le stelle, ha pagato il prezzo della sua stessa essenza per avanzare tecnologicamente. Le premesse sembrano gigantesche e la parte ludica viva e presente; resta solo da comprendere quanto la gestione ruolistica all’interno dei dialoghi e dei viaggi di pianeta in pianeta sia stata presa in considerazione e quanto l’incipit narrativo più brutale, concreto e senza via di uscita possa essere stato trasposto col giusto peso all’interno delle decisioni che compiremo durante il viaggio. Non ci resta che attendere i primi del 2027 e sperare che quella magia vissuta anni prima tra le righe scritte da Drew Karpyshyn per il gioiello di Bioware possa rivivere più piena e luminosa che mai durante le avventure di Jun Aslan.

La Stagione del Massacro si inserisce nel ciclo vitale di Diablo IV come un tassello perlopiù transitorio, posizionandosi strategicamente tra i grandi stravolgimenti del passato e l’attesa febbrile per l’imminente espansione Lord of Hatred. Ecco dunque spiegato il motivo fondamentale per cui Blizzard ha scelto di non sovraccaricarci con sistemi eccessivamente articolati o cerebrali, preferendo invece un approccio più impulsivo e immediato che permette di vivere Sanctuarium da una prospettiva inedita, brutale e, se vogliamo, quasi storica.

Questa parentesi stagionale agisce pertanto da connessione narrativa e meccanica, dove il senso di urgenza si traduce in una frenesia combattiva che permea ogni attività. Pur presentando un intermezzo ludico gradevole, l’intento sperimentale in termini di game design è palese: testare quanto il pubblico sia disposto ad abbracciare trasformazioni temporanee che rompono gli schemi delle build tradizionali. La nuova missione tematica, seppur esigua, suggerisce che l’essenza stessa del Macellaio sia stata corrotta o richiamata dalle macchinazioni di Mefisto, creando un’anomalia nel tessuto di Sanctuarium che i viandanti devono dominare prima di venirne a loro volta soggiogati.

Comunque, malgrado la stringatezza intrinseca, la stagione non rinuncia a un’esposizione ambientale incisiva che parte dalla città di Gea Kul. Qui, il demonologo Kael Rill introduce i giocatori al corso degli eventi che parte dall’incarico “Un assaggio di potere”, grazie al quale sbloccheremo le fosche potenzialità necessarie per affrontare le tenebre e preparare il terreno per l’evoluzione del meta che vedremo tra poche settimane con il salto verso le sacre isole di Skovos. La città stessa è stata trasformata in un centro nevralgico, dove l’odore del sangue e del ferro battuto accoglie gli spiriti intrepidi pronti al sacrificio.

Diablo IV Stagione del Massacro: coreografia di sangue e viscere

Le novità introdotte ruotano attorno a una delle icone più spaventose del franchise permettendoci, con una svolta quasi incredibile degli eventi, di assumere la forma del Macellaio attraverso i nuovi Altari del Massacro e la relativa Cerimonia nei Campi dell’Odio. Per quanto la trasformazione estetica abbia un notevole impatto, le sue implicazioni modificano in maniera radicale l’interazione con le orde demoniache grazie a un set di abilità dedicato che sovrascrive temporaneamente la barra delle azioni.

Una volta assunte le fattezze del terrore di Tristram, possiamo scatenare cariche travolgenti, fendenti devastanti e il celebre gancio per attirare le prede, trasformando il ciclo ludico in una sorta di frenetico picchiaduro a scorrimento. La sensazione di impatto è eccellente, e regala quella fisicità primordiale che spesso si perde nelle build basate esclusivamente sui proiettili magici. Tuttavia, l’implementazione effettiva mostra il fianco a qualche incertezza: il conteggio delle di uccisioni, ad esempio, tende talvolta a resettarsi durante i cambi di zona, un bug che può spezzare il ritmo dell’azione e che ha richiesto diversi hotfix per essere stabilizzato nelle zone PvP.

Durante la trasformazione, non utilizziamo più le risorse standard come Furia o Mana, ma una nuova riserva chiamata Rabbia Sanguinaria che si rigenera esclusivamente infliggendo danni e uccidendo nemici, un incentivo ulteriore a non interrompere mai il combattimento. Se l’accumulo di Rabbia si svuota, la trasformazione termina anzitempo, lasciandoci vulnerabili per alcuni secondi. È un rapporto tra rischio e rendimento che farà la gioia dei veterani di Diablo III, poiché molto simile alle medesime dinamiche presenti in alcune modalità di quest’ultimo, come i Varchi.

A sostenere questa ritrovata vivacità troviamo il sistema della Serie di Uccisioni, una struttura a cinque livelli che premia la velocità di esecuzione con bonus crescenti per esperienza e reputazione. Ogni livello sblocca effetti visivi unici e, una volta raggiunto il massimo, veniamo avvolti da un’aura cremisi che terrorizza i demoni minori, facendoli fuggire in preda al panico. L’integrazione con gli Oggetti Insanguinati chiude il cerchio, integrandosi con dotazioni i cui affissi speciali (Banchetto, Furore e Famelicità) scalano in potenza in tempo reale in base al moltiplicatore della serie.

L’equilibrio del potere

Il bilanciamento delle classi in questa stagione ha visto un intervento senza precedenti relativo al Tabellone dell’Eccellenza, che è stato snellito per rimuovere le formule di scalabilità più tediose in favore di bonus diretti e immediati. L’obiettivo è stato quello di rendere la progressione più leggibile, consentendoci di percepire subito il valore pratico di ogni punto speso che lenisce la necessità di consultare fogli di calcolo esterni o guide di terze parti.

Tanto per fare una carrellata veloce, il nodo leggendario Avvizzimento del Negromante è stato notevolmente rafforzato con un incremento dei danni da ombra fino al 400%, mentre il Tagliagole beneficia di potenziamenti netti ai nodi che premiano l’alternanza tra attacchi in mischia e a distanza. È una semplificazione accolta con favore dalla community, stanca di requisiti di attributi troppo rigidi per attivare i bonus secondari dei nodi più rari. La nuova struttura del Tabellone dell’Eccellenza permette una personalizzazione più granulare senza indurre frustrazione con calcoli matematici complessi.

Anche il Paladino ha ricevuto un riallineamento necessario dopo il suo dirompente debutto. Il nodo Castello, che prima garantiva bonus basati sulla difesa assoluta in modo sfacciatamente sbilanciato, ora scala in maniera adeguata sulla riduzione del danno fornita dall’armatura, mantenendo la classe robusta ma non più intoccabile. Questa “castrazione” simbolica punta in realtà a ricollocare il Paladino sullo stesso piano delle altre classi, garantendo un ecosistema competitivo più sano.

Blizzard ha inoltre risolto un certo quantitativo di bug critici, come la mancanza degli effetti visivi per la forma Giudice o il problema per cui i servitori del Negromante bloccavano il movimento del giocatore nei Macelli, e così l’esperienza complessiva diviene molto più fluida e stabile rispetto al giorno del lancio. Il Barbaro, dal canto suo, ha visto una netta riqualificazione dei nodi legati al sanguinamento, che vanno a creare una sinergia perfetta con il tema stagionale del massacro.

Il Druido ha ricevuto attenzioni particolari per quanto riguarda le forme animali: i nodi dell’eccellenza che accrescono i danni da schiacciamento sono stati raggruppati, rendendo le build basate su Sminuzzamento di nuovo competitive nelle alte sfere della Fossa. L’Incantatore, invece, ha visto una revisione dei nodi di fuoco: ora i danni da combustione scalano in modo più lineare con quelli critici, permettendo combinazioni ibride che prima erano considerate poco ottimali. Questa filosofia di consolidamenti generalizzati ha reso la Stagione 12 una delle più variegate dal punto di vista delle build attuabili.

Diablo IV Stagione del Massacro: i passi in avanti

Un capitolo a parte merita il Pass Battaglia di questa stagione, che si intreccia con il Reliquiario del Massacro e sfoggia una delle selezioni estetiche più ispirate viste finora. La collaborazione con DOOM The Dark Ages porta una ventata di cupa tecnologia tra le terre martoriate di Sanctuarium, grazie a splendide skin per le armi e trofei per cavalcatura che richiamano le atmosfere cyber-demoniache, più il classico assortimento di armature tematiche acquistabili in cambio di platino dal negozio di Tejal e lo scintillante completo Stelle Guida.

Il Pass non si limita però solo all’estetica: l’introduzione delle Ceneri Fumanti per la nuova Urna della Carne permette di velocizzare drasticamente il drop della Carne Fresca, la valuta stagionale necessaria per acquistare oggetti unici presso i nuovi mercanti specializzati. Tuttavia, alcuni nuovi oggetti unici, come l’amuleto stagionale Collare del Carnefice, possiedono statistiche troppo focalizzate sulla difesa a discapito del danno puro, portando in molti a preferire leggendari ben temperati.

Notevoli sono anche le migliorie alla qualità della vita introdotte parallelamente al Pass. L’aggiunta di un fabbro, un forziere e un cerusico direttamente nel negozio di Kael Rill a Gea Kul riduce drasticamente i tempi morti, eliminando i chilometrici viaggi attraverso la città tra una sessione di farming e l’altra, dimostrazione pratica di quanto Blizzard stia finalmente ascoltando le critiche relative all’ergonomia dei villaggi.

Ho gradito parecchio anche l’introduzione di nuovi compagni animali, come il piccolo Capretto Insanguinato, che non solo raccolgono l’oro ma interagiscono con i cadaveri per generare risorse (frammenti di ferro o erbe). Ma permangono alcune ombre sulla struttura dei prezzi dei bundle premium nel negozio, che continuano a essere davvero eccessivi per una stagione così breve.

Nonostante i passi avanti, la community segnala ancora la mancanza di un tasto di reset rapido per le istanze dei boss mondiali e degli Uber Boss, che costringono ancora a macchinosi rientri manuali o al reset del gruppo. È una scomodità che rallenta la ricerca intensiva di oggetti unici, fra i quali spicca il sempreverde Cimiero Arlecchino, imponendo un attrito non necessario in una stagione che per il resto punta tutto sulla velocità e sulla frenesia.

Un ecosistema in evoluzione

Dal punto di vista di ciò che funziona davvero, devo ammettere che la scioltezza del livellamento e la gratificazione immediata della forma del Macellaio rendono questo interludio estremamente godibile. Blizzard ha dimostrato una reattività lodevole nel rispondere alle critiche sui Sigilli Insanguinati, che da principio presentavano una difficoltà talmente elevata da risultare quasi inaccessibili anche per le build più ottimizzate.

L’ultima patch correttiva ha rappresentato una svolta decisiva, riducendo significativamente salute e danni dei nemici in tali circostanze per garantire che la sfida sia finalmente equa. Gli sviluppatori hanno ammesso ufficialmente che i Sigilli erano più ardui di quanto loro stessi avessero pianificato per gran parte della community, una volta superato il livello 100 della Fossa, una rispettabile ammissione di colpa che, a seguito del loro intervento tempestivo, ha ricucito il rapporto con i giocatori più hardcore.

Parallelamente ai tagli alla difficoltà, la patch ha risolto altri bug strutturali che minavano la progressione, come l’errata frequenza di drop dell’Obducite nelle Spedizioni da Incubo Insanguinate, ora finalmente allineata alle versioni standard. È interessante notare come la strategia impiegata sia quella del bastone e della carota: mentre i Sigilli sono stati semplificati, il Macellaio che infesta i Campi dell’Odio nel PvP ha visto aumentare drasticamente la propria salute.

Resta però una punta di amarezza per la qualità dei drop negli Uber Boss a difficoltà massima (T5), dove la garanzia di ottenere oggetti Ancestrali rimane un miraggio. Una simile “carestia” di equipaggiamento di alto livello continua a lasciarci in una situazione di stallo una volta raggiunti i vertici delle nostre classi, e così il perfezionamento finale resta un esercizio di estrema pazienza e fortuna, piuttosto che di pura abilità.

Le nuovi varianti dei boss introdotte in questa stagione, versioni insanguinate di vecchie conoscenze come Varshan o Grigoire, offrono pattern di attacco leggermente modificati e una velocità di esecuzione incrementata. Sebbene siano divertenti da affrontare le prime volte, la mancanza di meccaniche di fase realmente nuove significa che, di fatto, ci troviamo di fronte agli stessi nemici con molta più vitalità di prima. Il bilanciamento di questi “rinfreschi” necessita ancora di quel tocco di innovazione che abbiamo visto, tanto per dire, nella trasformazione del Macellaio.

Diablo IV Stagione del Massacro: l’avvento dello Stregone

Ma, anche se siamo impegnati a sventrare demoni nei panni del servitore di Andariel per eccellenza, il pensiero non può che andare al debutto ufficiale dello Stregone, che arriverà il prossimo 28 aprile con Lord of Hatred, una nuova classe che promette di stravolgere nuovamente il meta introducendo meccaniche di gestione del sangue e patti demoniaci, richiami affatto casuali all’illustre predecessore visto in Diablo II.

Le similitudini con il suo omonimo introdotto da poco in Diablo II (o meglio, con il ramo delle Maledizioni e delle Magie di Ossa e Veleno del Negromante) sono evidenti: la nuova classe si baserà su un sistema di debilitazioni cumulative che ricorda molto l’efficacia della Vergine di Ferro o di Resistenze Ridotte. Proprio come nel secondo capitolo, il controllo del campo di battaglia passerà attraverso l’indebolimento sistematico delle resistenze nemiche, ma con un’interfaccia moderna e dinamica.

Eppure, lo Stregone di Diablo IV sembra volersi spingere oltre, integrando una meccanica di Sacrificio Vitale che in passato era stata appena accennata. Nel suo caso, la gestione della barra della salute diventerà una risorsa attiva, poiché saremo in grado di consumare porzioni di vita per potenziare i nostri incantesimi di ombra o per evocare entità volatili che esplodono al contatto con il nemico.

Se il Paladino è stato la risposta per chi cercava la luce, il praticante di arti oscure sarà decisamente la scelta giusta per chi desidera esplorare gli angoli più tetri e rischiosi della magia proibita. È inoltre molto probabile che le attuali meccaniche stagionali rappresentino un test pratico per le future interazioni di questa classe: la trasformazione in Macellaio potrebbe fornire dati preziosi su come gestire forme alternative in battaglia e barre di risorse basate sull’aggressività.

A livello narrativo, oltre a essere uno studioso dell’occulto, la nuova classe incarna un reietto che ha voluto stringere dei patti proibiti per sopravvivere alla devastazione causata da Lilith. A differenza del Negromante, che cerca l’equilibrio tra vita e morte, lo Stregone brama il dominio assoluto attraverso il controllo del caos. Le sue abilità, che includono la capacità di marchiare le anime dei nemici per poi divorarle, hanno il potenziale per integrare una profondità tattica superiore a quella di qualsiasi classe attuale, e garantire degli ottimi ritorni a quanti sono disposti a scommettere, letteralmente, con la propria vita.

Determinazione e incertezze

Dal punto di vista tecnico, la Stagione 12 ha beneficiato delle ottimizzazioni introdotte con il supporto al Ray Tracing e al DLSS 3.5. Gli effetti particellari durante le Serie di Uccisioni sono spettacolari, con schizzi di sangue e detriti che reagiscono in modo realistico alle abilità del Macellaio. Ma qualcosa inizia a scricchiolare: su console di vecchia generazione e su hardware PC meno recente, le zone PvP affollate soffrono ancora di cali di frame rate significativi durante la trasformazione simultanea di più giocatori.

La stabilità dei server è stata un punto dolente nelle prime 48 ore dal lancio, con svariati problemi di lag, disconnessioni e rubber banding segnalati soprattutto nelle Maree Infernali. Blizzard è intervenuta rapidamente con manutenzioni straordinarie che hanno risolto la maggior parte dei problemi di latenza, ma al momento della stesura del presente articolo siamo ancora funestati dal fastidioso bug del caricamento degli asset dei compagni di gruppo, che talvolta appaiono come sagome grigie per diversi secondi dopo un teletrasporto a Gea Kul.

Malgrado sia soltanto “di passaggio”, la Stagione 12 si rivela un’esperienza solida e divertente che riesce nel difficile intento di intrattenere senza pretendere di rivoluzionare permanentemente il gioco. È una stagione che punta tutto sul carisma del suo protagonista demoniaco e sulla velocità di avanzamento, con un pacchetto di contenuti che risulta visivamente ispirato e ludicamente apprezzabile. La capacità di Blizzard di ascoltare i feedback e correggere il tiro sul bilanciamento in pochissimi giorni ha salvato i progressi di molti giocatori, dimostrando una maturità nella gestione del live service ormai consolidata. Nonostante qualche perplessità iniziale e una meta forse troppo conservativa, la lezione impartita è che c’è spazio per esperimenti più diretti e immediati all’interno della struttura di Diablo IV. Si tratta di un gustoso antipasto prima del piatto principale, perfetto per chi vuole vivere la gioia primordiale di essere il predatore supremo di Sanctuarium.

Parlare di Diablo II nel 2026 potrebbe sembrare anacronistico, ma la verità è che ci troviamo dinanzi a un imponente colosso dell’industria videoludica che ha saputo sconfiggere il tempo. Quando il titolo originale debuttò nel giugno del 2000, oltre a vendere milioni di copie contribuì a inquadrare meglio i canoni dell’action-RPG contemporaneo, grazie a una commistione di elementi quali un ciclo ludico accattivante basato sulla crescita esponenziale del personaggio, la novella casualità del bottino recuperato dai mostri uccisi e un’atmosfera gotica che ancora oggi rimane ineguagliata. La sua genesi fu assai turbolenta, segnata da faticosi periodi di crunch e visioni divergenti all’interno di Blizzard North, ma il risultato ci ha regalato un autentico miracolo di design, capace di trasformare un dungeon crawler come tanti in un fenomeno di massa.

L’operazione Diablo II Resurrected, lanciata nel 2021, ha rappresentato qualcosa di più di un semplice lifting grafico sovrapposto alla medesima ossatura che continua a muovere l’originale. In tal senso, Vicarious Visions ha svolto un lavoro di conservazione storica monumentale, poiché ricostruire l’intero gioco su un motore interamente tridimensionale mantenendo intatta la logica a 25 frame al secondo del codice originale è stata una sfida tecnica senza precedenti. Tuttavia, Blizzard ha compreso ben presto che per mantenere rilevante un titolo con 26 anni di storia non bastava la fedeltà visiva: il supporto continuativo ricevuto negli ultimi anni, incluso l’arrivo su Steam e la piena compatibilità con Steam Deck, ha trasformato Diablo II in un servizio moderno, culminato nel mese di febbraio con il presente Reign of the Warlock, la prima espansione a introdurre una classe inedita dai tempi di Diablo II Lord of Destruction.

Il debutto dello Stregone rappresenta un momento di rottura nella filosofia conservativa di Blizzard. Per anni si è discusso se aggiungere nuovi contenuti potesse sporcare la purezza del bilanciamento originale di David Brevik e soci; eppure, la scelta di inserire lo Stregone proprio ora, in concomitanza con la sua apparizione nei capitoli recenti della saga come Diablo IV e Diablo Immortal, dimostra una volontà di unificazione del brand mai percepita prima d’ora. Il contenuto scaricabile assume dunque una connotazione epocale che punta a espandere e in un certo qual senso unificare la serie. Nondimeno, il supporto costante cui Blizzard ha dedicato il suo impegno è il segreto di una longevità che sfida ogni logica di mercato: mentre altri titoli live service nascono e muoiono in pochi mesi, Diablo II continua a crescere, alimentato da una community che non ha mai smesso di considerare il secondo capitolo come il punto più alto mai raggiunto dal genere.

Diablo II Resurrected Reign of the Warlock: anatomia del potere

L’introduzione dello Stregone (traduzione opinabile, ma tecnicamente corretta, di Warlock) scuote le fondamenta di Sanctuarium con forza, dato che si presenta come un ibrido sofisticato, capace di colmare nicchie tattiche rimaste scoperte per decenni. Il fulcro dell’innovazione risiede innanzitutto nel ramo delle Armi Ultraterrene, che introducono una meccanica quasi illegale per gli standard cui eravamo abituati: la levitazione telecinetica delle armi. Grazie alla sua passiva unica, il nostro praticante di magia oscura può impugnare un’arma a due mani in una sola, lasciando la sinistra libera per un Grimorio, il nuovo tipo di scudo esclusivo, o un altro oggetto secondario. Al di là dell’ovvio vezzo estetico, si tratta di un aspetto che incide pesantemente sulla gestione delle statistiche, dato che permette di beneficiare dei bonus di un’arma pesante senza rinunciare alla difesa o ai bonus delle abilità tipici degli scudi.

Il percorso del Vincolo Demoniaco sviluppa ulteriormente il concetto di evocazione: a differenza del Negromante, lo Stregone può schiavizzare quasi ogni creatura infernale che incontra. Una volta vincolata, quest’ultima può essere potenziata o consumata, drenandone la forza vitale per ottenere bonus passivi temporanei ma devastanti, come incrementi massicci di danni, resistenze o velocità. Se le prime due alberature puntano sull’innovazione strutturale, quella legata al Caos infine è una sinfonia di purissima distruzione: abilità come Miasma e Apocalisse consentono di ripulire in fretta le mappe in un modo che ricorda la precisione dell’Incantatrice, ma con un’estetica molto più cupa.

Il comparto audiovisivo di questa espansione viene esaltato dal motore 3D di Diablo II Resurrected: gli effetti particellari delle nuove magie si integrano perfettamente con lo stile artistico originale, mentre il sound design restituisce quel feedback intenso e metallico che ha reso celebre il gioco. Tuttavia, l’evoluzione ha richiesto un sacrificio: l’utilizzo dello Stregone non supporta il passaggio istantaneo alla grafica classica, una scelta tecnica obbligata per gestire la complessità delle animazioni della nuova classe e dei modelli dei demoni asserviti, ma che segna simbolicamente la fine di un’epoca per i puristi più radicali. È il prezzo da pagare per un gioco che, pur restando ancorato alle sue radici, ha deciso di smettere di guardarsi solo alle spalle.

Un trono conteso

Dal punto di vista del bilanciamento, lo Stregone fa il suo ingresso tra i ranghi dei campioni con l’arroganza di chi sa di essere l’ultimo arrivato, ma anche il fresco prediletto. Dopo svariate ore trascorse in sua compagnia, ho constatato quanto la potenza che sfoggia sia indiscutibile, tanto da far vacillare il primato di build storiche come il Paladino Hammerdin o l’Assassina incentrata sulla parola runica Mosaico (Mal + Gul + Thul) sull’artiglio. C’è poco da fare, la nuova classe è attualmente la scelta più efficiente per il farming, essendo in grado di completare la difficoltà Inferno in tempi record grazie alla sinergia tra le nuove Rune come Vuoto e le rispettive abilità innate. Blizzard sembra aver optato per una filosofia di rilascio audace, preferendo un archetipo inizialmente sovraccaricato per garantire l’entusiasmo dei giocatori e rimandando i necessari interventi di nerf alle prossime stagioni.

Un simile approccio ha creato un’inevitabile spaccatura nel meta-game: lo Stregone può toccare soglie di danno che le classi originali raggiungono solo con equipaggiamenti dal valore inestimabile ma, nonostante ciò, questa disparità sposta l’asticella verso l’alto, spingendo anche i giocatori delle vecchie classi a sperimentare con i nuovi oggetti introdotti dall’espansione. In contemporanea alla nuova classe, il supporto agli appassionati si manifesta con miglioramenti e rifiniture che la community chiedeva da lustri, in primis l‘introduzione di un Filtro Bottino ufficiale e delle schede del forziere dedicate a Gemme e Rune sono un’autentica benedizione che trasformano radicalmente l’esperienza quotidiana.

Possiamo dunque dire addio alle ore buttate per gestire il carico dei personaggi; ora gli oggetti si impilano fino a 99 unità e i filtri permettono di far risaltare solo le rune di alto livello tra centinaia di oggetti inutili. Il sistema delle Cronache, inoltre, fornisce finalmente un senso di progressione al passo con i tempi: un registro manutenuto a livello di account che tiene traccia di ogni set, runa e oggetto unico ritrovati nel corso delle nostre sessioni, come una sorta di raccoglitore consultabile. È la consacrazione del goblin predone che si annida nel cuore di ogni giocatore di Diablo, che va a nobilitare il farming ossessivo per trasformarlo in una sfida di completamento strutturata e gratificante, poiché premia i collezionisti con effetti cosmetici peculiari.

Diablo II Resurrected Reign of the Warlock: l’Abisso alla fine del viaggio

Il supporto di Blizzard non si ferma alla gestione dell’inventario, ma affonda gli artigli nell’endgame più ostico. L’aggiunta degli Antichi Colossali rappresenta la nuova vetta dell’Olimpo di Sanctuarium, uno scontro apicale, accessibile solo combinando nel Cubo Horadrico le statue ottenute nelle Zone del Terrore, che si distingue per la sua aggressività. I tre leggendari guerrieri Talic, Korlic e Madawc, custodi della Pietra del Mondo in cima al monte Arreat, tornano in una veste potenziata che mette a dura prova anche le build più ottimizzate. Non è una sfida pensata per tutti, ma è esattamente ciò che desideravamo, ovvero un motivo concreto per spingere i nostri personaggi verso il livello 99. E bisogna ammettere che ricompensa è all’altezza del rischio: i nuovi Gioielli Unici offrono bonus statistici considerevoli che rinfocolano e arricchiscono l’eterna ricerca dell’equipaggiamento ideale.

La possibilità di influenzare le Zone del Terrore tramite i frammenti della Pietra del Mondo è l’ultimo tassello di un puzzle quasi perfetto, un sistema che elimina quel velo di frustrazione legato alla rotazione oraria e ci consente di terrorizzare manualmente un intero Atto. Sebbene la mancanza di un sesto Atto narrativo si faccia sentire non poco, la densità di contenuti sistemici compensa ampiamente questa lacuna. Blizzard ha capito che il segreto della longevità non è stravolgere le regole di un classico che continua a essere amato dal pubblico, ma espandere la portata delle possibilità di chi decide di affrontarlo. Le terre di Sanctuarium non sono mai state così pericolose, eppure altrettanto irresistibili, grazie a una serie di scelte che ne hanno preservato il fulcro fatto di calcoli probabilistici offrendo al contempo strumenti attuali per correggere e raffinare gradualmente il tiro.

Fedeltà storica e ambizioni moderne

In definitiva, Reign of the Warlock si configura come un atto d’amore coraggioso verso una delle community più esigenti della storia dei videogiochi. I pregi dell’operazione sono indiscutibili: una nuova classe carismatica che rimaneggia le regole del combattimento senza tradire il ritmo del gioco, una gestione del bottino finalmente al passo con i tempi e prove incastonate nelle fasi conclusive di ogni campagna che valorizzano le centinaia di ore investite. Di contro, non si può ignorare lo sbilanciamento iniziale dello Stregone, che rischia di rendere le classi originali dei semplici comprimari in attesa di un futuro rework. Di fatto, è un’espansione che rappresenta l’essenza stessa di Diablo: una danza macabra tra rischio estremo e ricompense celestiali.

Guardando oltre l’avvento dello Stregone, la visione di Blizzard per Diablo II appare ora più chiara e ambiziosa. Il superamento delle barriere tecniche del vecchio motore grafico apre la strada a ulteriori apporti di contenuti che potrebbero non limitarsi a questo unico DLC, il cui successo dello Stregone suggerisce che il gioco è pronto per accogliere nuove iterazioni, trasformando la versione Resurrected in un vero e proprio ecosistema parallelo ai capitoli principali della saga. Blizzard ha dimostrato che la struttura di Diablo II è talmente solida da poter ospitare innovazioni moderne senza crollare, pronta a traghettare i giocatori verso un domani dove il passato e la modernità coesistono in assoluto equilibrio.

L’espansione Reign of the Warlock è un acquisto imprescindibile per ogni veterano e un fantastico biglietto d’ingresso dorato per i nuovi arrivati. Lo Stregone ridefinisce il concetto di versatilità e potenza, portando una ventata di aria fresca in un meta che da tempo si era accomodato su un’eccessiva staticità. Sebbene il bilanciamento generale necessiti di qualche mano di vernice supplementare, le migliorie legate all’interfaccia e a svariati aspetti che abbisognavano di una rinfrescata, nonché la profondità delle nuove meccaniche, giustificano ampiamente il prezzo del ritorno nell’oscurità. Diablo II, insomma, si dimostra più vivo che mai, con lo Stregone che reclama di diritto il titolo di nuovo sovrano.

È stato appena rilasciato un nuovo teaser trailer di Alkahest, il prossimo videogioco firmato HypeTrain Digital. Il titolo colpisce fin da subito per il suo stile, che fonde l’azione creativa di Dark Messiah of Might and Magic con le atmosfere immersive di Dishonored.

Alla base del gioco c’è un’idea tanto semplice quanto irresistibile: un sistema di combattimento sandbox dove tutto reagisce alle nostre azioni… incluso il goblin che potete scaraventare giù da una scogliera con un calcio ben assestato.

Giudicando dai due trailer pubblicati finora, la libertà d’azione sembra essere molto ampia. Si potranno lanciare armi, utilizzare pozioni in modo creativo – ad esempio lanciando una bottiglia vuota per distrarre un nemico prima di colpirlo – e sfruttare l’ambiente a proprio vantaggio. Non mancano meccaniche più complesse, come il riscaldamento dei metalli per indebolire porte o, potenzialmente, per fondere le armi nemiche.

Al momento non è stata comunicata una data d’uscita ufficiale, ma Alkahest è già disponibile su Steam per essere aggiunto alla vostra lista dei desideri (prevista anche una uscita su console). Non mancheremo di aggiornarvi non appena ci saranno novità.

Di seguito, tutte le informazioni principali sul gioco:

Alkahest è un RPG d’azione e avventura ambientato in un torbido mondo medievale. Dove i combattimenti in mischia soddisfacenti e le ambientazioni altamente interattive sono al centro dell’attenzione. Esplora luoghi realistici, impara l’alchimia e crea un nome per la tua famiglia.

Avventura fantasy con i piedi per terra

• Quando il sole sorge sul regno di Kadanor, proietta lunghe ombre. Esplora un mondo impantanato nelle turbolenze feodali, dove l’equilibrio di potere tra le tre case principali è fragile.
• Come figlio minore di un umile signore, non sei un eroe. E per diventare qualcuno, dovrai dimostrare il tuo valore con il sudore e il sangue. Indagare su insolite incursioni di goblin al confine della contea potrebbe essere l’occasione che stavi aspettando.
• Esplora castelli, foreste, villaggi e altre ambientazioni realistiche, incontrando gli abitanti e prendendo decisioni interessanti durante il tuo viaggio.
• Combattimento dinamico con particolare attenzione all’ambiente interattivo
• Costruisci la tua combo ed eseguila contro i nemici. Lasciategli cadere un albero sulla testa, buttateli giù da un dirupo, dategli fuoco. In Alkahest, il combattimento ravvicinato dal ritmo incalzante in un ambiente riccamente interattivo è al centro dell’attenzione.
• Utilizza tutti i vantaggi: pozioni alchemiche, pugnali, reliquie e altro ancora! Anche una corda può diventare un’arma letale in mani esperte.

Padroneggia il mestiere dell’alchimia

• Al posto della magia, Alkahest presenterà l’alchimia, un sistema di gioco complesso e importante. Basta seguire una ricetta o mescolare gli ingredienti raccolti a propria discrezione. Usa la sostanza come oggetto da lancio, come olio per le armi, mettila in tasca a un NPC o bevila tu stesso. In ogni scenario, gli esiti possono essere imprevedibili.
• Morte appiccicosa o incoraggiamento inebriante – cosa preparerai la prossima volta?

È stato appena pubblicato il reveal trailer di Silver Palace, un action RPG fantasy sviluppato da Silver Studio e pubblicato da Elementa. Realizzato con Unreal Engine 5, il titolo è atteso su console, PC, iOS e Android, anche se al momento non è stata ancora comunicata una data di uscita ufficiale.

Chi vuole restare aggiornato sulle novità può già effettuare la pre-registrazione sul sito ufficiale. Oltre al trailer di annuncio, è stato diffuso anche un gameplay walkthrough di oltre 10 minuti, ideale per farsi un’idea più chiara dello stile visivo e delle meccaniche di gioco.

Punti di forza del titolo sembrano essere l’ambientazione in una metropoli dall’estetica vittoriana e un sistema di combattimento dinamico e orientato all’azione. Vestendo i panni di un Detective, avremo l’obbiettivo di svelare i misteri di Silvernia, una città industrializzata alimentata dal potere di una misteriosa sostanza chiamata Silverium, il tutto mentre fronteggeremo nemici sconosciuti e minacce oscure.

Ecco una panoramica del gioco tratta direttamente dal sito ufficiale:

Silver Palace è un ARPG completamente nuovo ambientato in una metropoli prospera con un’estetica vittoriana. Presenta una storia coinvolgente, uno stile artistico delicato, personaggi distintivi e un sistema di combattimento dinamico e orientato all’azione. I giocatori vestiranno i panni di un “Detective” e partiranno per un’avventura insieme a un gruppo eterogeneo di compagni, con lo scopo di sconfiggere nemici sconosciuti e svelare i misteri di Silvernia, una metropoli industrializzata costruita grazie al potere del Silverium.

La scoperta del Silverium è stata la chiave per l’industrializzazione di Silvernia. Questo elemento rivoluzionario ha trasformato la tecnologia e la vita quotidiana oltre ogni immaginazione, attirando numerosi residenti e favorendo l’innovazione. La città è diventata un centro di miracoli, spinta dalla massiccia industrializzazione e monetizzazione del Silverium da parte dell’amministrazione cittadina.

In Silver Palace, i giocatori assumono il ruolo di un “Detective” incaricato di indagare su crimini e scoprire verità nascoste. Con il crescere delle tensioni in città, varie fazioni — dai monopoli aziendali ai sindacati clandestini, passando per affiliati reali e culti — si contendono il controllo del Silverium.

Grazie all’Unreal Engine 5, Silver Palace offre personaggi in stile anime e un sistema di combattimento fluido e immersivo. I giocatori potranno cambiare personaggio in tempo reale per scatenare abilità potenti e concatenare combo QTE. Esplorando gli ambienti urbani della città, entreranno in scene del crimine, cercheranno indizi nell’ombra, affronteranno nemici e, nel frattempo, scopriranno nuovi dettagli sulla storia di Silvernia.

Path of Exile Settlers of Kalguur è l’attesissima nuova espansione dedicata all’ormai leggendario Path of Exile, gioco sviluppato da Grinding Gear Games che, da ormai oltre dieci anni, è un punto di riferimento per gli amanti del genere ARPG su Personal Computer e su console. Si, perché mentre tutti gli occhi sono puntati sull’imminente sequel Path of Exile 2.0, in uscita nel corso di quest’anno, ma che già ha fatto capolino in Early Access, Grinding Gear Games stupisce i giocatori fedeli al primo episodio con un aggiornamento decisamente corposo che allunga notevolmente la vita ludica del predecessore. L’espansione Settlers of Kalguur è stata recentemente presentata alla stampa nel corso di un evento chiamato GGG Live, in cui sono state svelate le feature salienti dell’attesissimo settimo expansion pack ufficiale, e che abbiamo seguito per voi.

Un nuovo entusiasmante tassello arricchisce l’universo di Path of Exile

L’appuntamento con Path of Exile Settlers of Kalguur, che ha il codice di produzione Exp update 3.25, è imminente, e vedrà la luce il prossimo 26 luglio su piattaforme di nuova e vecchia generazione, per accontentare un pubblico più amplio possibile. Il Personal Computer in prima fila, ovviamente, che si rivela sempre la sede più confortevole per il titolo, ma anche con pieno supporto a SteamDeck, se amate il gioco da passeggio, oltre che PlayStation 5 ed Xbox Series X|S, le cui versioni, ci assicurano gli sviluppatori del titolo, sono decisamente ottimizzate. Il moderno hardware dei due attuali sistemi Sony e Microsoft è ora pienamente sfruttato, con notevoli novità messe sul campo. Dai tempi di caricamento, notevolmente ridotti e ora molto veloci, fino al perfezionamento delle texture ad alta risoluzione, con assenza di pop-up e nuovi effetti visivi, tra cui spiccano quelli acquatici. Tutto questo grazie ad un nuovo algoritmo specifico dedicato all’upscaling, questa interessante caratteristica rende parecchio a livello visivo, dobbiamo ammetterlo, con un forte miglioramento della risoluzione dinamica, ora molto più nitida ala vista, oltre che ottimizzata in sede di anti-aliasing, un lavoro di raffinazione notevole, che porta avanti un discorso decennale di miglioramento progressivo del codice originale di base. Presentato durante il GGG Live, come abbiamo detto in questa pagina, il nuovo Exp Pack mette sul piatto contenuti notevoli, in attesa del secondo capitolo, costituendo un vero e proprio ponte tra passato e futuro.

Anche le ormai anziane (ma grintose) Xbox One e PlayStation 4 riceveranno però la loro versione, con tanto di supporto specifico per PS4 Pro. Come da tradizione, purtroppo, sono esclusi dai giochi i lidi Nintendo. Come sappiamo, pur ormai sul mercato dal lontano 2013, Path of Exile è rimasto sulla cresta dell’onda per oltre dieci anni, non solo per le sue oggettive qualità ludiche e l’ottima realizzazione tecnica, ma anche grazie alle numerose ed appassionanti espansioni distribuite nel corso degli anni, che hanno aggiunto notevoli contenuti ai primi tre atti della storia narrati da titolo base. Fino ad oggi le sei espansioni uscite hanno regalato ore ed ore di divertimento aggiuntivo ai giocatori del titolo. Sacrifice of the Vaal (2014), basata sulla Regina dei Vaal Atziri, Forsaken Masters (2014), con nuovi contenuti per i Maestri, l’enorme The Awakening (2015), un vero e proprio quarto atto aggiuntivo, Ascendancy (2015), che introduce le sette nuove classi ascendenti, Atlas of Worlds, che presenta l’atlante del mondo oltre che profezie ed essenze, ed infine  l’eccezionale The Fall of Oriath, che comprende gli atti dal sesto al decimo, ampliando parecchio la trama. L’attesa per la settima espansione Settlers of Kalguur, quindi, è decisamente forte da parte di tutti i fan dell’universo PoE.

Gli eroici pionieri di Kalguur sono intenti a costruire la città di Kingsmarch e tocca a noi dar loro una mano!

Path of Exile Settlers of Kalguur basa la sua trama principale sulla cosiddetta “Challenge League”, in cui noi giocatori siamo chiamati in causa per dare un aiuto diretto ai Settlers, che come sappiamo sono gli eroici pionieri di Kalguur che hanno il difficile compito di dover costruire e gestire, ormai esuli, un insediamento del tutto nuovo. Si tratta della città di Kingsmarch, sulla quale istituzione si baserà in seguito il complesso tessuto economico del commercio tra Wraeclast e la patria originale, possibile grazie alla realizzazione del porto commerciale. Partendo da un solo edificio, una piccola taverna per disperati situata ai confini del nulla, un compito, quindi, non certo facile! Per fare ciò è necessario impadronirsi pienamente delle tecniche di estrazione di tutte le risorse esotiche, che è possibile trovare in specifici filoni da estrazione, come Oricalco, Bismuto e Ferro Cremisi, ovviamente in location sempre zeppe di nemici. Le attività estrattive e costruttive includono anche l’arruolamento di forza lavoro specifica, tra operai semplici e risorse altamente qualificate, per la costruzione, con conseguente difesa militare della città. La stazione di estrazione mineraria, come il porto del resto, richiede personale, e molta attenzione va dedicata, come facile intuire, alla continua fornitura di cibo per sfamare le unità, disponibile grazie agli slot di campi coltivabili, gestiti dalla contadina Sonya, specifico PNG addetto alle coltivazioni. Un popolo sazio è un popolo pronto ad ogni evenienza.

Le dinamiche di import-export e gestione finanziaria sono appassionanti, e si basano su vendita ed acquisto di valute correnti ed oggetti capitalizzabili, nell’apposito Currency Trade Market, che permette oltretutto di creare ed assemblare tra loro armi ed oggetti speciali, grazie allo specifico Runesmithing Table, con tanto di nuovi tipi di scalpello. Il laboratorio del fabbro Dannig è capace, tra le altre cose, di produrre utilissime rune. La fase gestionale è ottimizzata ed automatizzata in molte delle sue funzioni, con loop specifici auto gestiti dalla IA del gioco, non si preoccupino quindi i meno esperti del genere! La combinazione di oggetti apparentemente diversi può dare vita a nuove ed inusitate armi di difesa ed attacco, starà a noi poter sperimentare al meglio le tante possibilità offerte dal crafting design del gioco. Ovviamente con l’aiuto di PNG specializzati come l’ingegnere Isla o l’esperto di commerci illegali Faustus, sempre pronto a procurarci “sottobanco” cose strane ed impossibili. Ovviamente maggiormente è rara la risorsa, più sarà richiesta una quantità di oro per acquisirla, quindi è bene tirare fuori il capitalista che è in noi.

Path of Exile a massima curvatura, alla ricerca dei suoi limiti ludici in attesa del secondo capitolo

La settima espansione non si limita però alla costruzione della città ed alle ghiotte componenti gestionali, introducendo anche notevoli novità in fase di bilanciamento, con Base Type inediti, nuove Abilità da Mischia, Blocco, Furia, Grida di Guerra, Impalamento, Sanguinamento, Vessilli e Stendardi, un nuovo slot mappa, e nuove Probabilità di Colpo Critico delle Armi, inediti contenuti per l’end-game, oltre a mille piccole e ghiotte novità che vi lasciamo scoprire da soli. Otre alla notevole fase gestionale, infatti, ci sono anche elementi classici combat  che richiamano pienamente allo spirito originale del titolo del 2013, sia chiaro. Mischia e combattimento corpo a corpo tra le unità militari sono all’ordine del giorno, ed hanno anche una impostazione, se vogliamo, persino più aggressiva che in passato. Wraeclast non è solo un potenziale partner commerciale, ma resta una minaccia militare molto potente. Qua e là troviamo molte novità introdotte sia in fase di campagna, che in gestione dei dungeon, piccole migliorie, sia ludiche che tecniche, e tanta voglia di sperimentare, rispetto al canovaccio classico dell’opera originale. Davvero un buon lavoro.

Moltissime cose sono variate nella fase di combattimento, e si nota prima di tutte la rimozione del Totem, ad esempio, un sistema di mappe più complesso ed ampliato, oltre che tre nuovi e coriacei boss pronti a renderci la vita difficile. Ma più di tutti si fa notare un PNG malvagio che potrà davvero fare la differenza, ovvero un bandito di nome Sasan che ama assaltare i nostri insediamenti durante la notte, per sottrarre risorse fondamentali, incluso il rapimento di alcuni abitanti degli stessi. Sta a noi decidere se combatterlo con armi bianche, pagare il riscatto richiesto per la liberazione degli ostaggi o lasciarli al loro destino se si tratta di unità “minori” per importanza. Quasi una scelta morale, diremmo. Non mancano le spettacolari abilità speciali, tra cui spicca la possibilità di scatenare una stupefacente tempesta di fulmini sui nemici, che illumina a pieno giorno lo schermo, facendoci restare a bocca aperta. Una espansione notevole, che guarda al passato ma anche al futuro, facendo da ponte tra quello che è stato Path of Exile e quello che sarà. Assolutamente imperdibile per chi ama l’eccezionale universo fantasy di PoE, ovviamente.

Tutte le complesse dinamiche di Path of Exile Settlers of Kalguur introdotte ne fanno, sicuramente, l’espansione più sperimentale mai tentata da Grinding Gear Games, che sta sondando nuovi orizzonti mai tentati prima. Molti elementi proposti dalla settima espansione saranno inclusi come feature salienti del secondo imminente capitolo, caratterizzando questo Expansion Pack come un vero e proprio ponte tra i due giochi. Se siete amanti dell’universo Path of Exile non potete perdere questa espansione che strizza l’occhio ai giochi gestionali, ma che ha al suo interno anche l’immutato spirito originale del titolo. Appuntamento a tra pochissimo, ovvero il 26 luglio prossimo, non solo su PC, ma anche e soprattutto su console di vecchia e nuova generazione, con delle versioni specifiche notevolmente ottimizzate per PS5 ed Xbox Series X|S.