Steven Spielberg torna alla fantascienza e lo fa nel modo che gli riesce meglio: parlando di esseri umani. Da oltre cinquant’anni il regista americano utilizza il contatto con l’ignoto come una lente attraverso cui osservare le nostre paure, le nostre speranze e le nostre contraddizioni. Incontri ravvicinati del terzo tipo raccontava il desiderio di conoscere ciò che non comprendiamo, E.T. la capacità di creare un legame con il diverso, mentre La guerra dei mondi mostrava il lato più spaventoso dell’incontro con l’altro. Disclosure Day raccoglie tutte queste anime e le trasforma in qualcosa di nuovo, un racconto che parla prima di tutto della verità e del peso che essa comporta.

Chi siamo quando crediamo di fare la cosa giusta? Agiamo per il bene collettivo o per sentirci migliori? Sono alcune delle domande che attraversano l’intera pellicola e che accompagnano i protagonisti in ogni scelta, in ogni dubbio e in ogni momento di crisi. Disclosure Day non è semplicemente un film sugli alieni. È un film sulla scoperta, sulla paura delle conseguenze e sul coraggio necessario per affrontarle.

Disclosure Day: non siamo soli

La storia di Disclosure Day prende avvio da una domanda tanto semplice quanto destabilizzante: cosa accadrebbe se il mondo scoprisse definitivamente di non essere solo nell’universo? Sullo sfondo di una crescente tensione internazionale, Margaret Fairchild (Emily Blunt), una meteorologa di Kansas City, e Daniel Kellner (Josh O’Connor) si ritrovano coinvolti in eventi che sembrano collegati a una verità custodita da troppo tempo. Una verità capace di cambiare per sempre il modo in cui l’umanità percepisce sé stessa e il proprio posto nell’universo. Tra informazioni frammentarie, segreti, organizzazioni che operano nell’ombra e scelte difficili da affrontare, i protagonisti intraprendono un percorso che li porterà a interrogarsi non solo su ciò che stanno scoprendo, ma anche sulle conseguenze che tale conoscenza potrebbe avere sul mondo intero. Più che una storia di invasioni o conflitti extraterrestri, Disclosure Day è il racconto di una rivelazione e delle persone chiamate a confrontarsi con il peso della verità.

La narrazione

Spielberg riesce nell’impresa di trasportare lo spettatore in un mondo molto simile al nostro. Le due ore e venticinque minuti scorrono senza cedimenti grazie a una narrazione che alterna continuamente tensione, stupore ed emotività. Ogni dialogo sembra avere un peso preciso, ogni scelta narrativa appare ponderata e nulla viene lasciato realmente al caso. Il regista non rinuncia nemmeno a quei momenti di spettacolo che da sempre caratterizzano la sua filmografia. Le sequenze più adrenaliniche, pur concedendosi alcune scene spettacolari tipicamente hollywoodiane, funzionano proprio perché bilanciano perfettamente la componente emotiva della storia. Il risultato è un film capace di tenere lo spettatore costantemente coinvolto, alternando momenti in cui il cuore accelera ad altri in cui ci si ritrova a riflettere sulle implicazioni morali degli eventi raccontati, spesso portando lo spettatore in crisi. Perché le scelte morali del film, inevitabilmente, ci portano a farci domande su cosa avremmo scelto noi in quella poszione.

E gli alieni? Pur essendo il motore della vicenda, Spielberg sceglie di non renderli una semplice minaccia da affrontare. Al contrario, diventano un punto d’incontro, uno specchio attraverso cui osservare le reazioni dell’umanità. La loro presenza spinge i personaggi a confrontarsi con le proprie convinzioni, le proprie paure e con il peso delle scelte che sono chiamati a compiere.

Volti, dubbi e umanità

Al centro della vicenda troviamo interpretazioni convincenti e ricche di sfumature. Emily Blunt (Oppenheimer, A Quiet Place) offre una prova intensa, riuscendo a trasmettere paura, ansia, ironia e vulnerabilità con sorprendente naturalezza. Il suo personaggio affronta un percorso emotivo complesso che l’attrice riesce a rendere credibile in ogni passaggio, diventando uno dei principali punti di riferimento emotivi della pellicola. Ottimo anche il lavoro di Josh O’Connor (Challengers, The Crown), che costruisce un personaggio determinato ma mai onnisciente. Non possiede tutte le risposte e non comprende pienamente ciò che gli sta accadendo, ma è guidato dalla convinzione che la verità meriti di essere conosciuta. Una caratterizzazione che contribuisce a rendere ancora più forte il conflitto morale al centro del film.

Una menzione speciale merita Eve Hewson (Bad Sisters), il cui personaggio riesce a conquistare lo schermo grazie a una straordinaria espressività. In molti momenti rappresenta il dubbio dello spettatore, la paura, la scoperta e la difficoltà di scegliere. È il volto umano delle domande che Disclosure Day pone continuamente al pubblico. Molto convincente anche Colin Firth (Il discorso del re, Kingsman), che conferisce autorevolezza e profondità a un personaggio chiamato a confrontarsi con questioni che vanno ben oltre la semplice gestione degli eventi. Allo stesso modo Colman Domingo (Sing Sing, Rustin) porta sullo schermo una presenza magnetica, capace di lasciare il segno anche nei modi più contenuti che caratterizzano il suo personaggio.

Il linguaggio della musica e del silenzio

A contribuire all’immersione è un comparto sonoro di altissimo livello, guidato ancora una volta da John Williams. A 94 anni, il compositore firma la sua trentesima collaborazione con Steven Spielberg, un sodalizio che ha regalato al cinema alcune delle colonne sonore più iconiche di sempre, da Lo Squalo a E.T., passando per Jurassic Park e Schindler’s List. Anche in Disclosure Day la musica non si limita ad accompagnare le immagini, ma diventa parte integrante della narrazione. La colonna sonora riesce a trasmettere meraviglia, inquietudine e speranza con un equilibrio degno di nota, accompagnando lo spettatore attraverso le numerose sfumature emotive del racconto. È una di quelle musiche che rimangono impresse anche dopo l’uscita dalla sala e che contribuiscono in maniera decisiva all’identità del film.

Particolarmente interessante è il lavoro svolto da Emily Blunt con i vocalizzi presenti nel corso della pellicola e già intravisti nel materiale promozionale. L’attrice li interpreta personalmente, conferendo alle sequenze un’atmosfera al tempo stesso immersiva e profondamente inquietante. Il risultato è qualcosa che va oltre il semplice effetto sonoro, diventando uno degli elementi più riconoscibili e suggestivi dell’intera esperienza. Tuttavia, Disclosure Day dimostra la propria forza anche quando sceglie di sottrarre anziché aggiungere. I momenti di silenzio vengono utilizzati con grande intelligenza narrativa, amplificando la tensione e lasciando che siano gli sguardi, le espressioni e le emozioni dei personaggi a parlare. Una scelta che rende ancora più efficace il contrasto tra l’intimità della vicenda umana e la portata straordinaria degli eventi raccontati.

Disclosure Day ci convince?

Dal punto di vista tecnico il film si distingue per l’eccellente lavoro di scenografia, make-up e caratterizzazione visiva. Bastano pochi secondi sullo schermo per comprendere il cambiamento fisico ed emotivo attraversato dai personaggi. Ogni dettaglio contribuisce a rafforzare il senso di realismo e a rendere credibile un racconto che, per quanto straordinario, rimane sempre profondamente umano.

Meno convincente, invece, la realizzazione di alcuni animali in CGI, i cui movimenti appaiono talvolta troppo artificiali e finiscono per spezzare momentaneamente l’immersione. Anche alcune spiegazioni legate alle motivazioni che portano determinati eventi a coinvolgere proprio alcuni personaggi risultano meno approfondite del previsto. Tuttavia, il film riesce comunque a chiudere il proprio percorso in maniera soddisfacente, componendo un quadro narrativo coerente e restituendo la sensazione di un cerchio che si completa.

Disclosure Day è probabilmente il miglior Spielberg degli ultimi anni. Un’opera che recupera il senso di meraviglia che ha reso immortale il regista, senza rinunciare alla riflessione e all’umanità che da sempre caratterizzano il suo cinema. Attraverso una narrazione coinvolgente, interpretazioni convincenti e un comparto tecnico di altissimo livello, il film riesce a intrattenere e al tempo stesso a porre domande che continuano a risuonare ben oltre i titoli di coda. Un film che parla di alieni, certo, ma soprattutto di noi. Della nostra paura di conoscere, del peso della verità, della responsabilità che deriva dal possederla e del coraggio necessario per affrontarla. Spielberg costruisce una storia che alterna stupore, tensione ed emozione, ricordandoci che le scoperte più importanti non riguardano sempre ciò che si trova là fuori, ma ciò che rivelano su chi siamo. Perché forse la domanda più importante non è se siamo soli nell’universo. Ma cosa siamo disposti a fare quando scopriamo di non esserlo.

Diffuse oggi le prime immagini e il teaser della serie Sky Original Lockerbie – Attentato sul volo Pan Am, con il vincitore del Premio Oscar, del BAFTA, del Golden Globe e del SAG Award Colin Firth (Il discorso del re, A Single Man, The Staircase – Una morte sospetta) nel ruolo di Jim Swire, e di Catherine McCormack (Slow Horses, Temple, Lucan) in quello di Jane Swire, genitori di una delle vittime della tragedia aerea del 1988. La serie arriverà prossimamente in esclusiva su Sky e in streaming solo su NOW in tutti i paesi in cui Sky opera in Europa, mentre sarà un’esclusiva Peacock negli Stati Uniti.

La serie, che copre tre decenni, mostra come un padre spinto dall’amore e dalla perdita rischiò tutto dopo i fatti di Lockerbie, fra i peggiori attacchi terroristici di sempre. Fra crescenti conflitti e cospirazioni internazionali, il dottor Jim Swire mise in discussione le sue convinzioni e alleanze di sempre, mentre portava avanti una controversa campagna decennale per la verità e la giustizia che lo avrebbe condotto nei deserti della Libia, dove incontrerà il colonnello Muammar Gheddafi (Nabil Alraee), e nei Paesi Bassi per il processo del condannato libico Abdelbaset al-Megrahi (Ardalan Esmaili). La serie racconta l’impatto devastante della tragedia di Lockerbie su Jim e Jane Swire, sulla loro famiglia e sulle famiglie delle vittime in tutto il mondo.

Sinossi:

Il 21 dicembre 1988, 259 passeggeri e tutti i membri dell’equipaggio muoiono quando il volo Pan Am 103 esplode sopra Lockerbie, 38 minuti dopo il decollo. Altri 11 residenti perdono la vita quando l’aereo cade sulla tranquilla cittadina scozzese. Sulla scia del disastro e della morte di sua figlia, il dottor Jim Swire (Firth) viene nominato portavoce delle famiglie delle vittime del Regno Unito, che si uniscono per chiedere verità e giustizia. Viaggiando attraverso continenti e divisioni politiche, Jim intraprende un viaggio inarrestabile che non solo metterà a repentaglio la sua stabilità, la sua famiglia e la sua vita, ma che travolgerà completamente la sua fiducia nel sistema giudiziario, cambiando per sempre la sua visione del mondo. Esplorando gli eventi del disastro e le sue conseguenze, Lockerbie – Attentato sul volo Pan Am offre il resoconto intimo di un uomo, un marito e un padre che rischia tutto in memoria di sua figlia, nella ricerca incessante della verità e della giustizia.

La serie in cinque parti è una coproduzione tra Carnival Films, che fa parte di Universal International Studios, e Sky Studios. Il famoso drammaturgo scozzese David Harrower (Blackbird, Knives in Hens) è lo sceneggiatore principale. Maryam Hamidi (Vigil) ha co-scritto un episodio. Il vincitore del premio BAFTA Otto Bathurst (Peaky Blinders, The Winter King) è il regista principale. Jim Loach (Save Me) dirige un episodio. Gareth Neame e Nigel Marchant sono produttori esecutivi per Carnival Films. Sam Hoyle è produttore esecutivo per Sky Studios. Altri produttori esecutivi sono David Harrower, Otto Bathurst, Liz Trubridge, Jim Sheridan, Kirsten Sheridan e Oskar Slingerland.

NBCUniversal Global TV Distribution si occupa delle vendite internazionali. La serie è basata sul libro “The Lockerbie Bombing: A Father’s Search for Justice” di Jim Swire e Peter Biddulph, insieme a numerose altre fonti. Universal International Studios è una divisione di Universal Studio Group. LOCKERBIE – ATTENTATO SUL VOLO PAN AM | Prossimamente in esclusiva su Sky e in streaming solo su NOW.