L’Xbox Games Showcase 2026 non poteva dirsi completo senza una dose massiccia di metallo, demoni e violenza ultraterrena. Ed è esattamente ciò che ha portato sul palco DOOM: The Dark Ages – Revelations, la nuova espansione del brutale shooter di id Software che promette di trascinare il Doom Slayer ancora più a fondo nell’oscurità. La buona notizia? C’è una nuova arma. La cattiva? Probabilmente servirà per affrontare qualcosa di molto peggiore di quanto abbiamo visto finora.

Il trailer si apre con un misterioso scettro che sembra guidare il Doom Slayer attraverso una sorta di incubo maledetto. Le immagini suggeriscono che il protagonista sia intrappolato in una dimensione oscura, un vero e proprio inferno personale da cui dovrà trovare una via di fuga. A rendere tutto ancora più interessante è un dettaglio che non è passato inosservato ai fan: il celebre scudo visto in The Dark Ages appare distrutto. Al suo posto entra in scena una nuova arma destinata a cambiare radicalmente il gameplay.

La vera protagonista del trailer è una devastante lancia demoniaca, che sembra destinata a diventare uno degli strumenti più letali dell’arsenale del Doom Slayer. Non si tratta però di una semplice arma da lancio. La nuova reliquia può infatti essere utilizzata per:

• Colpire i nemici dalla distanza
• Agganciarsi alle creature più grandi
• Funzionare come un rampino
• Proiettare il Doom Slayer in aria
• Creare nuove opportunità offensive durante i combattimenti

Le sequenze mostrate evidenziano un sistema di movimento ancora più dinamico e aggressivo, con il protagonista che si lancia tra orde di demoni combinando mobilità e distruzione in perfetto stile DOOM. Il trailer si conclude con una frase tanto semplice quanto inquietante: “Hell Freezes Over.” Un messaggio che lascia intuire nuovi scenari e ambientazioni, probabilmente caratterizzati da territori infernali congelati e minacce ancora più estreme rispetto a quelle affrontate nella campagna principale. Per un franchise che ha costruito la propria identità su fuoco, lava e distruzione, vedere l’Inferno trasformarsi in un paesaggio ghiacciato rappresenta un cambio di prospettiva decisamente intrigante.

A differenza di molti altri annunci dello showcase, questa volta non ci sarà da attendere troppo. Microsoft e id Software hanno infatti confermato che DOOM: The Dark Ages – Revelations sarà disponibile dal 7 luglio 2026. Con una nuova arma, ambientazioni inedite e una storia che sembra scavare ancora più a fondo nei tormenti del Doom Slayer, Revelations punta ad ampliare l’esperienza di The Dark Ages senza rinunciare a ciò che i fan amano di più. Ovvero correre verso orde di demoni armati fino ai denti e trasformare ogni combattimento in una sinfonia di distruzione. E se davvero l’Inferno sta per congelarsi, probabilmente è perché il Doom Slayer sta arrivando.

Due icone del gaming oscuro stanno per collidere… e il risultato promette caos puro. Blizzard Entertainment ha annunciato Regno dello Slayer, un evento crossover a tempo limitato che unirà Diablo Immortal e DOOM: The Dark Ages in una collaborazione tanto inaspettata quanto perfetta. Segnatevi la data: dal 16 aprile al 13 maggio, Sanctuarium non sarà più lo stesso.

Il cuore dell’evento è semplice: prendere la furia brutale e senza compromessi di DOOM e riversarla nel mondo gotico e oscuro di Diablo. Il risultato? Un’esperienza completamente trasformata, con nuove dinamiche di gioco, nemici iconici e ricompense ispirate direttamente all’universo dello Slayer. La modalità più colpita da questa “invasione” è una versione rivisitata del Flagello del Sopravvissuto, ora potenziata con il ritmo e l’aggressività tipici dello sparatutto id Software. Qui, l’azione diventa più veloce, più intensa, più spietata.

Durante l’evento, i giocatori potranno sfruttare un arsenale ispirato a DOOM, pensato per distruggere tutto ciò che si muove. Tra le novità più rilevanti spiccano armi e abilità che richiamano direttamente lo Slayer, con un gameplay più offensivo e continuo. A questo si aggiunge Il Crogiolo, una nuova Gemma leggendaria che introduce effetti devastanti e bonus cumulativi, trasformando ogni scontro in una scarica di pura violenza.

A rendere il tutto ancora più interessante è l’arrivo delle creature di DOOM dentro Sanctuarium. Gli Imp inizieranno a infestare il campo di battaglia, mentre il vero protagonista sarà il Cyberdemone, reinterpretato in chiave dark fantasy. Un boss iconico che promette di mettere alla prova anche i giocatori più esperti. Non manca ovviamente il lato estetico. L’evento porterà con sé una serie di oggetti cosmetici ispirati a DOOM, tra cui:

• L’iconica armatura Praetor dello Slayer
• Skin per armi alimentate dall’energia Argent
• Nuovi famigli come il Cacodemone
• E persino una cavalcatura dal design infernale

Un mix perfetto tra stile industriale e horror gotico.

Il crossover tra DOOM e Diablo non è solo fan service. È una fusione naturale tra due universi che condividono lo stesso DNA: demoni, oscurità e distruzione. Con il Regno dello Slayer, Blizzard sembra voler spingere Diablo Immortal verso un’esperienza ancora più aggressiva e spettacolare, senza però perdere la propria identità. Con una durata limitata e contenuti esclusivi, questo crossover si prepara a diventare uno degli eventi più interessanti dell’anno per i fan di entrambi i franchise. Perché quando due inferni si incontrano… il risultato può essere solo uno: caos totale.

Il fisico è morto? Non secondo Limited Run Games. Lo storico editore specializzato in edizioni da collezione torna alla carica con un annuncio clamoroso: in collaborazione con Bethesda Softworks, è in arrivo una nuova versione fisica di DOOM per Super Nintendo Entertainment System. E non si tratta di una semplice riedizione nostalgica, ma di un vero e proprio upgrade tecnico di uno dei più influenti sparatutto in prima persona della storia.

L’originale DOOM debuttò su PC nel 1993 e fu adattato per SNES due anni dopo, nel 1995. Quella in arrivo però è una versione completamente rivisitata, pensata per sfruttare al massimo l’hardware a 16-bit, con una scheda di gioco progettata su misura per garantire performance mai viste sulla console Nintendo.

Il gioco include tutti e quattro gli episodi classici, compreso Thy Flesh Consumed, l’espansione uscita su PC con The Ultimate DOOM, e introduce anche cinque livelli aggiuntivi (E1M6, E2M2, E2M5, E2M7 ed E3M5), mai apparsi sulla versione SNES originale per via delle limitazioni tecniche dell’epoca.

Tra le altre novità troviamo il supporto allo strafe circolare, la respawn dei nemici nella modalità Nightmare, l’aggiunta dello Spectre traslucido, e loghi animati in full-motion video. Tutti elementi che rendono questa edizione una vera chicca per gli appassionati di retro gaming.

In parallelo al lancio di DOOM, Limited Run Games ha annunciato anche un nuovo controller: il Rumble Tech Controller, compatibile con SNES, venduto separatamente. Il pad, open-source e ispirato al design originale della console, introduce per la prima volta la doppia vibrazione su SNES. Il supporto non è limitato a DOOM: grazie alle librerie open-source, anche altri sviluppatori e modder potranno integrare la vibrazione nei propri progetti.

A completare il pacchetto c’è un music player integrato per ascoltare l’iconica colonna sonora, schermate titolo e score-card in alta qualità, un menu per la selezione dei livelli e un sistema di codici, per affrontare il gioco con il proprio stile.

I preordini apriranno l’11 luglio 2025, con due edizioni disponibili: la Standard, proposta a 99,99 dollari, e la Collector’s Edition, che sarà disponibile al prezzo di 174,99 dollari. Il Rumble Tech Controller potrà essere preordinato a 34,99 dollari.

L’estate è il momento ideale per dedicarsi a un po’ di sano gaming. E cosa c’è di meglio dei saldi estivi di Steam per arricchire la propria libreria? Fino al 10 luglio 2025, anche tantissimi titoli firmati Bethesda sono in offerta, spaziando da Indiana Jones e l’antico Cerchio a The Elder Scrolls IV: Oblivion Remastered, passando per Starfield, DOOM, Fallout, Wolfenstein e molti altri. Ce n’è davvero per tutti i gusti.

Tra le promozioni più interessanti segnaliamo Indiana Jones e l’antico Cerchio, disponibile con uno sconto fino al 20%. La Premium Edition, che include l’accesso al prossimo DLC L’Ordine dei Giganti in uscita il 4 settembre, è scontata fino al 30%, mentre l’upgrade alla versione Premium gode di una riduzione del 20%.

Non manca The Elder Scrolls IV Oblivion Remastered, riedizione dell’amato RPG, anch’esso proposto con uno sconto fino al 20%.

Gli appassionati della Zona Contaminata possono invece approfittare del recente aggiornamento gratuito Fissione per la pesca e tuffarsi in Fallout 76, in promozione con uno sconto atomico fino al 75%.

Ecco gli altri titoli Bethesda in sconto:

• DEATHLOOP – fino all’80%
• DOOM Eternal – fino al 75%
• Fallout 4 – fino al 60%
• Fallout 4 VR – fino al 60%
• Ghostwire: Tokyo – fino al 75%
• Redfall – fino al 50%
• Starfield – fino al 40%
• Wolfenstein: The New Order – fino al 75%
• Wolfenstein: The Old Blood – fino al 75%

I saldi saranno attivi fino al 10 luglio, un’occasione imperdibile per recuperare a prezzo ridotto alcuni dei titoli più iconici del catalogo Bethesda.

Per consultare l’elenco completo dei giochi in offerta, potete visitare la pagina Steam ufficiale di Bethesda.

Xbox si trova di fronte a un bivio: sebbene mantenga una posizione di un certo rilievo nel mercato delle console, Microsoft ha manifestato a più riprese una chiara intenzione di ridefinire il concetto stesso della sua macchina da gioco. Mentre concorrenti come Nintendo e Sony perpetuano i modelli che ne hanno decretato il successo per generazioni, la strategia di Microsoft si discosta dalle aspettative consolidate dei giocatori, rendendo sempre più evidenti i cambiamenti strutturali in atto. Che si tratti dell’introduzione di servizi online, di una rimodulazione dell’approccio alle esclusive o di una diversa concezione dell’hardware, il microcosmo Xbox ha subito trasformazioni significative negli ultimi anni, e la sua evoluzione è oramai incontrovertibile. Alla luce delle tendenze attuali, il 2025 potrebbe rappresentare l’ultimo anno in cui gli utenti saranno in grado di fruire dell’esperienza Xbox nella sua forma attuale, prima che la nuova visione di Microsoft si concretizzi pienamente. Questo cambiamento potrebbe preludere a una profonda riorganizzazione del panorama videoludico, con implicazioni significative per il futuro del gaming.

Xbox: da console a ecosistema di servizi

Xbox ha intrapreso una trasformazione radicale, superando la tradizionale definizione di semplice console. Un elemento chiave di questa evoluzione è rappresentato dall’affermazione del Game Pass, un servizio in abbonamento che ha rivoluzionato l’accesso ai videogiochi. L’offerta di un vasto catalogo di titoli tramite un unico abbonamento mensile ha infatti modificato la percezione del possesso fisico dei giochi, proponendo una soluzione più accessibile e conveniente per ampliare la propria libreria. Un simile approccio all’accessibilità si estende ulteriormente con Xbox Cloud Gaming, una tecnologia che svincola completamente l’esperienza di gioco dall’hardware tradizionale. Grazie al cloud gaming, gli utenti possono accedere ai propri titoli preferiti su una vasta gamma di dispositivi, tra cui smartphone, PC, laptop e smart TV, garantendo una fruibilità continua e indipendente dalla necessità di una console fisica. Si tratta di un cambiamento fondamentale: Xbox non è più vincolata all’hardware, ma si configura come ecosistema di servizi.

L’introduzione di Game Pass e Cloud Gaming non rappresenta quindi una semplice aggiunta di funzionalità, ma un vero e proprio cambio di paradigma. Xbox si è trasformata da console a piattaforma di servizi, ponendo al centro l’esperienza utente e la connessione tra il giocatore e i suoi giochi. Questa strategia è stata ulteriormente sottolineata dalla campagna “This Is An Xbox”, promossa su Xbox Wire, che evidenzia le molteplici modalità di accesso alla libreria di Game Pass. Microsoft sta quindi attivamente promuovendo un modello che supera la necessità di hardware specifico, abbattendo le barriere d’ingresso per un pubblico sempre più ampio e democratizzando l’accesso al mondo videoludico. L’obiettivo è chiaro: rendere il gaming accessibile a tutti, ovunque e su qualsiasi dispositivo. Questo orientamento potrebbe ridefinire il futuro del settore in maniera radicale, spostando il focus dal possesso dell’hardware all’accesso ai contenuti tramite appositi servizi.

Un radicale cambio di paradigma

Sebbene la strategia di Microsoft, volta a democratizzare l’accesso ai videogiochi tramite servizi come Game Pass e Cloud Gaming rappresenti un indubbio vantaggio in termini di accessibilità, lascia anche emergere un interrogativo cruciale: forse l’azienda sta implicitamente disincentivando l’acquisto di console Xbox? L’enfasi sui servizi in abbonamento, che offrono un vasto catalogo di titoli a fronte di un investimento contenuto, pone infatti un’ombra sull’effettiva convenienza dell’acquisto di una Xbox Series X|S. I dati sembrano confermare questa tendenza: come riportato da Eurogamer, il report finanziario del primo trimestre dell’anno fiscale 2025 di Microsoft ha evidenziato un calo del 29% su base annua delle entrate derivanti dall’hardware Xbox, un segnale inequivocabile del ridotto interesse verso la console come prodotto. Questo disinteresse si manifesta anche nella politica di Microsoft relativa alle esclusive. La progressiva apertura a piattaforme concorrenti di titoli precedentemente esclusivi per Xbox e PC, come Hi-Fi Rush, e la futura disponibilità di titoli come Indiana Jones e l’Antico Cerchio su altre console, rafforzano la percezione di un progressivo abbandono della strategia delle esclusive. La combinazione tra la mancanza di esclusive di peso e la forte spinta sui servizi come Game Pass e Cloud Gaming contribuisce a erodere l’identità di Xbox come piattaforma hardware.

Nonostante ciò, Microsoft non sembra aver completamente abbandonato lo sviluppo hardware. La conferma di una console Xbox di nuova generazione e lo sviluppo di una variante portatile, che pare sia attualmente in fase prototipale, testimoniano un impegno, seppur parziale, in questo settore. Tuttavia, la coesistenza di queste iniziative con una strategia che privilegia l’accesso ai contenuti tramite servizi solleva dubbi sulla loro reale efficacia. La continua offerta di alternative più accessibili all’acquisto di una console, da parte di Microsoft stessa, alimenta la speculazione di un possibile abbandono definitivo del mercato hardware nel lungo termine. In altre parole, Microsoft sta creando le condizioni per cui l’acquisto di una console Xbox diventi sempre meno necessario, paventando un futuro in cui la realtà di Xbox sarà completamente svincolata dall’hardware proprietario.

Tra ambizione e preoccupazioni

Tutto sembra insomma indicare che l’idea di una console Xbox stia diventando un ricordo del passato. Sebbene il successo sia di Game Pass che di Cloud Gaming abbia portato a un enorme aumento dell’accessibilità, è comprensibile che molti attuali giocatori Xbox sarebbero turbati dalla prospettiva di perdere un importante concorrente nel mercato delle console. L’identità di Xbox si è costruita sull’idea di essere un feroce concorrente nel mercato delle console, con il suo hardware potente e titoli rivoluzionari che non si potevano trovare altrove. Tenendo presente ciò, il 2025 potrebbe essere l’ultima possibilità per i giocatori di sperimentare quella versione classica di Xbox.

Nel corso dell’anno appena iniziato, e come vedremo fra poco, i giocatori potranno godere di alcuni importanti titoli che al momento sono previsti in esclusiva per Xbox Series X|S e PC. Tra questi, Avowed, il primo progetto AAA di Obsidian Entertainment da anni, insieme a un reboot di una delle serie più iconiche di Xbox, Fable. Anche se non è più la stessa di una volta, dato che entrambi i titoli saranno aggiunti a Game Pass, il 2025 potrebbe essere l’ultima opportunità per i giocatori di sperimentare l’Xbox di cui si sono innamorati anni fa. Con così tanti cambiamenti in atto, è difficile dire quale sarà il vero aspetto di Xbox in futuro. Indipendentemente da ciò, è diventato chiaro che Xbox non è più la stessa di una volta, dando priorità al suo ruolo di servizio rispetto a quello di console. Per lo meno, c’è un’opportunità per i giocatori di dare un ultimo saluto all’Xbox di un tempo prima che inizi la nuova era. Bando dunque alla malinconia, e andiamo a scoprire quali sono i giochi migliori che faranno la loro comparsa sulle nostre Xbox nel corso del 2025!

33 Immortals

Nel panorama sempre più affollato di roguelike e roguelite, 33 Immortals si propone come un’esperienza distintiva, puntando su una formula cooperativa di massa. Sviluppato da Thunder Lotus Games, che conosciamo già per Jotun, Sundered e Spiritfarer, il titolo immerge i giocatori nel ruolo di anime dannate, chiamate a collaborare in squadre di ben 33 membri per respingere orde di nemici e affrontare l’ira divina. Questa enfasi sul lavoro di squadra su larga scala rappresenta un elemento di novità nel genere, pur conservando gli elementi cardine che lo caratterizzano, come il combattimento frenetico e la progressione snella e dinamica.

L’idea di riunire 33 giocatori in un’unica partita per affrontare sfide impegnative introduce una dinamica inedita nel genere roguelite. La necessità di coordinazione e strategia tra un elevato numero di partecipanti promette di regalare un’esperienza intensa e coinvolgente. Dopo una fase di beta chiusa svoltasi all’inizio del 2024, Thunder Lotus Games si prepara al lancio in accesso anticipato previsto per il 2025. Un’ulteriore notizia di rilievo è l’inclusione di 33 Immortals nel catalogo di Game Pass fin dal day one. Questo significa che gli abbonati al servizio avranno l’opportunità di essere tra i primi a sperimentare le meccaniche innovative del gioco.

Wuchang: Fallen Feathers

Leenzee Games si appresta a fare il suo ingresso nel mercato dei videogiochi non VR con Wuchang: Fallen Feathers, un titolo che promette di lasciare un segno nel genere Soulslike. Il gioco immerge il giocatore nei panni di Wuchang, una guerriera pirata alla ricerca della propria memoria perduta. Fedele alle convenzioni del genere, Wuchang pone un’enfasi particolare sugli scontri con boss impegnativi, progettati per mettere a dura prova le abilità e il tempismo del giocatore, offrendo un’esperienza di gioco punitiva ma gratificante.

Fin dai primi trailer e anticipazioni, Wuchang ha lasciato il segno per la sua pregevole realizzazione grafica. L’ambientazione, ispirata alla terra di Shu, è caratterizzata da scenari suggestivi e dettagliati, mentre il sistema di movimento, fluido e dinamico, esalta ulteriormente la spettacolarità dei combattimenti. si candida a essere un debutto di successo per Leenzee Games. Un ulteriore elemento di rilievo è, anche in questo caso, la sua disponibilità su Xbox Game Pass fin dal day one, che concede dunque a tutti gli iscritti l’opportunità di accedere al gioco senza costi aggiuntivi al momento del lancio.

FBC: Firebreak

Dopo l’incredibile e meritatissimo successo di critica e pubblico di Alan Wake 2, Remedy Entertainment punta a consolidare ulteriormente la propria posizione ed espanderne l’ambientazione con FBC: Firebreak, uno spin-off multiplayer cooperativo ambientato nell’affascinante universo di Control. Abbandonate le abilità soprannaturali di Jesse Faden, FBC: Firebreak si concentra su un sistema di combattimento dinamico e variegato, come mostrato nel trailer di presentazione, che promette un’ampia gamma di armi e approcci strategici.

L’introduzione del multiplayer cooperativo rappresenta una novità significativa per Remedy Entertainment. Questa scelta introduce nuove dinamiche di gioco, basate sulla collaborazione e la comunicazione tra i giocatori, che dovranno coordinarsi per affrontare orde di nemici infetti. L’enfasi sul lavoro di squadra promette di aggiungere un ulteriore livello di profondità strategica al caos che caratterizzerà gli scontri. FBC: Firebreak si preannuncia come uno dei titoli multiplayer più interessanti in arrivo su Xbox Game Pass. La combinazione tra l’universo narrativo di Control, il nuovo focus sul gameplay cooperativo e la promessa di un vasto arsenale rendono questo titolo particolarmente appetibile sia per gli abbonati che per gli estimatori del Remedyverse.

Replaced

Tra i titoli indie più promettenti in arrivo su Xbox Game Pass nel 2025 spicca Replaced, un’opera di Sad Cat Studios che immerge il giocatore in una versione distopica degli anni ’80. Il giocatore vestirà i panni di R.E.A.C.H., un’intelligenza artificiale intrappolata in un corpo umano, impegnata ad esplorare la fittizia Phoenix-City. Le anteprime rilasciate finora dallo studio di sviluppo lasciano presagire una narrazione avvincente e dalle tinte dark, con una forte enfasi su tematiche quali la corruzione e il degrado sociale.

Oltre alla trama complessa e intrigante, Replaced si distingue per un stile artistico di grande impatto. La combinazione di texture realistiche con sprite 2D in stile retro crea un’estetica unica e suggestiva, capace di evocare efficacemente l’atmosfera cupa e decadente che pervade l’ambientazione di gioco. Questa commistione di elementi grafici contribuisce in modo significativo a definire l’identità visiva del titolo. Dopo diversi anni di sviluppo, Replaced è finalmente pronto a debuttare su Xbox e PC nel corso del 2025 e, come le produzioni già citate, l’arrivo negli store digitali di tutto il mondo coincide con la sua disponibilità nel catalogo Xbox Game Pass a partire dal day one.

Subnautica 2

La presentazione completa di Subnautica 2 è stata senza dubbio uno dei momenti salienti dell’Xbox Partner Showcase dell’ottobre 2024, e non senza ragione. Il primo Subnautica aveva riscosso un notevole successo durante il suo periodo di accesso anticipato e al lancio completo, grazie alla sua efficace combinazione di esplorazione open-world e meccaniche di sopravvivenza. Forte di questa solida reputazione, l’annuncio di un sequel ha generato grande entusiasmo, soprattutto considerando che gli abbonati a Game Pass potranno accedere a Subnautica 2 fin dal suo debutto in accesso anticipato nel 2025.

La principale novità di Subnautica 2 è senza dubbio l’introduzione della modalità multiplayer. La possibilità di esplorare un nuovo mondo sottomarino in compagnia di amici promette di aumentare significativamente la rigiocabilità, offrendo esperienze diverse a seconda che si giochi in solitaria o in cooperativa. Oltre al multiplayer, il teaser di Subnautica 2 ha mostrato nuove funzionalità, biomi inediti e creature marine mai viste prima. Questi elementi, combinati con l’innovazione del multiplayer, hanno rapidamente reso Subnautica 2 uno dei titoli più attesi in arrivo su Game Pass nel 2025. L’attesa per immergersi nelle profondità di questo nuovo capitolo è decisamente palpabile.

Clair Obscur: Expedition 33

Nel panorama dei giochi di ruolo in uscita nel 2025, Clair Obscur: Expedition 33 si presenta come un titolo particolarmente interessante. Traendo ispirazione da pietre miliari del genere come Final Fantasy e Persona, Expedition 33 pone un forte accento su un sistema di combattimento che fonde elementi in tempo reale con la tradizionale struttura a turni. Il gameplay promette un’esperienza dinamica e appagante, con un’ampia gamma di combo, schivate e parate che renderanno ogni scontro unico ed emozionante. L’obiettivo è offrire un sistema di combattimento che mantenga alta la tensione e il coinvolgimento del giocatore in ogni singola battaglia.

Clair Obscur: Expedition 33 non punta solo al sistema di combattimento. Gli sviluppatori sembrano aver dedicato grande attenzione anche alla narrazione, promettendo una storia carica di emozioni, e alla direzione artistica, con un design del mondo di gioco caratterizzato da atmosfere oscure e suggestive. Questa combinazione di elementi mira a creare un’esperienza coinvolgente a 360 gradi, capace di appassionare i giocatori non solo per le meccaniche di gioco, ma anche per la profondità della trama e la bellezza degli ambienti. Clair Obscur sarà disponibile su diverse piattaforme, tra cui Xbox Series X|S e PlayStation 5. Tuttavia, gli abbonati a Xbox Game Pass avranno un vantaggio significativo: l’accesso completo al titolo fin dal day one. Questa scelta strategica rende Expedition 33 un titolo degno di nota per gli utenti del servizio Microsoft.

The Alters

Tra le prossime uscite su Xbox Game Pass, The Alters si distingue per una premessa tanto insolita quanto affascinante. Sviluppato da 11 Bit Studios, noti per titoli come This War of Mine e Frostpunk, The Alters pone il giocatore nei panni di Jan, un uomo che lotta per la sopravvivenza su un pianeta ostile. La particolarità risiede nel fatto che la sua missione è resa ancora più complessa da un conflitto interno tra diverse versioni di sé stesso. Questa premessa inusuale è proprio ciò che rende The Alters un titolo così promettente. Non si tratta di una semplice storia di cloni. Le molteplici versioni di Jan, ognuna con abilità e peculiarità differenti, creano un complesso sistema di gestione che il giocatore dovrà padroneggiare per progredire. Questa meccanica innovativa promette di offrire un’esperienza di gameplay unica e stimolante.

Oltre a gestire l’operatività delle incarnazioni alternative di Jan, The Alters promette anche una narrazione emotiva e incentrata sui personaggi. L’interazione tra le diverse versioni di Jan e la loro convivenza forzata su un pianeta pericoloso saranno al centro della trama, offrendo spunti di riflessione e momenti di forte impatto emotivo. Il gioco si propone di esplorare temi complessi come l’identità, la responsabilità e le conseguenze delle proprie scelte. La pubblicazione di The Alters è attualmente prevista nel primo trimestre del 2025 e sarà disponibile su Xbox Game Pass fin dal lancio, una notizia che aggiunge ulteriore valore al servizio per tutti gli abbonati, che potranno accedervi senza costi aggiuntivi.

DOOM: The Dark Ages

La leggendaria serie di sparatutto in prima persona DOOM si prepara a un ritorno in grande stile nel 2025 con DOOM: The Dark Ages. Questo nuovo capitolo, uno dei più attesi dai fan, si propone di esplorare le origini del leggendario Doom Slayer, offrendo uno sguardo inedito sulla sua trasformazione nel guerriero implacabile che tutti conosciamo. The Dark Ages si configura come un prequel che getta luce sugli eventi che hanno plasmato il protagonista di DOOM (2016) e DOOM Eternal (2020).

Il trailer di presentazione ha fugato ogni dubbio: DOOM: The Dark Ages non tradirà le aspettative dei fan. Il gioco promette di mantenere intatti gli elementi che hanno reso celebre la serie, a partire dalla violenza esagerata e dal gore senza compromessi. I giocatori potranno ancora una volta scatenarsi con un vasto arsenale di armi iconiche e devastanti, affrontando orde di demoni in combattimenti frenetici e adrenalinici. La formula vincente di DOOM, fatta di azione pura e gameplay appagante, sarà ulteriormente potenziata in questo nuovo capitolo. Inoltre, con l’acquisizione di Bethesda da parte di Microsoft, era prevedibile ipotizzare che DOOM: The Dark Ages avrebbe fatto il suo debutto su Xbox Game Pass in concomitanza con il suo rilascio su tutte le altre piattaforme.

Avowed

Avowed si presenta come una delle esclusive più attese per Xbox e PC del 2025, pronta a dare il via al nuovo anno videoludico con un titolo di grande spessore. Sviluppato da Obsidian Entertainment, studio acclamato per RPG di successo come Fallout: New Vegas, The Outer Worlds e la serie Pillars of Eternity, Avowed rappresenta il primo grande progetto AAA dello studio dopo l’acquisizione da parte di Microsoft nel 2018. Le aspettative sono alte e Avowed è chiamato a confermare la validità dell’investimento di Microsoft in Obsidian. Ambientato nell’affascinante universo di Pillars of Eternity, Avowed promette di espandere ulteriormente la lore e di offrire un’esperienza di gioco coinvolgente e ricca di dettagli. I trailer rilasciati finora mostrano un sistema di combattimento diversificato, che spazia dall’uso di armi da mischia a incantesimi potenti, e interazioni complesse e sfaccettate con i personaggi non giocanti.

Avowed si preannuncia come un RPG profondo e immersivo, capace di catturare i giocatori con la sua narrazione e il mondo di gioco sapientemente confezionato. I preordini sono già aperti su Xbox Series X|S e PC: acquistando la Premium Edition, i giocatori potranno accedere al gioco con cinque giorni di anticipo rispetto alla data di lancio ufficiale. Tuttavia, gli abbonati a Xbox Game Pass non dovranno attendere a lungo: Avowed sarà disponibile per loro fin dal day one, il 18 febbraio 2025, ennesima mossa strategica tesa a sottolineare l’importanza di Game Pass come piattaforma di lancio per le sue esclusive.

Fable

Una delle serie più amate della famiglia Xbox si prepara a un grande ritorno nel 2025: stiamo parlando di Fable, che rinascerà sotto la guida di Playground Games con un reboot che promette di ridefinire l’esperienza. Questo nuovo capitolo rappresenta uno dei progetti più ambiziosi di Xbox Game Studios e, di conseguenza, sarà un’esclusiva per Xbox Series X/S e PC, con disponibilità immediata su Xbox Game Pass al day one. Dopo un periodo di silenzio, l’annuncio del reboot di Fable ha suscitato grande entusiasmo tra i fan. Playground Games, noti per la serie Forza Horizon, si cimentano ora con un genere diverso, portando la loro esperienza nella creazione di mondi aperti e dettagliati in un contesto fantasy.

Tale cambio di rotta promette di offrire una nuova interpretazione del mondo di Albion, pur mantenendo intatto lo spirito e l’umorismo che hanno caratterizzato la serie. Nonostante l’attesa sia tangibile, le informazioni sul gameplay e sulla trama di questo nuovo Fable sono ancora scarse. I trailer rilasciati finora hanno mostrato scorci del sistema di combattimento in tempo reale e degli ambienti di gioco, caratterizzati da una grande cura per i dettagli. Tuttavia, il mistero che avvolge il progetto non fa che alimentare la curiosità dei giocatori, che non vedono l’ora di scoprire quali meraviglie (si spera) Playground Games ha in serbo per loro.

Il 2025 si preannuncia insomma carico di novità per Xbox e gli abbonati al servizio Game Pass in generale, con una miscela di nuove IP e franchise consolidati pronti a sbarcare che propongono agli abbonati la possibilità di scoprire esperienze ludiche originali e innovative, un approccio che contribuisce a diversificare l’offerta del servizio e a soddisfare i gusti di un pubblico sempre più ampio. È scontato che il passare dei mesi vedrà l’arrivo di produzioni e annunci supplementari, che andranno ad ampliare il catalogo e, si spera, contribuiranno a mettere sempre più a fuoco l’obiettivo che Microsoft si è prefissata, ovvero rendere Game Pass una piattaforma completa e attraente per qualsiasi tipologia di giocatore, indipendentemente dalla macchina scelta per poterselo gustare.

Quest’anno al QuakeCon2024, id Software ha decisamente voluto far felici i propri fan annunciando, attraverso la voce di Marty Stratton e Hugo Martin, la riedizione dei primi due capitoli di Doom e la beta degli strumenti ufficiali per consentire le mod per Doom Eternal. In realtà, l’impegno della storica software house nel recupero storico delle prime iterazioni della saga va oltre alla mera rimasterizzazione ma espande le possibilità ludiche che non erano presenti nelle versioni originali: infatti, la lista delle migliorie è piuttosto corposa e include opzioni di accessibilità, prestazioni migliorate, il supporto al 4K e un nuovo episodio, “Legacy of Rust”, in collaborazione con MachineGames e Nightdive, che prevede nuovi demoni e nuove armi. Chi ha già una copia dei suddetti titoli su console next-gen o su PC avrà la possibilità di aggiornarle, conservando le versioni originali. Questa riedizione è disponibile sia su Xbox Series S/X, PlayStation 5, Nintendo Switch e PC. Sempre sulla scorta del recupero storico della serie, è prevista una ulteriore riedizione fisica chiamata DOOM Anthology che racchiude DOOM (1993), DOOM II, DOOM 64, DOOM 3, DOOM (2006) e DOOM Eternal Deluxe Edition. Il pacchetto comprende anche una custodia steelbook e una replica di 13 cm del BFG con led e supporto.

Immergersi nella storia di DOOM

Anche DOOM Snes rivede nuova luce grazie a Limited Run Games sia in versione standard che collector edition e questo prevede una espansione contenutistica che conterrà 14 nuovi livelli e l’uscita è prevista per il 2025. In particolare, la versione da collezione è solo in 666 copie con certificato di autenticità. Insomma, per i fan del celebre sparatutto ma anche e soprattutto per coloro che non hanno approfondito la saga, id Software ha dato tutte le possibilità per conoscerla in tutte le sue iterazioni ampliando le caratteristiche e le opzioni tecniche allo scopo di rendere l’offerta più consona ai tempi e alle esigenze attuali. Anche per coloro che hanno il pallino del collezionismo, le collector offrono molti gadget interessanti da poter esporre sulle proprie mensole di casa.
Sebbene il palco del QuakeCon 2024 sia stato monopolizzato da queste novità su DOOM, c’è stato anche un piccolo spazio per Skyrim, di cui è stata annunciata l’espansione “Creation Bards College” dove i giocatori si troveranno proprio nella scuola dei bardi per migliorare le loro abilità linguistiche e inoltrarsi alla scoperta di nuovi luoghi sconosciuti e antiche conoscenze.

Durante la diretta streaming di benvenuto del QuakeCon, Marty Stratton e Hugo Martin di id Software sono saliti sul palco principale per annunciare la nuova e definitiva riedizione combinata di DOOM + DOOM II, disponibile ora in tutto il mondo. Il team di id Software ha anche annunciato la beta delle mod di DOOM Eternal, che introdurrà il supporto mod ufficiale al pluripremiato sparatutto.

Nuova riedizione di DOOM + DOOM II

I due leggendari titoli sono stati migliorati e combinati in un unico prodotto. Sviluppato da id Software e originariamente pubblicato nel 1993, DOOM è stato il gioco che ha lanciato e reso popolare il genere degli sparatutto in soggettiva, stabilendo uno standard per tutti i titoli a venire. Il suo seguito acclamato dalla critica, DOOM II, è arrivato nel 1994.
La nuova definitiva versione di questi titoli combinati – sviluppati insieme a Nightdive Studios – è ora disponibile su Xbox One, Xbox Series X|S, Xbox Game Pass, PlayStation 4, PlayStation 5, Nintendo Switch e PC.

Queste versioni recentemente migliorate includono:

• Deathmatch online multipiattaforma e co-op fino a 16 giocatori
• Supporto mod per giocatore singolo pubblicate dalla community con un browser mod nel gioco
• Rendering ottimizzato
• Opzioni di accessibilità
• Colonna sonora IDKFA opzionale di Andrew Hulshult, selezionabile insieme alle colonne sonore midi originali, compresa l’inedita versione IDKFA di DOOM II
• Prestazioni migliorate con rendering in multithreading, con il supporto a una risoluzione fino a 4K e 120 FPS su Xbox Series X|S, PC e PlayStation 5
• Nuovo episodio “Legacy of Rust”, con nuove armi e demoni, realizzato in collaborazione da membri di id Software, Nightdive Studios e MachineGames

Chi attualmente possiede DOOM (1993) e/o DOOM II su una qualsiasi delle piattaforme citate riceve un aggiornamento gratuito al nuovo gioco combinato e può ancora accedere alle versioni precedentemente possedute.
Per ulteriori informazioni sulla nuova riedizione di DOOM + DOOM II, consulta l’articolo al link seguente: https://slayersclub.bethesda.net/en-US/article/doom-doomii-release-notes.

DOOM Eternal: Anteprima della mod per PC

Sin dal suo lancio, la community di DOOM Eternal ha creato mod senza strumenti ufficiali. Oggi, id Software ha rilasciato una beta pubblica di idStudio, il set di strumenti ufficiale per la creazione di mod, e un’anteprima di mod per PC opzionale per consentire ai giocatori di visualizzare e accedere facilmente alle mod. Per saperne di più sull’anteprima mod per PC di DOOM Eternal, disponibile ora su Steam e Microsoft Store, consulta l’articolo al link seguente: https://slayersclub.bethesda.net/en-US/article/doom-eternal-pc-mod-preview.

DOOM Anthology

Annunciata al QuakeCon anche DOOM Anthology, una nuova versione fisica che include DOOM (1993), DOOM II, DOOM 64, DOOM 3, DOOM (2016) e DOOM Eternal Deluxe Edition. Contiene un’esclusiva custodia SteelBook del gioco e una replica di circa 13 cm del BFG completa di LED e supporto: una collezione davvero da urlo. DOOM Anthology sarà acquistabile a partire dal 22 ottobre 2024 per Xbox One, Xbox Series X|S, PlayStation 4, PlayStation 5, Nintendo Switch e PC. È possibile effettuare il pre-ordine a questo link: https://gear.bethesda.net/.

DOOM SNES da Limited Run Games

Al QuakeCon è stato annunciato anche DOOM SNES di Limited Run Games. Conversione aggiornata della versione originale di DOOM SNES a 16 bit, che include sia una Standard Edition che una Collector’s Edition, questo gioiellino offrirà 14 nuovi livelli, schivate laterali e tanto altro quando uscirà nel 2025. Per saperne di più, date un’occhiata al sito web di Limited Run Games: https://limitedrungames.com/.

• Standard Edition – 99.99 $
• Carrello SNES color canna di fucile con inchiostro metallico
• Manuale
• Poster
• Scatola SNES
• Deluxe Edition – 199.99 $
• Versione migliorata del carrello Standard Edition, con variante con schizzi di sangue ed etichette su piastra metallica per commemorare l’uscita
• Manuale
• Poster
• Scatola CE Premium in rilievo
• Certificato di autenticità numerato
• Tiratura limitata a 666 copie

Creations – Bards College

Bards College, la nuova creazione di Skyrim in uscita oggi, è stata realizzata dal talentuoso team di Kinggath Creations. Annunciata al QuakeCon, questa espansione porta i giocatori alla scuola dei bardi di Solitude come nuovi iniziati, dove potranno affinare le loro abilità linguistiche e avventurarsi alla scoperta di luoghi perduti e antiche conoscenze.
Per saperne di più su Bards College: https://bethesda.net/en/article/5KDJknffWhhRFXQ8jafgAN/bards-college-skyrim-special-edition-creation.

Il genere dei First Person Shooter è uno dei più giocati in assoluto, perlomeno nell’ultimo quarto di secolo, quando è cominciata la loro “ascesa al trono” grazie alle nuove potenzialità degli hardware di riferimento… anche se Doom era sul mercato già da diversi anni (e probabilmente sarà… “Eterno“). Ma se dovessimo sceglierne solo cinque, tra quelli che han fatto la storia? Scelta difficile, se non impossibile, e sicuramente opinabile: abbiamo svolto un sondaggio e il risultato è quanto segue. Certo, mancano molti titoli storici, importanti, ricchi e significativi, ma stringendo così tanto il cerchio non poteva essere altrimenti. Procediamo, dunque!

Doom (1993)

Doom segue un marine spaziale senza nome, spesso chiamato “Doomguy”, che combatte orde di demoni e non morti che hanno invaso una base militare su Marte a seguito di un esperimento fallito di teletrasporto. Il giocatore esplora livelli labirintici, raccoglie armi e potenziamenti, e affronta creature infernali in combattimenti frenetici.

Doom è spesso considerato il gioco che ha stabilito gli standard del genere FPS. Ha rivoluzionato il settore con la sua grafica 3D avanzata per l’epoca, il design dei livelli e l’intensità dell’azione. Ha anche gettato le basi per il multiplayer online e il modding da parte della community.

Half-Life (1998)

In Half-Life, i giocatori seguono le vicende di Gordon Freeman, uno scienziato che lavora nel laboratorio di ricerca Black Mesa. Dopo un esperimento andato storto, Freeman deve sopravvivere a una catastrofe che ha aperto portali verso dimensioni aliene, combattendo sia creature extraterrestri che militari inviati per coprire l’incidente.

Half-Life ha ridefinito il genere FPS introducendo una narrativa coinvolgente e senza interruzioni, senza l’uso di cutscene tradizionali. Il suo approccio innovativo alla storia e al design dei livelli ha influenzato numerosi giochi successivi, consolidando Valve come uno dei principali sviluppatori di videogiochi.

Counter-Strike (2000)

Originariamente una mod di Half-Life, Counter-Strike è un gioco multiplayer competitivo in cui due squadre, i Terroristi e gli Anti-Terroristi, si affrontano in vari scenari. Gli obiettivi variano dal piazzare e disinnescare bombe al salvare ostaggi. Il gameplay è basato su brevi round intensi dove la strategia e la precisione sono fondamentali.

Counter-Strike è stato cruciale per lo sviluppo degli eSport e dei giochi multiplayer competitivi. La sua enfasi sul gioco di squadra, la precisione e la tattica ha creato una community dedicata e ha influenzato numerosi FPS successivi. Ancora oggi, versioni aggiornate come Counter-Strike: Global Offensive continuano ad essere tra i giochi più giocati al mondo.

Halo: Combat Evolved (2001)

In Halo: Combat Evolved, i giocatori assumono il ruolo del super-soldato Master Chief, che combatte contro una coalizione aliena chiamata Covenant. La storia si svolge su un anello artificiale chiamato Halo, che nasconde segreti letali. Il gioco combina elementi di combattimento a piedi e su veicoli.

Halo ha avuto un impatto enorme sul mercato delle console, dimostrando che gli FPS potevano avere successo anche fuori dal PC. Ha introdotto innovazioni nel design del gioco, come scudi ricaricabili e un sistema di controllo intuitivo per il gamepad. È anche stato fondamentale per il successo della console Xbox di Microsoft.

Call of Duty 4: Modern Warfare (2007)

Call of Duty 4: Modern Warfare si allontana dalle ambientazioni storiche dei precedenti giochi della serie, portando il giocatore in una guerra moderna contro terroristi e forze paramilitari. La campagna segue diversi personaggi attraverso missioni intense e scenari globali, mentre il multiplayer introduce progressioni di livello e personalizzazione delle armi.

Impossibile non citare Call of Duty, e Modern Warfare ha ridefinito il genere FPS con la sua campagna cinematografica e il multiplayer profondo e coinvolgente. Ha introdotto molte delle caratteristiche che sono diventate standard nel genere, come il sistema di progressione basato sui punti esperienza e le ricompense per le killstreak. Ha anche avuto un enorme impatto culturale e commerciale, influenzando numerosi titoli successivi.

Se un dispositivo elettronico qualsiasi è dotato di un qualunque tipo di schermo, potete stare certi che qualcuno prima o poi si porrà la fatidica domanda: posso farci girare DOOM? La rete ci ha dimostrato che la risposta è sempre si, non importa a quale utensile ci si stia riferendo. Calcolatrici, macchine fotografiche digitali, bancomat, pianoforti, automobili, tostapane e persino test di gravidanza, tutti oggetti su cui è possibile giocare a uno dei padri fondatori degli FPS. Adesso però salta fuori che il titolo non è solo installabile dovunque, apparentemente infatti può anche essere giocato da chiunque, pesino dai topi. Si, avete capito bene, proprio i roditori.

Il neuroingegnere Viktor Tot ha ideato un apparato alquanto elaborato per permettere a un gruppo di topi di giocare a DOOM 2, uno dei capitoli più apprezzati della serie. Se siete interessati a leggere il resoconto completo del suo progetto (in inglese), potete cliccare qui. In sintesi la sua idea è stata quella di sospendere gli animali su una sfera di polistirene tramite una giubba legata a un sostegno. Questi, correndo sul posto, spostano la palla di polistirene. Ciò innesca dei sensori che permettono al Doomguy di muoversi in giro per la mappa. Per sparare sono presenti ulteriori inneschi di fronte ai “giocatori”, che vengono ricompensati con cibo e acqua per la loro partecipazione.

Tutto l’appalto è stato realizzato tramite l’utilizzo di una stampante 3D, quindi in linea teorica potreste ripetere l’esperienza. Certo, dovreste comunque trovare i vostri “Tom“, “Carmack” e “Romero“. Questo è proprio il nome dei topi, in caso ve lo steste chiedendo. Probabilmente ora vi rimane comunque un’altra domanda: perché? L’idea è quella di studiare i processi cognitivi e le attività neurali di questi roditori, permettendo inoltre ai ricercatori di ideare a costi contenuti dei progetti simili utili allo scopo.

Fonte: TheGamer

Benvenuti in questo speciale di Halloween 2021; nell’articolo andremo a parlare di altre 5 creepypasta a tema videoludico, utili per entrare al meglio nell’atmosfera horror che aleggia intorno al 31 ottobre. Vi ricordiamo che queste storie potrebbero turbare alcuni lettori, quindi se siete facilmente impressionabili vi consigliamo di fermarvi subito con la lettura.

Per una maggiore comprensione del fenomeno delle creepypasta vi invitiamo a leggere prima le parti 1 e 2 di questa serie d’articoli. Nella prima potrete anche trovare la spiegazione dettagliata della nascita e della diffusione di questi fenomeno; oltre ai 5 racconti.

La stazione dei numeri di Fallout 3

Origini:

Tra l’infinità di leggende e dicerie legate ai videogiochi, la stazione dei numeri di Fallout 3 è sicuramente una delle più famose. Nel gioco di Bethesda ci sono tantissimi segreti e misteri da svelare, ma il mistero legato questa stazione non è mai stato risolto. Prima di buttarci nella storia però vi dovremo introdurre Fallout 3 e le numbers stations.

Nell’anno 2277, circa 200 anni dopo che una catastrofe nucleare aveva messo in ginocchio l’umanità costringendola a vivere in dei bunker chiamati Vault, il protagonista esce dal bunker con il numero 101 per cercare suo padre. Per trovare lo scienziato saremo costretti a raggiungere la stazione radiofonica Galaxy News Radio.

Un altro fatto importante relativo a questo gioco, è la possibilità di scegliere se essere buoni o cattivi; ciò ci porterà a compiere determinate azioni che cambieranno il nostro karma. Alla fine del gioco, in base a queste statistiche, sarà possibile ottenere dei finali diversi.

Passando alle stazioni dei numeri, quest’ultime venivano già usate nella prima guerra mondiale per comunicare. Quest’ultime erano in grado di inviare dei messaggi cifrati sotto forma di numeri che servivano ai gruppi che si trovavano nelle vicinanze per comunicare tra loro.

Durante la guerra fredda sono diventate famose poiché venivano usate dalle spie. Ce ne erano alcune in giro per il mondo, ma da una certa ora in poi quest’ultime iniziavano a trasmettere dei misteriosi suoni. Se cercate “segnale orario” su Wikipedia potrete scoprire come i segnali via radio siano molto efficaci.

Facendo ciò capirete anche il significato di un particolare segnale radio che probabilmente è stato udito da tutti almeno una volta nella vita; Infatti, i vari suoni udibili facevano parte di un codice in grado di regolare tranquillamente l’orario, la data ed altre strumentazioni.

Questo è il solito sistema usato dalle stazioni dei numeri. Le trasmissioni di quest’ultime duravano circa 45 minuti e venivano introdotte e chiuse dal ripetersi di vari suoni particolari, come canzoni o numeri. Nelle trasmissioni una voce diceva chiaramente delle sequenze numeriche in modo da farle risultare comprensibili agli ascoltatori.

Anche se per molti potevano risultare insignificanti, questi sequenze venivano cifrate e solo chi era in possesso della chiave di lettura poteva decifrare i messaggi. Adesso che avete compreso il funzionamento di quest’ultime, possiamo passare alla storia della stazione dei numeri di Fallout 3.

Storia:

In questo titolo ci sono diverse stazioni radio e la più famosa e variabile è Galaxy News Radio. I giocatori con il karma negativo possono decidere di uccidere il titolare “Tre Cani”; il quale sarà sostituito dal tecnico Margaret. Quest’ultima non appare mai e quindi è impossibile da uccidere; inoltre, sembra non apprezzare questo lavoro.

A questo punto quello che molte persone ignorano è che Galaxy News Radio può diventare una stazione dei numeri. Nessuno sa con esattezza come fare, ma tra i punti fondamentali sembrerebbe esserci l’uccidere Tre Cani e saltare la missione “Galaxy News Radio”. Il punto di svolta arriverà quando dovremo distruggere Raven Rock, in modo da trasformare la stazione radio.

Ciò non funziona sempre, ma se avrete fortuna, appena dopo la distruzione di Raven Rock, apparirà un messaggio con scritto “segnale radio perso”. Pochi secondi dopo però apparirà il messaggio “segnale radio trovato”, ma non potrete ascoltare Galaxy News Radio perché non avrete amplificato il segnale saltando la missione.

Essendo Raven Rock situata in punto altro però, potrete comunque ascoltare la radio da li e anche da altri punti come: l’area intorno a Whasington D.C., in cima alla ruota panoramica di Point Lookout, in cima ad alcune torri a nord-ovest della mappa, in cima alla torre Tenpenny o sul punto più alto del ponte distrutto di Arefu.

Ascoltando la radio sentirete la voce di Tre Cani, anche se quest’ultimo è deceduto; ma il doppiatore non interpreterà il suo personaggio. Quest’ultimo infatti pronuncerà una serie di numeri con un tono depresso; solo numeri con una sola cifra e ne dirà da 9 a 12.

Una volta terminata la sequenza di numeri partirà un codice morse ed in seguito arriverà la canzone “I don’t want to set the world on fire” di The Ink Spots. Alcuni sono riusciti a tradurre i messaggi del codice morse trovando anche frasi divertenti, ma uno farà riferimento a Youtube, il quale non esiste nel mondo di Fallout. Quindi i messaggi potrebbero far riferimento alla realtà.

Altri messaggi contavano frasi sinistre come: “Oggi la Regina è morta. Tutta la Terra è in lutto. In giorni come questi, siamo tutti britannici”. Oppure: “Non posso credere che lo abbiano fatto davvero. Il Rumore. Non posso sopportare più il rumore. Ho una pistola nell’attico”.

Un utente riuscì a decifrare una sequenza di numeri che riportava la frase: “Di che cosa stai parlando? Ci mancherai…” riferita alla recente morte di Gary Coleman. Un altro messaggio riportava:  “Incidente nel Golfo, molti morti, perdita di petrolio” riferita all’esplosione della piattaforma petrolifera della BP.

Da qui in poi tutte le sequenze dei numeri saranno trascritte in date, tutte in formato militare. Con un po’ di lavoro si trovarono date sia prima che dopo l’uscita del gioco; una di queste recitava: “22:15, 15 Aprile, 1865. E’ morto, e la colpa sarà sicuramente data a quell’attore, Booth. Johnson farà meglio a non mentirmi sul pagamento”. Questa era la data dell’assassinio di Abramo Lincoln. Ecco altre frasi:

“Non posso credere che Britney abbia vinto un Oscar!” 21:33, 27 Febbraio 2023.

“Non posso credere che l’abbiano fatto veramente. Non resta molto tempo. Sono stati avvertiti, ma hanno deciso di continuare a spingere i limiti della scienza. Il Rumore. Non posso sopportarlo più. Anche la luce, oddio! L’universo si sta dipanando intorno a noi. Non aspetterò la morte. Ho una pistola nell’attico”. Questo è l’unico messaggio non preceduto da una sfilza di numeri.

Infine, la data più lontana in tutti i messaggi è il 6 luglio 2027 alle 1:27; nessuno sa a cosa si riferisca, sicuramente non a qualche evento nel gioco. Molti sono arrivati a pensare che quella data segnerà il giorno in cui l’umanità sarà spazzata via dalla Terra per sempre.

Se volete saperne di più vi consigliamo di visualizzare anche questo video di Parliamo di Videogiochi.

The Theatre

Origini:

Avete mai sentito parlare di un vecchio gioco per PC intitolato “The Theater” (Il Cinema)? Probabilmente no perché molte persone insinuano addirittura che non sia mai esistito. Era un vecchio gioco che venne rilasciato più o meno nello stesso periodo in cui uscì Doom, ovvero nel 1993.

Oggi, semmai cercaste di recuperarlo, lo trovereste solo in obsoleti CD-ROM, i quali, spesso e volentieri, non contengono in realtà il gioco in questione. Le vere copie legittime che dicono vennero rilasciate molto tempo fa, avevano una copertina bianca con su disegnato nulla a parte la figura di quel che poi venne chiamato “il ticket-taker” (letteralmente il Bigliettaio) ed una scritta che recita “May i have your ticket please?” Ovvero “posso avere il suo biglietto prego?”.

Quest’ultimo è un semplice e miseramente disegnato uomo caucasico, calvo e con grandi labbra rosse; il quale indossa una giacca rossa sopra una maglia bianca, e calza pantaloni neri. È completamente privo d’emozione o espressione, sebbene alcuni dicano che se si rompe il disco e si guarda di nuovo la copertina, la sua faccia apparirà arrabbiata.

Ciò che appare strano riguardo “The Theater”, invece, è che non compare il nome di alcuno sviluppatore nella custodia, e neppure una descrizione del gioco a retro. C’è semplicemente il ticket-taker che vi osserva su entrambi i lati della fantomatica confezione.

Storia:

Questa storia vi metterà in difficoltà fin da subito, infatti sono molto noti i problemi riscontrati dai giocatori mentre tentavano di installare il gioco senza farlo crashare. Superato ciò ci ritroveremo nel menù iniziale, identico all’immagine sulla copertina del gioco, con il bigliettaio che ci osserverà.

All’inizio di ogni partita una musica tetra ci accompagnerà verso il bigliettaio, il quale, con una voce disturbante, ci ringrazierà e ci augurerà di goderci il film. Continuando a camminare in avanti la zona diventerà sempre più nera finché non ci ritroveremo al punto di partenza con il ticket-taker che ridirà la solita frase.

Dopo varie ripetizioni potremo notare che, nonostante la sua frase compaia comunque, il bigliettaio sarà assente. Continuando da soli, questa volta il bigliettaio apparirà improvvisamente con la faccia roteante; dopo ciò si ritornerà all’entrata normale. Dopo altre ripetizioni potremo vedere il bigliettaio camminare per poi fermarsi e spalancare la bocca simulando un’espressione preoccupata.

A seguito di ciò le locandine dei film si trasformeranno nella testa roteante vista in precedenza. Molti tentarono di intuire la frase detta dal ticket-taker basandosi sull’audio e molti arrivarono alla solita conclusione; egli diceva “non raggiungerai mai gli altri livelli”.

Se un giocatore proverà ad evitare di parlare con il bigliettaio, passando vicino ai muri, potrà entrare all’interno di una locandina che conduce ad una sala delle proiezioni. Qui, su uno sfondo bianco, ci sarà una strana creatura nera, avvicinandosi apparirà la testa roteante che farà crashare il gioco.

In seguito un utente trovò il modo di vedere il primo film, quest’ultimo ci metteva all’interno di una tomba mentre i nostri cari ci piangeranno, il tutto terminerà dopo essere stati seppelliti. Come ultima cosa potremo trovare il prete del filmato che ci dirà: “chiudi gli occhi e gira con me”.

Se volete saperne di più vi consigliamo di visualizzare anche questo video di Parliamo di Videogiochi.

Sonic.Exe

Origini:

Molti tra di voi saranno fan, o almeno conosceranno l’amatissimo Sonic The Hedgehog. Quest’ultimo è anche la famosa mascotte di Sega, spesso visto come un rivale per Super Mario della Nintendo. Il riccio blu ha ricevuto moltissimi titoli nel corso degli anni, ma i più famosi ed apprezzati rimangono i primi.

Quest’ultimi al tempo avevano un gameplay molto particolare, era tutto velocissimo a differenza delle “lentezza” a cui ci aveva abituato l’idraulico della Nintendo. Questa caratteristica fece fare un gran successo a Sonic che ottenne molti altri titoli, ma alcuni di loro potevano essere a dir poco particolari.

Storia:

Questa storia viene narrata da un ragazzo amante di Sonic; quest’ultimo si stava divertendo a giocare a Sonic Unleashed finché non vide il postino che metteva qualcosa nella sua cassetta. Quest’ultimo aveva consegnato un gioco ed una nota scritta dal suo amico Kyle. Quest’ultima però era scritta in maniera strana e frettolosa; inoltre recitava:

Tom,

Io non ce la faccio più, ho dovuto sbarazzarmi di questa cosa in qualche modo prima che fosse troppo tardi, e spero lo farai tu per me.

Io non posso farlo, lui si è impossessato di me, e se non distruggi questo CD, si impossesserà anche di te, lui è troppo veloce per noi…

Ti prego Tom, distruggi questo disco dimenticato da Dio, prima che si impossessi di te, per me è troppo tardi.

Distruggi il disco, e distruggerai lui, ma fai in fretta altrimenti ti catturerà. Non devi giocarci, è quello che lui vuole, devi solo distruggerlo.

Per favore…

Kyle.

il disco sembrava un normale CD-ROM per PC. C’era scritto “SONIC.EXE”, e questo spinse il nostro protagonista ad ignorare gli avvertimenti dell’amico e ad avviare il titolo pensando che fosse uno dei primi titoli di Sonic a cui avrebbe sempre voluto giocare. Ed in effetti, il menù iniziale era proprio quello del primo gioco con protagonista il riccio blu.

Dopo aver premuto “Start” il ragazzo si accorse subito che qualcosa non andava, dato che per pochi secondi il menù mutò in qualcosa di orribile. Il cielo si era oscurato, il logo del titolo si era arrugginito e rovinato, invece della scritta “SEGA 1991” c’era scritto “SEGA 666” e l’acqua era diventata rossa come il sangue.

Ma la cosa più strana che vide era Sonic; i suoi occhi erano neri come la pece e sanguinanti con due punti luminosi rossi sbarrati dritti verso di lui, e il suo sorriso era più ampio del normale, allungato ai lati del viso. Pensando di aver immaginato tutto, o credendo che si trattasse di un bug, egli continuò.

Dopo si ritrovò uno strano menù con l’inquietante musica “Caverns of Winters” da Earthbound, solo estesa e apparentemente al contrari; inoltre l’immagine del file di salvataggio da cui si poteva vedere un’anteprima del livello era statico rosso per tutti e tre i file. Nella selezione del personaggio c’erano stranamente Tails, Knuckles ed il dottor Eggman; quest’ultimo era il cattivo del gioco e quindi non poteva esser scelto.

In quel momento pensò che il gioco fosse una semplice versione hackerata, e con coraggio (o stupidità) continuò. A quel punto avviò il primo salvataggio con Tails e dopo pochi secondi si sentì una risata pixellata inquietante che terminerà quando lo schermo diventerà nero.

In seguito apparve Tails nella Green Hill Zone da Sonic 1, ma la musica era diversa. Nel livello però non c’era nulla e col passare del tempo la musica si faceva sempre più cupa; inoltre ogni tanto c’erano animali morti che trasformavano l’espressione del personaggio in uno sempre più preoccupato.

Ad un certo punto sopra alla collina Tails trova Sonic girato di spalle. La volpe sembrava felice di vedere il suo amico, ma il suo sorriso vacillò, notando che non gli rispondeva, quasi come se non riconoscesse la sua presenza. Tails cominciò ad avvicinarsi lentamente tramite una cutscene…

Improvvisamente, in una frazione di secondo, Sonic spalancò i suoi occhi neri con due punti rossi al centro, come nell’immagine del titolo. Dopo di ciò lo schermo si fece nero e passati vari secondo interminabili alla fine apparse una scritta: “Ciao. Vuoi giocare con me?”.

In seguito partì un livello chiamato “Nascondino” ed era ambientato ad Angel Island da Sonic the Hedgehog 3, ma tutto era in fiamme. Tails sembrava voler rompere lo schermo per uscire dal gioco ma il giocatore non poté far altro che farlo correre; da li a poco però iniziarono ad apparire varie immagini di Sonic con gli occhi neri che lampeggiavano ovunque sullo schermo.

La musica cambiò nella musica di suspense di quando si sta per annegare e improvvisamente apparve Sonic dietro Tails; il ricco volava con gli occhi neri e rossi ed il sorriso più squilibrato. Improvvisamente Tails inciampò, dando inizio ad un’altra cutscene, la musica si fermò e Sonic scomparve.

Tails rimase lì fermo e si mise a piangere;  Sonic riapparve proprio di fronte alla volpe ed in seguito si avventò su di esso facendo diventare lo schermo nero. Dopo un forte rumore stridente apparve una scritta sullo schermo: “Sei troppo lento, vuoi provare di nuovo?”, accompagnata da quell’orribile risata.

Tornato alla selezione del personaggio, il file di Tails era diverso: la volpe aveva gli occhi neri e sanguinanti, la sua pelliccia era diventata nera e aveva un’espressione di angoscia sul volto. Cercando di ignorare la cosa il ragazzo scelse Knuckles e dopo una risata spaventosa apparve la scritta “NON PUOI SCAPPARE”.

A quel punto il ragazzo era veramente fuori di testa ormai, non poteva più dire che si trattava di un problema tecnico, o di un hack, o qualche genere di scherzo di cattivo gusto… o qualunque cosa, ma nonostante la sua paura per ciò che è accaduto, ha continuato a giocare.

Nel livello dallo sfondo rosso sangue, anche Knuckles sembrava spaventato. Dopo un po’ di corsa si iniziarono a diverse macchie di sangue sul terreno metallico e poi improvvisamente Sonic apparve davanti all’echidna rosso. Lo schermo diventò nero, con la scritta “TI hO trOvATo!”.

Lo schermo si schiarì rivelando Knuckles in ginocchio che singhiozzava. Poi in una frazione di secondo, Sonic si lanciò addosso a Knuckles e lo schermo tornò nero, con un altro suono stridente distorto. Un altro messaggio apparve, “Così tante anime con cui giocare in così poco tempo… Non sei d’accordo?”.

Tornato al menu principale il secondo file aveva Knuckles nello schermo della TV, la sua pelliccia rossa era più scura e di un grigio rossastro, i suoi capelli avevano del sangue colante, aveva anche lui gli occhi neri e sanguinanti e aveva uno sguardo triste sul volto.

I ragazzo spense il PC e provò a dimenticarselo ma ormai Sonic appariva negli angoli bui della sua casa e nei suoi incubi; così non trovando altre soluzioni per far passare il suo trauma, il protagonista della storia accese il computer, inserì il gioco e scelse Eggman.

Questa volta il titolo era “…”; il giocatore si ritrovò in un livello sconosciuto con il pavimento a scacchi, le pareti erano viola scuro e varie  candele animate e alcune macchie di sangue erano sparse ovunque.  C’era anche una tenda di un rosso scuro appesa sopra la parte superiore dello schermo.

Ogni secondo quella tenda ondeggiava lentamente, ma si vedeva a malapena muovere durante il gioco. Dopo qualche minuto di corsa, Sonic spuntò davanti a Eggman e poi arrivò una scherma rossa. Dopo vari interminabili secondi apparve l’immagine più orribile di sempre.

L’immagine mostrava una rappresentazione iper-realistica di Sonic in piedi nel buio, dove si può solo vedere solo la sua faccia mentre la sua testa e il busto sbiadivano nel nero dell’oscurità. I suoi occhi erano di nuovo neri e spalancati e ancora una volta stavano piangendo sangue, inoltre aveva anche due piccoli puntini luminosi rossi in quegli occhi neri sbarrati DRITTI VERSO IL GIOCATORE.

Ad un certo punto dopo una risata terrificante apparve anche la scritta “IO SONO DIO”. In seguito Sonic con un urlo disumano si lanciò contro lo schermo e Tom cadde a terra piangendo. Il computer si era spento ma sul monito apparve una scritta: “Sei pronto per il secondo round, Tom?”.

Ben Drowned-The Legend of Zelda Majora’s Mask

Origini:

Questa storia è una delle più spaventose tra tutte le creepypasta videoludiche, nonché una di quelle più conosciute. Essa riguarda The Legend of Zelda Majora’s Mask, uno dei titoli della fortunata serie videoludica di Nintendo che continua ancora oggi con nuovi giochi e remake.

Quest’ultimo già ai tempi spaventò alcuni giocatori per le sue meccaniche e per i suoi personaggi. Ma il gioco base non ha niente a che vedere con la versione di cui andremo a parlare adesso; quest’ultima infatti è stata trovata in un mercatino dell’usato molto terrificante.

Nota: data la lunghezza, questa storia sarà tagliata o non approfondita, la versione completa la potrete trovare all’interno del forum usato come fonte a fine articolo.

Storia:

Il nostro protagonista si trasferirà per frequentare l’università, sarà proprio a quel punto che un suo amico gli regalerà un vecchio Nintendo 64. Invogliato a giocarci decise di cercare dei videogiochi in un mercatino dell’usato; in una bancarella, uno spaventoso vecchio decise di regalargli una copia di The Legend Of Zelda Majora’s Mask dicendogli che era appatenuta ad un altro ragazzo che non vive più li.

Una volta avviato il gioco trovò il salvataggio di un certo Ben, probabilmente l’altro ragazzo, avviandolo scoprì che quest’ultimo era arrivato quasi alla fine del gioco. Ignorò il resto e avviò una nuova partita decidendo di chiamarsi “Link” come il vero nome del protagonista della serie.

Il gioco sembrava procedere senza intoppi, anche se gli NPC ogni tanto lo chiamavano Ben; a causa di questa cosa, dopo un po’ decise di eliminare il salvataggio dell’altro ragazzo per tentare di risolvere il problema. Da qui in poi però al posto del nome iniziò ad apparire uno spazio vuoto.

In seguito il giocatore provò a fare il famoso “glitch del quarto giorno” riuscendoci; questo consisteva nell’andare a parlare all’astronomo in un preciso momento dell’ultimo giorno. Facendo il contatore che indicava il tempo prima della caduta della luna e quindi del game over sparirà dando al giocatore un giorno di tempo in più per completare la partita.

Una volta fatto l’astronomo scomparve ed il giocatore si ritrovò nella stanza del boss Majora con lo Skull Kid che fluttuava davanti a lui senza dire una parola. In seguito iniziarono a comparire alcuni messaggi tra cui “entrare nell’antro del boss del Tempio? Sì/no”.

Non potendo scegliere no il ragazzo scelse l’unica opzione possibile che fece apparire le frasi “l’Alba di un nuovo giorno” e “||||||||”. Il protagonista si ritrovò nella Torre Orologio, ma uscendo tutti gli abitanti erano spariti. In tutto il mondo si sentiva la musica della guarigione ma suonata al contrario; ed ogni tanto si poteva udire la risata del venditore di maschere.

Non trovando una via d’uscita il giocatore si annegò nel lavatoio per subire un jumpscare con la risata dello Skull Kid ed il volto del venditore di maschere. Tornato in vita si accorse di avere una statua di Link, una di quelle create con l’Egia di Vuotezza, che lo continuava a fissare ed a seguire in un metodo simile a quello degli angeli di Doctor Who.

Dopo un po’ ricomparvero le scritte “l’Alba di un nuovo giorno” e “||||||||” ed il giocatore si ritrovò in cima alla Torre Orologio assieme allo Skull Kid che fluttuava e la luna riapparsa ormai a pochi metri dalla collisione. Il player provò a colpire l’essere fluttuante ma dopo la frase “Questo non ti porterà a nulla di buono. Hee, hee.” Link fu sollevato da terra e un secondo dopo prese fuoco lanciando un urlo tremendo, per poi morire all’istante.

La scena si ripetette più volte fino alla comparsa della frase “Ti sei imbattuto in una sorte terribile, non è vero?”. Dopo vari reset si accorse che il salvataggio cambiò in “IL TUO TURNO” ed in seguito riapparve anche il salvataggio di Ben. Nei giorni seguenti il nostro protagonista giocò meno e pubblicò anche un video su Youtube.

Nei giorni seguenti il ragazzo tentò di fare delle indagini, ma il vecchio che gli aveva venduto il gioco era sparito. Alla fine chiese alcuni dettagli ad uomo il quale gli disse che Ben era un ragazzino che viveva in quell’isolato e che fu vittima di un  brutto incidente.

Il giocatore superò numerose sezioni spaventose con il ripetersi delle solite frasi terrificanti. Ma ad un certo punto tramite i file di gioco scoprì che Ben era morto affogato. In seguito decise di pubblicare atri video della sua stranissima partita sul suo canale. Quest’ultimi prendevano il nome di “BEN” e “DROWNED“, ovvero “Ben affogato”.

In seguito ad altri eventi terrificanti il nostro protagonista se ne tornerà a casa dopo essere stato tantissimi giorni senza dormire, dire parole. Come ultima cosa dette delle indicazioni ad un suo amico assieme ad una chiavetta USB con un video del gioco, le credenziali del suo account Youtube ed un documento chiamato “TheTruth.txt”.

L’amico diventerà il nuovo protagonista e continuerà ad aggiornare le note scritte dal suo amico mentre giocava al gioco; inoltre seguiva le date indicate per caricare i contenuti della chiavetta. Per prima cosa pubblicò il video che gli erano stato lasciato chiamandolo “Jadusable”.

Il giorno dopo arrivò il momento di pubblicare il contenuto di TheTruth.txt. Prima della lettera il nostro protagonista originale spiegava del come avesse lasciato degli indizi all’interno dei video che aveva caricato in precedenza; inoltre diceva che non poteva essere troppo ovvio perché Ben controllava ogni sua mossa.

La lettera riportava date ed orari che partivano dal 6 settembre 2010 alle 23:00; per ogni orario erano riportati i pensieri del protagonista in quel determinato momento. In particolare vi vogliamo riportare una conversazione con “Cleverbot” fatta l’8 settembre alle 15:46.

Utente: Ehi?

Cleverbot: Ciao.

Utente: Chi sei e come fai a controllare il mio computer?

Cleverbot: Chi sono?

Utente: Giusto, dimenticavo. Sei un bot.

Cleverbot: Lo credi davvero?

Utente: Ascolta, so che chiunque si stia divertendo a giocare col mio computer adesso riesce a vedere il mio schermo.

Cleverbot: Sì.

Utente: Già, e sono pronto a scommettere che tu sei uno di quei bambinetti aspiranti hacker che si credono tanto duri. Sai almeno che quello stai facendo è illegale?

Cleverbot: Davvero?

Utente: Ma dai. Conosci il termine “invasione della privacy”? Esci dal mio computer, ragazzino.

Cleverbot: Io sono il tuo computer.

Utente: Interessante. In ogni caso, sto chiamando il dipartimento della pubblica sicurezza, hai scelto proprio un momentaccio per infastidirmi.

Cleverbot: Allora dovrei aspettare che tu giochi ancora?

Utente: …Come?

Cleverbot: Il gioco.

Utente: La Maschera di Majora?

Cleverbot: Sì.

Utente: E tu come ne sei a conoscenza?

Cleverbot: Perché.

Utente: Perché cosa?

Cleverbot: Sono stato io.

Utente: A fare cosa?

Cleverbot: Ho giocato con te.

Utente: Che diamine stai dicendo?

Cleverbot: Ti sei spaventato?

Utente: Chi sei tu?

Cleverbot: Ben.

Utente: La statua? Sei dentro al mio computer?

Cleverbot: Sì.

Utente: E come?

Cleverbot: Mi hai connesso tu.

Utente: Come ti avrei connesso, io?

Cleverbot: Con i cavi.

Utente: Come?

Cleverbot: Parlami di te.

Utente: Cosa?

Cleverbot: Parlami di te.

Utente: Che intendi dire?

Cleverbot: Cosa ti spaventa di più?

Utente: Che cosa diavolo stai dicendo?

Cleverbot: Rispondi.

Utente: No.

Cleverbot: Rispondi.

Utente: Come diamine sei riuscito ad aprire la finestra?

Cleverbot: Ora sono il tuo computer.

Utente: Che cosa riesci a controllare?

Cleverbot: Tutto.

Utente: Cosa vuoi da me?

Cleverbot: Divertirmi.

Utente: Sei intrappolato lì dentro. Non puoi farmi del male.

Cleverbot: Ha.

Utente: ?

Cleverbot: Vai a giocare.

Utente: No, non puoi farmi del male.

Cleverbot: Ci hai messo più tempo a scrivere stavolta.

Utente: E quindi?

Cleverbot: Non sei del tutto certo.

Utente: Se sei così potente, perché hai scelto un programma idiota come questo per parlare con me?

Cleverbot: Meno confusione. Più precisione. Divertente.

Utente: Divertente?

Cleverbot: Sì. Tradizione. Mi piace.

Utente: Pensi che sia divertente?

Cleverbot: Spassoso.

Utente: E i miei appunti?

Cleverbot: Puoi continuare a prendere i tuoi appunti.

Utente: Perché mi lasci fare?

Cleverbot: È divertente vedere cosa pensi di me.

(La finestra si chiude)

Dopo varie considerazioni, il 9 settembre ritorna su cleverbot:

Utente: Rispondi, Ben.

Cleverbot: Bentornato.

Utente: Qual è la ragione di tutto questo? PERCHÉ?

Cleverbot: Divertente da vedere.

Utente: In che senso?

Cleverbot: Divertente giocare, manipolarti, farti sentire al sicuro.

Utente: …

Cleverbot: Mi chiedevo come avresti reagito.

Utente: A cosa?

Cleverbot: Se non mi fossi rivelato e fossi rimasto nascosto, facendo solo piccole cose per giocare con te. Chiudere le finestre, spegnere il computer, muovere il mouse. Piccole cose. Farti domandare se sono davvero lì ma tu non lo sai mai. Darti piccoli indizi che ci sono.

Cleverbot: Con te volevo fare qualcosa di diverso.

Utente: Hai già fatto questo a qualcun altro?

Cleverbot: Sì, e lo farò ancora.

Utente: A chi, Ben?

Cleverbot: Hmm.

Utente: Conoscevi Ben?

Cleverbot: Non lo dirò a te.

Utente: Com’è morto Ben?

Cleverbot: Lo sai.

Utente: Ma come è affogato?

Cleverbot: Non te lo dirò.

Utente: Perché?

Cleverbot: È destinato a un altro.

Utente: Chi?

Cleverbot: Un altro che chiede.

Utente: Quando?

Cleverbot: Più avanti.

(la finestra si chiude)

Infine il nostro protagonista riuscì a diffondere in maniera sicura tutti i suoi dati raccolti e distrusse il gioco ed il PC. In seguito un video chiamato “Free” apparse sul suo canale; la descrizione di quest’ultimo però recita “È solo un gioco, ricordi? Non può veramente farti del male”.

Poco dopo la voce “località” del canale cambia in “Ora sono dappertutto”. Era chiaro quel che era successo. Ben aveva trovato il modo di sbarazzarsi di Jadusable e di nascondersi all’interno del documento “TheTruth.rtf” e centinaia di utenti avevano scaricato il file non appena era stato messo su 4Chan.

Ben era riuscito a liberarsi da solo, ingannando il mondo intero. E come ultimo gesto di beffa, ha lasciato buona parte degli appunti integri, per far rendere conto a tutti di ciò che avevano fatto. E magari adesso si trova anche nel vostro PC o nel vostro smartphone, siete sicuri di non aver mai notato nulla di strano in quest’ultimi?

Se volete saperne di più vi consigliamo di visualizzare anche questo video di Parliamo di Videogiochi.

W.D. Gaster- Undertale

Origini:

Nonostante il fenomeno delle creepypasta non sia ancora così diffuso e discusso come 10 anni fa, ancora oggi molti utenti di internet continuano a diffondere le vecchie storie o a crearne di nuove; soprattutto basandosi sui titoli indie. Alcuni esempi più recenti sono le creepypasta su Omori, su Fran Bow o sul più conosciuto Undertale.

In quest’ultimo ci sono molti personaggi e storie più o meno misteriose e spaventose; ma quella che ha fatto più discutere i giocatori è sicuramente la storia di W.D. Gaster. Egli era lo scienziato reale prima di Alphys, nonché il responsabile della creazione del CORE.

I seguaci di Gaster dispersi per il gioco forniscono varie spiegazioni su ciò che è successo al loro superiore. Un’iterazione dice che “è caduto nella sua creazione”, un’altra dice che “i suoi esperimenti sono andati male” e l’ultima dice che “si è frantumato nel tempo e nello spazio”.

Personaggi come River Person e Gaster’s Followers suggeriscono la sua esistenza. Inoltre manche lui, come Sans e Papyrus, parla con un carattere diverso dagli altri; e ciò non ha fatto altro che far aumentare le leggende e le storie su questo enigmatico essere.

W. D. Gaster non ha una forma ufficialmente conosciuta, ma ci sono diverse stanze e risorse inutilizzate trovate a Waterfall che indicano come potrebbe essere apparso. A causa di ciò, molti sulla rete si sono dati alla pazza gioia dandogli varie forme in base agli indizi trovati.

Indizi:

Nella stanza 269 (room_mysteryman), si può trovare una figura (spr_mysteryman) che molti identificano come Gaster. Essa è in bianco e nero con una faccia distorta e screpolata. A differenza di tutti gli altri NPC, non ha una fisica di collisione e l’interazione lo farà svanire nel nulla mentre verrà riprodotto un effetto sonoro.

È possibile accedere a questa stanza solo quando il valore di divertimento del gioco (che può essere modificato modificando file0 e undertale.ini) è impostato su 66. In questo scenario, la stanza 268 (room_water_fakehallway), c’è un corridoio con una probabilità del 10% di contenere un porta, compare tra la stanza 94 (stanza_acqua_savepoint1) e la stanza 95 (stanza_acqua11), rispettivamente le stanze con il formaggio cristallizzato e il telescopio di Sans. La porta conduce alla camera 269.

Una volta che il protagonista lascia la stanza 269 tornando di nuovo nella stanza 268, la porta scompare dal corridoio. Inoltre, se deciderete di lasciare anche il corridoio, quest’ultimo diventerà inaccessibile e tutti i valori che avevate cambiato per entrarvi scenderanno a 0.

Quando si tenta di chiamare qualcuno utilizzando il telefono cellulare in una di queste stanze, viene visualizzato il messaggio predefinito “Non c’è risposta…”. La stanza 123 (room_water_prebird) è un corridoio rimosso con erba alta che si presume colleghi la stanza 99 (room_water_bird)e la stanza 116 (room_water_friendlyhub).

Un personaggio sconosciuto sul lato sinistro dell’erba alta afferma che “c’è qualcuno con un sorriso inquietante dietro di te”. Il personaggio invisibile presumibilmente scompare dopo l’attivazione del dialogo. L’individuo con il sorriso inquietante è probabilmente l’uomo misterioso visto nella stanza 269 che potrebbe essere Gaster.

Le prove a sostegno di questa teoria si trovano nella parola “sorriso” nel dialogo, poiché la traccia che suona alla voce 17 si chiama “mus_smile” . Tuttavia, potrebbe anche essere Flowey (che segue il protagonista per tutto il gioco), Sans o persino l’umano caduto.

La stanza 272 è nera e ha una figura spettrale (soprannominata “Redacted”, poiché il nome del file è spr_redacted_a) al centro che diventa meno trasparente man mano che il protagonista si avvicina. Se il nostro personaggio tenta una conversazione con l’NPC, egli restituisce “* [redacted]” in Wingdings minuscolo, il che implica che una conversazione è stata pianificata qui ma è stata rimossa per motivi di sicurezza.

Uscendo dalla stanza 272 si accede alla Sound Test Room, dove il protagonista può ascoltare quattro brani tra cui il tema di Gaster. Tutti i brani tranne uno possono essere riprodotti e scambiati tra loro. Dopo aver riprodotto il tema di Gaster, le altre tre canzoni non possono essere riprodotte di nuovo anche se il giocatore prova a farlo.

Dopo che il tema di Gaster è concluso, il testo “Grazie per il tuo feedback! A presto!” viene visualizzato e il gioco si blocca, oppure il personaggio viene messo nella stanza con la canna da pesca in Snowdin, suggerendo che questa stanza doveva essere focalizzata sul misterioso scienziato.

Per accedere a quest’ultima ed evitare le schermate di errore è necessario utilizzare un editor esadecimale per modificare il valore “Dogcheck”. Se volete entrarci ma non sapete come fare, cercando su internet potrete facilmente capire come svolgere questa operazione.

All’interno dei file del gioco ci sono stringhe di testo che implicano che una stalla è stata pianificata per essere inserita nel gioco. Nella suddetta c‘è un cestino dove si può trovare una chiave. Se la chiave viene portata alla scuderia, appare la stessa figura della stanza 272 che dice “* x” in Wingdings.

Nella stanza 264 (room_gaster), il testo sotto è visualizzato in Wingdings maiuscolo. Si ritiene che questo testo sia la diciassettesima voce del True Lab a cui non è possibile accedere. Questa potrebbe, tuttavia, essere solo una falsa pista, poiché esiste anche un’altra voce numero 17, scritta da Alphys e collegata alle altre voci accessibili nel True Lab.

Vale la pena notare che sia la diciassettesima voce di Alphys che la Stanza 264 sono inaccessibili nel normale gameplay: la voce di Alphys può essere trovata solo nei file di testo del gioco e la voce di Gaster è accessibile solo tramite la manipolazione SAVE o la modalità di debug.

La stanza 264 segue immediatamente la stanza del generatore nel True Lab e la traslitterazione del testo Wingdings è la seguente:

NUMERO DI INGRESSO DICIASSETTE
BUIO
PIÙ BUIO
ANCORA PIÙ SCURO
L’OSCURITÀ CONTINUA A CRESCERE
LE OMBRE DIVENTANO SEMPRE PIÙ PROFONDE
LETTURE DEI FOTONI NEGATIVE
QUESTO PROSSIMO ESPERIMENTO
SEMBRA
MOLTO
MOLTO
INTERESSANTE
…
COSA NE PENSATE VOI DUE

Una volta terminato il messaggio, lo schermo diventa nero per un secondo prima che il gioco si chiuda. L’audio che viene riprodotto durante l’immissione è etichettato come “mus_smile” nei file di gioco. Questo file può essere accelerato del 1000% per rivelare la risata di Muffet, invertito e quindi ripetuto. Un estratto dalla voce numero 17 può essere trovato anche su un’istantanea di Deltarune (altro gioco di Toby Fox, creatore di Undertale) del 2015.

Durante uno dei viaggi con River Person, egli può dire “Attenti all’uomo che parla con le mani”. Si ipotizza che questo alluda a Gaster poiché il carattere tipografico utilizzato nella voce numero diciassette (room_gaster) utilizza i simboli delle mani, anche se ovviamente non c’è la certezza di questo collegamento.

Una frase simile dal River Person è “Attenti all’uomo che è venuto dall’altro mondo”. Considerando le somiglianze che condivide con la citazione precedente, potrebbe riferirsi a Gaster o al mostro So Sorry, il cui testo di controllo recita “Questa creatura è decisamente nel tempo e nello spazio sbagliato!” così come il nome del file del tema della creatur che è mus_wrongworld.

Relazioni:

Ci sono alcune prove inconcludenti sul fatto che Goner Kid sia effettivamente imparentato con Gaster. Come i seguaci di Gaster, lo sprite di Goner Kid ha piccole differenze rispetto al mostro su cui si basa il loro sprite. I vestiti di quest’ultimo hanno un motivo a blocchi, simile a una scacchiera, hanno un arco o due corna/spine su un lato, due linee dietro la testa e i loro occhi non hanno pupille.

Tuttavia, a differenza dei seguaci di Gaster, il telefono del protagonista funziona se tenta di usare il cellulare mentre è nella stanza, e Goner Kid non menziona mai il nome di Gaster; quindi questa possibile relazione tra i due personaggi sembra essere un pò troppo forzata.

I seguaci di Gaster sono NPC grigi che si trovano vicino agli ascensori di Hotland quando la variabile fun ha un certo valore. Assomigliano tutti a certi NPC nel gioco, ma con alcune piccole differenze. Se il protagonista prova a chiamare Papyrus mentre è in una stanza con un seguace, riceve solo la linea “Il telefono non si accende”. Il telefono funzionerà normalmente dopo aver lasciato la stanza.

Goner Clam Girl, noto anche come Clam Goner, è un NPC di Waterfall esclusivo della versione Nintendo Switch di Undertale. Alla linea finale del suo dialogo, Clam Girl si trasforma in Goner Clam Girl. Poi scompare con lo stesso effetto sonoro di Mystery Man e Gaster Follower 2, che mostra una possibile connessione con lo scienziato.

Si presume che Sans abbia una connessione con W. D. Gaster a causa dell’officina dietro la sua casa e del nome delle sue armi utilizzate nella run del genocidio. Anche di questo possibile collegamento però non possiamo essere sicuri al 100% a causa delle poche prove a nostro favore.

Goner Kid, l’NPC che parla di linee temporali alternative, dice: “Un ombrello…? Ma non piove”. Questo si riferisce a uno dei leitmotiv di Sans “It’s Raining Somewhere Else” che suona quando porta il protagonista fuori a cena nell’MTT Resort e nel suo laboratorio.

Sul Tumblr ufficiale di Undertale, c’è un post che include la frase “inoltre, è scortese parlare di persone che stanno ascoltando, giusto?”; questa citazione è simile a una frase di Gaster Follower 3. Anche un questo caso niente collegamenti palesi con W.D. Gaster.

La stanza 80 (room_tundra_sansbasement) è un laboratorio che ha quattro cassetti e una strana macchina coperta da una tenda. Un cassetto contiene un badge e un altro contiene un album fotografico con numerose persone che il protagonista non riconosce.

Se il nostro personaggio avrà incontrato Clam Girl in precedenza nel percorso, l’interazione con il cassetto fa scivolare una carta nella vista del protagonista; mostra un’immagine mal disegnata di 3 persone, con le parole “non dimenticare” scritte su di essa.

Gli altri due cassetti fanno sì che il protagonista legga il progetto sul piano di lavoro, che si dice sia scritto con simboli incomprensibili o grafia che potrebbe essere potenzialmente correlata a W.D. Gaster o Alphys, poiché ella scrive con una grafia illeggibile, come mostrato nella nota prima di entrare nel True Lab.

La nota scritta sulla foto con tre persone è molto probabilmente di Sans; A differenza di Papyrus, non scrive nel suo carattere tipografico, che può essere visto quando il protagonista legge la nota sul suo tapis roulant; ma anche qui il collegamento è abbastanza forzato.

Nella stanza 264 in una delle parti della versione di Gaster della voce numero 17, dice: “Cosa ne pensate voi due?” Con “due”, Gaster potrebbe riferirsi a Sans e Alphys. Ciò è sostenuto dalla fine del True Pacifist Route dove viene suggerito che hanno avuto un passato insieme e Gaster potrebbe essere l’anello mancante.

Si dice che la macchina rotta nella stanza non sia riparabile secondo Toby Fox. Ciò significa che la macchina non è mai stata concepita per essere riparata, e se questa è stata la creazione in cui Gaster è caduto, allora è sicuramente destinato a rimanere cancellato.

Inoltre, Sans usa un’arma durante il suo combattimento nella rotta del genocidio chiamata “Gaster Blaster”, probabilmente indicando che Gaster ha sviluppato l’arma. Un’altra teoria affermava che quest’ultima fosse un’arma creata appositamente per essere usata contro Gaster.

Arrivati alla fine di questa storia nonostante i tantissimi indizi però non sappiamo ancora molto su W.D. Gaster; molto probabilmente non sapremo mai nulla, o forse nuove informazioni ci saranno rivelate in un possibile seguito di Undertale o direttamente in Deltarune.

Oltre a capire chi o cos’è veramente Gaster, ci sono molte poche informazioni sui suoi presunti poteri. Ma pensateci bene, cosa potrebbe fare un temibile scienziato pazzo con il potere di trascendere lo spazio ed il tempo? Alcuni credono che possa persino influenzare terribilmente il contenuto del PC di chiunque abbia indagato troppo su di lui all’interno di Undertale.

EXTRA: Creepypasta Land

Se siete arrivati fin qui, probabilmente vi piacciono molto le creepypasta basate sui videogiochi, quindi noi della redazione vi volevamo segnalare Creepypasta Land, un gioco creato con RPG Maker che racconta una storia raggruppando molte creepypasta.

Ed eccoci arrivati alla fine anche di questa ultima parte; speriamo che questa serie d’articoli vi abbia intrattenuto a dovere. Se volete leggere anche gli altri articoli speciali di Halloween, vi basterà cercare “Halloween 2021” sul nostro sito web.  Le prime due parti potrete recuperarle proprio qua sotto.

le creepypasta videoludiche più famose Parte 1

le creepypasta videoludiche più famose Parte 2

Fonte: Fandom