La rom-com più imbarazzante, e irresistibile, degli ultimi anni è ufficialmente tornata. Rent-a-Girlfriend stagione 5 ha debuttato in streaming, riportando al centro della scena Kazuya e tutte le sue complicatissime… “situazioni sentimentali”. E sì, il caos è già iniziato. Il primo episodio, intitolato “La ex Mami Nanami”, non perde tempo e riporta subito in scena uno dei personaggi più discussi della serie. Un ritorno che promette scintille, considerando quanto il rapporto tra Kazuya e Mami sia tutt’altro che risolto. Dopo tutto quello che è successo nelle stagioni precedenti, questa nuova fase sembra pronta a scavare ancora più a fondo nei sentimenti, e nelle insicurezze, del protagonista. Perché se c’è una cosa che Rent-a-Girlfriend ha dimostrato nel tempo, è che ogni equilibrio può crollare da un momento all’altro.

Ecco il trailer.

Il debutto della quinta stagione è avvenuto l’8 aprile alle 15:00, con il primo episodio già disponibile in streaming su Crunchyroll. La serie è visibile a livello globale, con l’eccezione di Giappone, Cina e Corea. E per chi vuole recuperare, anche le quattro stagioni precedenti sono disponibili sulla piattaforma. Dietro le quinte, la serie mantiene una forte continuità con il passato. Kazuomi Koga torna alla regia, mentre la sceneggiatura è affidata a Mitsutaka Hirota. Il character design resta nelle mani di Kanna Hirayama, già apprezzata per il suo lavoro su opere recenti, mentre la colonna sonora è firmata da Hyadain, garanzia di un accompagnamento musicale sempre riconoscibile. Il risultato è una produzione che non stravolge, ma rafforza l’identità della serie.

Rent-a-Girlfriend continua a giocare sul filo tra romanticismo e frustrazione, tra momenti dolci e situazioni al limite dell’imbarazzante. Kazuya resta un protagonista divisivo, ma proprio per questo incredibilmente umano. Le sue scelte discutibili, le sue insicurezze e i suoi tentativi (spesso fallimentari) di crescere sono il motore di una storia che, stagione dopo stagione, riesce ancora a tenere incollati gli spettatori. Con il ritorno di personaggi chiave e nuove dinamiche pronte a esplodere, la quinta stagione si presenta come un nuovo capitolo fondamentale per la serie. E se il primo episodio è solo un assaggio… ci aspetta un’altra corsa tra amore, bugie e decisioni sbagliate. Ma in fondo, è proprio questo il bello.

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Arc System Works ha annunciato che l’aggiornamento alla versione 2.00 per il picchiaduro Guilty Gear: Strive sarà rilasciato il 9 aprile insieme al personaggio scaricabile della Stagione 5, Jam Kuradoberi; il DLC di Robo=Ky sarà invece disponibile nel periodo estivo, seguito da un personaggio non ancora annunciato quest’inverno e da un altro personaggio non ancora annunciato nella primavera del 2027. Il titolo è disponibile anche su PC tramite Steam, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One e Xbox Series X/S.

L’aggiornamento alla versione 2.0 includerà importanti modifiche al sistema di combattimento, tra cui le nuove meccaniche “Wild Assault” e “Counter Blitz”, nonché nuove mosse speciali , la nuova ricompensa di gioco “Haunted”, accessori e costumi, skin per l’interfaccia utente di battaglia, brevi storie e il sistema di ricompense stagionali “Blazing Pass”, che sarà disponibile a maggio.

Di seguito una panoramica di Guilty Gear Strive:

Un gioco nuovo di zecca della serie Guilty Gear, dedicato a tutti i giocatori e ai fan dei giochi di combattimento. L’azione di gioco è stata rielaborata rispetto agli episodi precedenti. L’alta qualità della tecnica di animazione dell’acclamata serie Guilty Gear Xrd dà vita a una grafica 3D, ben mascherata dallo stile anime.

I personaggi carismatici della serie sono stati completamente rivisitati e affiancati da molti nuovi personaggi. Tuttavia, il sistema rimane semplice da apprendere, ma è anche complesso, per chi vuole davvero padroneggiarlo. La modalità storia, più lunga di un film, è pensata non solo per gli appassionati di Guilty Gear, ma anche per gli amanti degli anime.

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L’attesa per il ritorno ufficiale del basket universitario firmato 2K è altissima, ma il 2027 è ancora lontano. Per questo 2K ha deciso di sorprendere i fan: la Stagione 5 di NBA 2K26, in arrivo il 20 febbraio, sarà interamente dedicata al mondo collegiale. Un omaggio alla passione, alle rivalità e alla tradizione del college basketball, con contenuti completamente nuovi per MyTEAM e La mia CARRIERA.

Ecco il trailer.

La Stagione 5 introduce contenuti ufficiali ispirati a 16 prestigiosi atenei di primo livello: Arizona, Baylor, Duke, Florida, Houston, Kansas, Kentucky, Louisville, Michigan, Michigan State, Ohio State, Purdue, Texas, UCLA, UConn e UNC. Carte Giocatore, maglie, mascotte e oggetti esclusivi porteranno l’atmosfera dei campus direttamente nel parquet virtuale. Un’operazione nostalgia, ma anche uno sguardo al futuro.

In MyTEAM il roster attraverserà generazioni diverse, combinando:

• Leggendari ex studenti diventati stelle NBA
• Oltre 40 atleti universitari attuali
• Talenti emergenti pronti al salto tra i pro

Tra i nomi più chiacchierati spiccano Cameron Boozer e Lauren Betts, simboli della nuova generazione. L’idea è chiara: permettere ai giocatori di scendere in campo con le future superstar prima ancora che approdino in NBA. Un altro elemento chiave è la rappresentanza: tutte le 16 scuole includeranno atleti sia delle squadre maschili sia di quelle femminili. Una scelta che amplia ulteriormente l’offerta e rende la stagione ancora più completa rispetto alla precedente. Mentre 2K lavora alla sua prossima grande esperienza collegiale prevista per inizio 2027, la Stagione 5 di NBA 2K26 diventa il perfetto antipasto. Il college basketball è tornato. E questa volta si gioca subito.

La commedia romantica più chiacchierata degli ultimi anni è pronta a rientrare in scena. Il sito ufficiale e i canali social di Rent-a-Girlfriend hanno confermato che la quinta stagione dell’anime inizierà ad aprile 2026, accompagnando l’annuncio con una locandina dal forte impatto emotivo. Nell’illustrazione, Chizuru e Mami si fissano negli occhi in un confronto carico di tensione, mentre la didascalia lascia poco spazio all’immaginazione: “Ora, il fatidico momento è arrivato”. Un messaggio che sembra anticipare una svolta narrativa tanto attesa dai fan.

Dopo gli eventi delle stagioni precedenti e l’arco ambientato alle Hawaii, la storia entra in una fase cruciale. Le dinamiche sentimentali che ruotano attorno a Kazuya, Chizuru e Mami sono pronte a esplodere, con rivelazioni e decisioni che potrebbero cambiare per sempre gli equilibri della serie. La regia resta in mani esperte: Kazuomi Koga continua a guidare l’anime per TMS Entertainment, mentre la sceneggiatura è affidata a Mitsutaka Hirota. Il character design porta ancora la firma di Kanna Hirayama, garanzia di continuità visiva, e le musiche sono curate da Kenichi Maeyamada. Il manga originale è, come sempre, opera di Reiji Miyajima.

In attesa del debutto della nuova stagione, Crunchyroll propone in streaming tutte le prime quattro stagioni, ideali per un rewatch o per chi vuole avvicinarsi ora a questa “sconsiderata” storia d’amore. Con un teaser visivo così diretto e una promessa di svolta imminente, Rent-a-Girlfriend stagione 5 si prepara a essere una delle rom-com più seguite della primavera 2026. Il conto alla rovescia è ufficialmente iniziato.

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　#彼女お借りします 第5期
　2026年4月より、
　“アニメイズム”枠ほかにて放送開始！✨
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プールサイドで対峙する水着姿の千鶴と麻美を描いた、
第1弾キービジュアルを解禁💕

公式サイトもリニューアル！
千鶴、麻美、和也の水着姿・館内着も公開！
▶︎ https://t.co/9NWvadbQTO pic.twitter.com/1QSoSVXI6W

— 「彼女、お借りします」TVアニメ公式 (@kanokari_anime) January 15, 2026

La fine è ormai segnata. Con un nuovo post pubblicato su Tudum, Netflix ha confermato ufficialmente che il 2026 sarà l’anno dell’addio definitivo a The Witcher. La quinta stagione, già girata, sarà anche l’ultima, mettendo il punto finale a una delle serie fantasy più discusse e amate degli ultimi anni.

L’annuncio arriva dopo la messa in onda della quarta stagione e chiarisce ciò che i fan sapevano già dal 2024: la serie si concluderà con la stagione 5. Netflix ha anticipato che “il tempo della fine è vicino”, con forze oscure pronte a convergere sul Continente, tutte unite da un unico obiettivo: Ciri. Per salvarla e tentare di riunire la loro famiglia, Geralt di Rivia e Yennefer dovranno affrontare nemici mai visti prima e prove senza precedenti, in quella che si preannuncia come una chiusura epica e carica di tensione.

Nonostante le polemiche che hanno accompagnato il cambio di protagonista (con l’uscita di Henry Cavill e l’arrivo di Liam Hemsworth) la serie ha continuato il suo percorso senza fermarsi. L’attrice che interpreta Ciri ha recentemente rivelato di aver valutato l’addio, salvo poi decidere di restare per difendere una visione più fedele ai romanzi di Andrzej Sapkowski, arrivando persino a spingere per l’inserimento di dialoghi più aderenti al materiale originale. Tra alti e bassi, The Witcher resta una delle produzioni fantasy più rilevanti del catalogo Netflix. Ora, con la conferma ufficiale della fine nel 2026, l’attesa si sposta tutta sull’ultima stagione: riuscirà a regalare una conclusione degna del viaggio iniziato tra mostri, magia e destino? Il conto alla rovescia è iniziato.

Il finale di Stranger Things ha lasciato il segno in milioni di spettatori in tutto il mondo, ma tra chi è rimasto profondamente colpito c’è anche una vera e propria leggenda dell’industria videoludica: Hideo Kojima. Lo sviluppatore giapponese, noto per la sua passione sconfinata per cinema e serie TV, ha condiviso sui social un lungo e toccante messaggio dedicato alla conclusione dello show Netflix, rivelando quanto Stranger Things abbia avuto un impatto personale nella sua vita.

Kojima racconta che Stranger Things non è stata per lui una semplice serie TV, ma un vero punto di riferimento emotivo. Il suo debutto nel 2016 coincide infatti con uno dei periodi più complessi della sua carriera: l’uscita da Konami, l’inizio della sua indipendenza creativa e una fase segnata da ansia e solitudine. È proprio in quegli anni che Kojima scopre le piattaforme streaming come nuovo mezzo narrativo, trovando nella cittadina di Hawkins, in Eleven e negli altri protagonisti una fonte di conforto e motivazione. Guardare i personaggi crescere, affrontare le proprie paure e andare avanti, è diventato per lui uno specchio del proprio percorso personale nel “mondo reale”.

“STRANGER THINGS” has reached its finale. For me, it was actually a very special drama series. It began in 2016, during my difficult time right after I went independent, a period filled with anxiety and loneliness. It was also when I first started watching streaming services as a… pic.twitter.com/DWvc58H1tH

— HIDEO_KOJIMA (@HIDEO_KOJIMA_EN) January 3, 2026

Nel suo messaggio, Kojima sottolinea come la fine di Stranger Things non rappresenti una separazione definitiva. Richiamando il ruolo simbolico di Dungeons & Dragons, presente sia all’inizio che alla fine della serie, il game designer spiega che le storie continuano a vivere dentro di noi. Finché ricordiamo quei personaggi e quel mondo, possiamo sempre “tornare a Hawkins”, creare nuove avventure nella nostra mente e continuare il viaggio. Un’idea che rispecchia perfettamente la sua visione della narrazione, da sempre fondata su memoria, connessioni e interpretazione personale.

Non è raro vedere Kojima commentare film, musica o serie TV, ma raramente si era spinto a un messaggio così lungo e intimo. Un segnale di quanto Stranger Things abbia lasciato un’impronta profonda anche su una delle menti creative più influenti degli ultimi decenni. Il viaggio è finito sullo schermo, ma, come suggerisce Kojima, le storie migliori non smettono mai davvero di esistere. Finché qualcuno le ricorda, sono sempre “qui”.

Marvel Games e NetEase Games hanno svelato la Stagione 5 di Marvel Rivals, intitolata Love is a Battlefield, che sarà disponibile dal 14 novembre. Questo nuovo capitolo segna un’evoluzione importante per lo sparatutto PvP a squadre ambientato nel Multiverso Marvel, introducendo nuovi contenuti, modalità e funzioni che arricchiscono ulteriormente l’esperienza di gioco. Tra le principali novità troviamo Gambit come nuovo eroe giocabile, la mappa social di Times Square, una nuova modalità Conquest (Annihilation) 18 vs 18, oltre a eventi speciali, progressione cross-platform, aggiornamenti di bilanciamento e una serie di migliorie qualitative.

La Stagione 5 coincide inoltre con il primo anniversario del gioco, che sarà celebrato con ricompense esclusive, skin a tema e iniziative dedicate alla community, consolidando Marvel Rivals come uno dei titoli live service più attivi e in continua espansione dell’universo Marvel videoludico.

Di seguito tutte le novità della Stagione 5:

Un amore messo alla prova nel Multiverso

Dopo che l’Entanglement temporale ha interrotto il loro sogno di nozze, Gambit decide di organizzare per Rogue una luna di miele indimenticabile, colma di sorprese. Ma il loro viaggio li condurrà in un mondo costruito dagli Elder dell’Universo, dove il loro amore dovrà affrontare la più grande delle prove cosmiche.

Gambit (Stratega)

Gambit debutta come eroe di classe Strategist, capace di combinare il controllo dell’energia cinetica con l’uso delle sue iconiche carte, movimenti agili e abilità di combattimento esperte. In battaglia può fondere le sue carte potenziate al Chronovium per curare gli alleati, rimuovere effetti negativi o infliggere danni respingendo i nemici e applicando un effetto anti-cura.
Quando i compagni sono in pericolo, può canalizzare l’energia nel suo bastone, sfruttando arti marziali e movimenti rapidi per eliminare le minacce. La sua Abilità Suprema gli permette di lanciare carte “asso” cariche di energia cinetica a tutti gli alleati vicini, potenziando i loro salti e rendendo i loro attacchi esplosivi.

Nuova mappa: Times Square

Con la Stagione 5 arriva la nuova mappa Times Square, una zona social non competitiva che può ospitare fino a 100 giocatori contemporaneamente. Qui sarà possibile ballare, guardare video, leggere libri e rilassarsi in totale libertà. Dopo il successo degli incontri amichevoli nella mappa Doom Match Sanctum Sanctorum, il team di sviluppo ha deciso di offrire ai giocatori uno spazio dedicato alla socializzazione, lontano dalle battaglie.

Nuova modalità: Conquest (Annihilation)

La Stagione 5 introduce la modalità 18 vs 18 Conquest (Annihilation), dove 36 giocatori si affronteranno nella nuova mappa Grand Garden in battaglie caotiche e spettacolari.
Questa modalità sarà disponibile a partire dal 27 novembre. Nella stessa data verrà aggiunto anche un sistema di piazzamento per la modalità competitiva.

Progressione cross-platform e contenuti futuri

Con la nuova stagione debutta anche la progressione multipiattaforma, permettendo ai giocatori di mantenere i propri progressi su qualsiasi dispositivo. Il team ha inoltre confermato lo sviluppo continuo della modalità PvE introdotta con Marvel Zombies, con nuovi contenuti previsti per il 2026.
Proseguirà infine il programma universitario per le skin, che permetterà agli studenti di sbloccare 10 nuovi costumi e bonus MVP verificando l’indirizzo e-mail accademico.

Primo anniversario di Marvel Rivals

La Stagione 5 segna il primo anniversario del gioco, un traguardo importante per il team e la community. Dopo l’aggiornamento del 27 novembre, i giocatori potranno partecipare agli eventi celebrativi per ottenere 2.500 unità e un costume leggendario gratuito di Jeff.
Sono inoltre in arrivo una serie di costumi esclusivi, ispirati sia al look originale di Marvel Rivals che ai contributi della community, oltre a una linea a tema “Cake Party”.

Con l’avvicinarsi del lancio della Stagione 5 di Test Drive Unlimited Solar Crown, previsto per il 29 ottobre 2025, gli sviluppatori di KT Racing hanno annunciato un Devstream speciale in programma giovedì 23 ottobre alle ore 16:00 CEST sul canale YouTube ufficiale di NACON Racing. L’evento, interamente in inglese, sarà condotto da Alexander Arthur (Alex VII), Racing Content Manager presso NACON, e Ayrton Lemaire, Community Manager di KT Racing. Insieme a loro, una parte del team di sviluppo sarà presente per discutere in dettaglio le novità principali della nuova stagione, tra cui nuovi veicoli, aggiornamenti tecnici al motore KT Engine e diverse sessioni di gameplay inedite su console e PC. Tra gli ospiti confermati figurano:

• Guillaume Guinet, Game Director
• Alain Jarniou, Creative Director
• Niels Coueffe, Producer
• Fabien Fumeron, Technical Director
• Stéphane Cambier, Art Director

Durante la diretta, i fan avranno anche la possibilità di porre domande in tempo reale agli sviluppatori, scoprendo così dettagli inediti sulla filosofia di design e sulle prossime evoluzioni del progetto. Il video completo sarà poi disponibile on demand sul canale di NACON Racing per chi non potrà seguirlo live. Ambientato tra Hong Kong Island e Ibiza, Test Drive Unlimited Solar Crown offre una esperienza M.O.O.R. (Massively Open Online Racing) che fonde corse, lifestyle e socialità in un mondo aperto completamente esplorabile, con oltre 600 km di strade, più di 100 auto e una vasta personalizzazione dell’avatar e dei clan. La Stagione 5 promette di spingere ancora più in là la “Solar Experience”, migliorando prestazioni, realismo e vita sociale nel mondo virtuale firmato KT Racing. Test Drive Unlimited Solar Crown è disponibile su PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC su Steam (qui i requisiti).

Il mio Incantatore, ancora lontano dal raggiungere il livello massimo in Diablo IV, era impegnato a scatenare tempeste elettriche in grado di annientare orde di mostri, anticipando di gran lunga le potenzialità di una build endgame, quando al termine di una battaglia contro Lord Zir ho rinvenuto un oggetto che ha letteralmente sconvolto la lista delle priorità impostata fino a quel momento. Dopo il grandissimo successo della Stagione 4, Blizzard non ha rivoluzionato la formula vincente che gli ha consentito di recuperare il terreno perso durante le prime, aride e tediose iterazioni periodiche, ma ha introdotto in quella attuale una serie di novità che hanno alzato l’asticella del divertimento, soprattutto grazie a un sistema di bottino ridisegnato e di gran lunga più gratificante. Quasi ogni oggetto unico è stato potenziato in modo esponenziale, trasformando i personaggi in vere e proprie divinità del caos: le abilità speciali rimangono grossomodo le stesse, ma i valori numerici sono stati incrementati a livelli inimmaginabili e così, se in passato ottenere un oggetto che amplificava gli effetti delle stregonerie era un traguardo raggiungibile solo ai livelli più alti, adesso siamo in grado di equipaggiare oggetti che stravolgono completamente il nostro stile di gioco. Un esempio? Per l’appunto, il suddetto tesoro strappato dalle grinfie del Signore dei Vampiri giunto su Sanctuarium con la precedente Stagione del Sangue, un amuleto capace di ridurre i tempi di recupero di tutte le invocazioni con il lancio di un Globo di Gelo. In tal modo, e con una veloce rivisitazione della mia alberatura di abilità, sono riuscito a rendere particolarmente efficace l’impiego di magie del ghiaccio e della folgore, in particolare di Lancia Fulminante, i cui critici hanno finalmente iniziato ad avere ragione anche dei boss affrontati in solitaria, uno degli emblematici talloni d’Achille di tutti i maghi che prediligono l’elettricità. Se a questo aggiungiamo qualche altro gingillo che incide sul recupero, come il fortunato ritrovamento di un Cimiero Arlecchino, la strada da intraprendere per il mio personaggio sembra ormai ben delineata.

Diablo IV: andata, negli Inferi, e ritorno

Come vi avevo già anticipato nella guida preliminare, la Stagione 5 di Diablo IV introduce un nuovo sistema permanente, le Orde Infernali, una serie di arene infernali che rappresentano la versione “diabolica” di una modalità orda a ondate. I nemici arrivano da tutte le direzioni, mentre il giocatore corre avanti e indietro raccogliendo Etere Bruciante da scambiare con prezioso bottino alla fine. Ogni ondata termina con una scelta tra diversi modificatori, o Favori e Flagelli, che aumentano la difficoltà per ottenere maggiori ricompense in Etere. Ho avuto modo di provare le Orde Infernali nella versione PTR della Stagione 5, ma ho potuto testare le loro declinazioni in chiave dungeon solo nella stagione live: questi ultimi, chiamati Brecce Infernali e disponibili solo fino al termine del ciclo attuale, emulano la modalità a ondate vera e propria con una pletora di eventi randomizzati al loro interno che elargiscono Etere al completamento, da scambiare per alcuni forzieri una volta raggiunto il termine del labirinto. Avanzando attraverso gli stessi, troveremo delle spire che devono essere distrutte uccidendo i nemici nelle vicinanze, un po’ come accade con gli Antichi Sifoni. Una volta accumulato abbastanza Etere per passare alla sezione successiva, ci viene offerta una scelta su come modificare il prossimo incontro, come ad esempio aumentare del 50% la salute del boss finale in cambio di un quantitativo di Etere sufficiente per aprire il forziere più grande. Liberare un nugolo di sfere congelanti e di giavellotti elettrificati è stato uno spasso senza precedenti, un caotico turbinio letale che mi ha ricompensato con una stanza piena di tesori preziosi e un sacco di esperienza. Le Brecce Infernali sono semplici e sicuramente non coinvolgenti quanto le Orde, ma come assaggio di ciò che possiamo gustare nell’endgame rappresentano un piacevole diversivo dal normale processo di livellamento.

Tali dungeon si abbinano peraltro con estrema disinvoltura ai nuovi oggetti unici che è possibile rinvenire al loro interno, permettendo di completare il codex dei poteri leggendari da incastonare sull’equipaggiamento con maggiore celerità. Sono stato abbastanza fortunato da trovare alcuni poteri che hanno fatto schizzare in alto i miei danni contro i boss, ovviando così ad uno dei punti deboli più comuni degli Incantatori elettrici come vi accennavo poc’anzi, e consentendomi in tal modo di superare spedizioni in cui i mostri avevano svariate decine di livelli in più rispetto al mio personaggio, un’impresa che in precedenza mi avrebbe costretto ad una ben poco decorosa ritirata. Devo proprio ammettere che di questi notevoli picchi di potenza ho sentito parecchio la mancanza nella stagione precedente perché, sebbene ci fosse stato un potenziamento complessivo e generale di tutti gli oggetti, non mi è mai capitato di imbattermi in un pezzo di equipaggiamento che mi abbia spinto a rivedere per intero la costruzione del personaggio, modificando di conseguenza lo stile di gioco adottato. Per quanto le tempistiche necessarie per raggiungere il livello 100 siano state ulteriormente accorciate, la sola aggiunta delle Orde sembrava comunque non adeguata a mitigare il senso di tedio che iniziava a farsi largo durante la scalata, ma il modo in cui sono state introdotte tutte queste nuove sinergie tra equipaggiamento e abilità ha stimolato il mio interesse nei confronti di tutte le combinazioni possibili con le rispettive classi, e l’unica cosa che mi frena dal ricominciare il percorso con un Druido o un Tagliagole è la voglia di raggiungere la fase di fine gioco a furia di ghiaccio e saette e misurarmi almeno contro i primi livelli della Fossa. Dopodiché, è molto probabile che passerò a sperimentare qualche ulteriore gingillo pensato per altri sterminatori di demoni, a meno che non riesca a mettere le mani sul Condotto Assiale, un paio di protezioni per le gambe che moltiplicano il numero e l’efficacia delle Catene di Fulmini… insomma, le potenzialità di rimescolare le carte in tavola lungo la strada verso il livello 100 sono davvero smisurate.

Gioie e dolori di un cacciatore di demoni

Ma l’attuale stagione, pur essendo intrisa di tantissime novità entusiasmanti, non è stata esente da qualche intoppo. All’inizio, tutti noi ci siamo imbattuti in un fastidioso bug che generava un numero eccessivo di anelli e amuleti come bottino, rendendo le ricompense meno varie e soddisfacenti. Per fortuna, Blizzard ha accolto le lamentele pervenute ed è intervenuta prontamente con una hotfix per risolvere questo problema, che tuttavia ha fatto emergere un altro macroscopico difetto: di colpo, i forzieri che garantivano affissi maggiori sull’equipaggiamento hanno smesso di funzionare correttamente. Questo inconveniente, sebbene meno grave del precedente, ha comunque generato un grado non trascurabile di frustrazione, e al momento siamo ancora in attesa della soluzione che verrà implementata con la patch 1.5.1 del prossimo 20 agosto, assieme alla quale riceveremo anche una cassa di oggetti leggendari dotati di affissi superiori per compensare. Al di là dei bug, la Stagione 5 ci ha comunque offerto una gustosa anticipazione di ciò che ci attende con Vessel of Hatred: la trama si è arricchita, sollevando interrogativi sulle nostre azioni passate e sulle loro conseguenze. La decisione di uccidere Lilith, ad esempio, continua a far discutere la community e a sollevare dubbi sulla sua reale efficacia. Inoltre, abbiamo avuto un assaggio del ritorno di Mefisto, un antipasto che ha stuzzicato la mia curiosità e aumentato l’attesa per la prossima espansione.

In buona sostanza, quest’ultimo aggiornamento stagionale ha ulteriormente consolidato le solide fondamenta gettate dalla precedente. Le novità introdotte, come le modifiche all’itemizzazione, il miglioramento della Marea Infernale e l’aggiunta di nuove attività endgame come le Orde, hanno reso l’esperienza di gioco ancora più ricca e soddisfacente. Blizzard ha dimostrato di saper ascoltare le richieste degli appassionati e di essere costantemente al lavoro per migliorare il gioco e limarne quanto possibile i difetti. Mi sento perciò di promuovere a pieni voti la Stagione 5 di Diablo IV, anche a dispetto di qualche intoppo iniziale. I nuovi sistemi, la trama avvincente e le evoluzioni meccaniche apportate al gameplay sono riuscite a renderla una delle più riuscite, seconda solo a quella che l’ha anticipata e che, fino ad ora, ha rappresentato la rivoluzione più significativa per il gioco. Non vedo l’ora di scoprire cosa ci riserva il futuro con la prima, significativa estensione e quali strade inesplorate si spalancheranno dinanzi ai nostri occhi.

Blizzard sembra aver pianificato con cura la rimodellazione di Diablo IV per consentire a tutti i giocatori di sperimentare la potenza e la versatilità dell’itemizzazione prima dell’endgame. Il lavoro svolto per ottimizzare il ritrovamento, l’aggiornamento e l’utilizzo degli oggetti da equipaggiare in modi che alterano lo stile di gioco sta finalmente dando i suoi frutti. Con l’espansione Vessel of Hatred all’orizzonte, mi aspetto ulteriori migliorie grazie al presunto “level squish”, che ridurrà il livello massimo per velocizzare la progressione, e alla rielaborazione dei tabelloni dell’Eccellenza, l’unico sistema rimasto invariato dal lancio del gioco. Dopo i grandi cambiamenti della scorsa stagione, pensavo fosse impossibile migliorare ulteriormente, ma la Stagione 5 ha compiuto un altro genuino passo in avanti. E adesso lasciatemi tornare a macinare Orde Infernali, alla ricerca dei pezzi più preziosi per la mia build: qualora vi foste allontanati da Diablo IV dopo le prime deludenti stagioni, posso assicurarvi che questo è il momento giusto per fare ritorno a Sanctuarium e godervi tutte le eccellenti rifiniture implementate dal team di sviluppo negli ultimi mesi.