Remothered: Tormented Fathers Recensione | L’opera italiana di Chris Darril ritorna a far parlare di sé, questa volta con una “nuova” edizione targata Nintendo Switch. Il titolo, che ricordiamo lo scorso anno si è aggiudicato il prestigioso premio di “Miglior videogioco italiano” agli Italian Video Games Awards, è prodotto da Stormind Games e prossimamente è in arrivo anche un seguito del gioco, Remothered: Broken Porcelain. Reso disponibile inizialmente solo su PC, PlayStation 4 e Xbox One, da questo mese anche i giocatori della console ibrida della Grande N possono usufruire del titolo, ma qual è stato il risultato finale? Scopriamolo insieme.

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Nonostante questa sia la terza conversione del gioco, vediamo di scoprire comunque cosa vuole raccontarci la trama: prenderemo i panni di Rosemary Reed, una donna di 35 anni che si reca presso la casa del Dottor Felton, un vecchio notaio scontroso e costretto a vivere in condizioni precarie a causa di una gravissima malattia, con l’obiettivo di indagare sulla misteriosa scomparsa di Celeste, la figlia di Felton. Durante un breve interrogatorio, Rosemary viene brutalmente cacciata da Gloria, la dottoressa incaricata di seguire il caso del dottor Felton. Dopo essere riuscita ad entrare di nascosto nella dimora con un inedito stratagemma, per Rosemary Reeds inizierà un’odissea di terribili orrori basata su temibili nemici da affrontare e scenari altamente inquietanti.

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Ad aumentare la tensione, già palpabile ad ogni minuto di Remothered: Tormented Fathers, troviamo anche la visuale in terza persona

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L’obiettivo del videogioco, analogamente alle edizioni passate, sarà quello di scoprire il mistero che avvolge i Felton e contemporaneamente tentare di sopravvivere il più lungo possibile dagli attacchi dei minacciosi coinquilini che vivono nel palazzo e dal proprietario. Ad aumentare la tensione, già palpabile ad ogni minuto di gioco, troviamo anche la visuale in terza persona in grado di rendere il gameplay più coinvolgente ma contemporaneamente anche molto più inquietante. Questa feature, infatti, può essere molto utile per “spiare” i nemici nei nascondigli con cui avremo a che fare (che si trovano un po’ ovunque in giro per le varie sale della casa) oppure ci consente di lanciare dei diversivi in grado di distrarre chi ci minaccia e di sfuggire dalle grinfie dei nemici se essi osano avvicinarsi troppo a noi. La storia è sicuramente uno dei punti di forza dell’opera ed in circa 10 ore di gioco è possibile completare l’intero videogioco anche se alcuni dei misteri di casa Felton restano irrisolti in vista probabilmente dei prossimi capitoli in uscita prossimamente.

Per prendere la mano ed ambientarsi con i comandi di questa versione c’è sul menù un apposito tutorial che però, sfortunatamente, non si distanzia più di tanto da quello visibile nelle versioni precedenti. Diciamo così perché, viste le funzioni particolari del Joy-Con, avremmo gradito l’implementazione di qualche feature sfruttando magari il giroscopio. Purtroppo le noti dolenti di questo porting non finiscono qui: come molte conversioni di altri giochi su Nintendo Switch, l’aspetto più debole dell’opera ricade proprio in alcuni aspetti tecnici. Se veniamo accolti da delle cutscene elaborate egregiamente, quando si tratterà di provare il titolo durante la fase di gioco le dinamiche, purtroppo, cambieranno radicalmente. Graficamente, Remothered: Tormented Fathers tenta in ogni modo di essere il più fedele possibile alle edizioni precedenti ma, complice l’hardware di Switch, la potenza presente in essa non riesce mai a eguagliare il livello di dettagli delle altre versioni creando di conseguenza una serie di problemi preoccupanti. Il risultato finale porta ad esiti spesso discutibili tra oggetti sgranati e sbiaditi difficilmente distinguibili se non fosse per un icona che, fortunatamente, riesce nel suo ruolo: ovvero far capire al giocatore cosa potrebbe prendere e che tipologia di oggetto si possiede.

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Nella modalità portatile di Remothered: Tormented Fathers l’impatto visivo è migliore

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Uno dei punti di forza di Remothered: Tormented Fathers è sicuramente l’atmosfera oscura e cupa. Tuttavia, a causa dei problemi citati precedentemente, al giocatore potrebbe risultare davvero difficile riuscirsi ad immedesimare pienamente nel titolo e all’angoscia che esso vorrebbe suscitare, rendendo quindi paradossalmente anche futili le fasi stealth, che rappresentano uno dei motivi principali per giocare l’opera.

Una (triste) manifestazione di questo fenomeno lo si può avvertire tra le fasi di gameplay e le cutscene. Se per le altre versioni il “problema” grafico si manifestava al contrario, in questa versione per Nintendo Switch le scene d’intermezzo sono, paradossalmente, l’aspetto riuscito meglio, ed è un vero peccato visto l’enorme potenziale del gioco. Fortunatamente, in modalità portatile l’impatto visivo è migliore, probabilmente anche grazie alla minore dimensione dello schermo che rende i problemi visivi meno distinguibili. Nonostante l’edizione per Nintendo Switch pecchi sotto alcuni aspetti tecnici Remothored: Tormented Fathers è piacevole da giocare anche se per farlo è necessario accettare numerosi compromessi elencati nella seguente recensione.

Stando a quanto riportato da una fonte interna a Marvel/Disney a HN Entertainment, le riprese di Doctor Strange in The Multiverse of Madness si svolgeranno per intero nel Regno Unito. La causa di questa scelta sembrerebbe sia dovuta a causa dello spostamento della produzione dei nuovi film del franchise di “Star Wars” negli studi dei Dagenham Films Studios al posto dei Pinewood Studios che, attualmente, sono alle prese con altre due pellicole targate Marvel: Black Window e Gli Eterni. HN Enterteinment sostiene inoltre che, a causa di questa coincidenza, il seguito di Doctor Strange (che sarà diretto da Scott Derrickson regista anche della prima pellicola) verrà girato anch’esso girato nello studio inglese. Ricordiamo che la data d’uscita per Doctor Strange in The Multiverse of Madness è prevista attualmente per il 7 maggio del 2021 e, stando alle prime impressioni del regista, il film avrà delle sfumature horror.

La filiale americana di Bandai Namco, stando a quanto rivelato da IGN, avrebbe subito recentemente una terribile minaccia dovuta ad un possibile allarme bomba. Il noto sito d’informazione videoludica ha tentato di contattare sia alcuni dei dirigenti della società nipponica che degli agenti di polizia di Santa Clara per ottenere ulteriori dettagli su questa spinosa situazione.  Tuttavia, entrambe le fonti, non hanno potuto rilasciare dichiarazioni ufficiali visto che attualmente sono in atto le indagini per trovare il colpevole. Bandai Namco, tuttavia, successivamente ha rilasciato una breve nota per i giornalisti in cui specifica che fortunatamente nessun dipendente è stato ferito, come possiamo vedere dal seguente messaggio:

Non possiamo fornire alcun commento sulla validità della minaccia in quanto è in corso un’indagine. Possiamo dire che tutti i nostri dipendenti sono al sicuro e che faremo tutto il possibile per salvaguardare il benessere dei nostri dipendenti.

Al momento la polizia di Santa Clara starebbe indagando su quanto accaduto, ma non si conosce ancora se questo episodio sia dovuto a causa di un pazzo che ha provocato un provocato allarme o se si tratti effettivamente di una minaccia. In America, dopo i recenti episodi drammatici delle stragi in Texas e in Ohio, cresce la preoccupazione e questi avvenimenti, purtroppo, sono quasi all’ordine del giorno, dato che non è la prima volta che alcune software house vengono minacciate da sconosciuti. È il caso di Infinity Ward (casa sviluppatrice di molti episodi della serie Call of Duty) che lo scorso anno si è trovata ad affrontare un episodio simile nella loro sede subendo numerose minacce. La nostra speranza è che Bandai Namco, con la collaborazione della polizia, riesca a rintracciare i responsabili e che la situazione possa tornare al più presto nella norma.

Era una questione di poche ore ma ora è ufficiale: Andy Serkins dirigerà Venom 2 per conto di Sony Pictures. La conferma proviene da un Tweet dello stesso regista che potete trovare sotto la notizia. Serkins, nonostante non abbia una grande esperienza a livello di pellicole girate (Ogni tuo respiro (2017) e Mowgli – Il figlio della giungla (2018)) è noto nel mondo del cinema per le ottime interpretazioni ottenute con la speciale tecnica della Motion Capture. Tra le sue più famose troviamo Gollum nella trilogia del “Signore degli Anelli“, il personaggio di Cesare nel “Pianeta delle Scimmie”, il temibile Snooke nella nuova saga di Star Wars oltre ad essere l’artefice del villain Ulysses Klaue apparso in Avengers: Age of Ultron e Black Panther. Probabilmente, a causa della sua ottima esperienza con la Motion Capture, Sony Pictures ha deciso di affidare il sequel di Venom a Serkins. Della pellicola, al momento, si conoscono pochi dettagli: tuttavia è stato confermato che Tom Hardy tornerà a prendere i panni del simbiote e Woody Harrelson sarà invece la nemesi di Venom: Carnage.

It’s happening. The Symbiote has found a host in me and I’m ready for the ride…Can’t wait! #venom #venom2 #marvel pic.twitter.com/unCzmJOjop

— Andy Serkis (@andyserkis) August 5, 2019

Come ben sappiamo, tra poche settimane, nei cinema italiani sarà disponibile l’attesissimo Live Action del “Re Leone“, pellicola ispirata alla versione animata della Disney del 1994. Nel mondo il film sta riscuotendo un enorme successo, tuttavia sembrerebbe che non tutti siano rimasti particolarmente soddisfatti dal risultato finale: e tra questi delusi spiccherebbero gli animatori del prodotto originale. Stando a quanto riferito dall’Huffington Post, che ha contattato 13 degli animatori della pellicola datata 1994, molti di essi non hanno voluto rilasciare dichiarazioni facendo però intendere una grande delusione per il prodotto finale. David Stephan, uno dei ragazzi dello staff del lungometraggio animato, ha voluto commentare il live action con delle parole molto polemiche:

Se contattate i ragazzi del team originale del “Re Leone” e gli chiedete un parere sul nuovo live action, molti di loro ti risponderanno “Ma era davvero necessario“? Ecco, fa un po’ male. La Disney attuale sembra essersi tolta la maschera per sbattere in faccia una triste realtà: Si, vogliamo fare solo soldi. È deludente saperlo come artista, da uno studio fondato su originalità e arte.

Stephan, inoltre, ha criticato anche il fotorealismo reputato inferiore rispetto alle scimmie presenti nel “Pianeta delle Scimmie” e le performance dei doppiatori. Dunque cosa ne pensate di queste dichiarazioni? Fatecelo sapere nei commenti. Vi ricordiamo che la pellicola arriverà in sala il 21 agosto e che per ulteriori dettagli sul film, potete consultare la nostra recensione.

Questo natale, nelle sale italiane, è in arrivo una nuova produzione targata Matteo Garrone: si tratta di una nuova trasposizione cinematografica di Pinocchio, la favola dello scrittore Claudio Collodi. Dopo aver scoperto che Roberto Benigni interpreterà il maestro Geppetto, è emersa anche una fotografia di Federico Ielapi nel ruolo di Pinocchio e del meraviglioso lavoro svolto dal make-up artist Mark Coulier di cui Garrone, a quanto pare, sembrerebbe esser rimasto molto soddisfatto per il risultato ottenuto, come possiamo vedere dalle seguenti dichiarazioni:

Sono molto felice di collaborare con un grande artista come Mark Coulier, impegnato precedentemente nella realizzazione dei personaggi di Harry Potter e vincitore di due premi Oscar per “Grand Budapest Hotel” e “The Iron Lady“. Eravamo a conoscenza di non voler ricorrere a tecniche digitali nella creazione dei personaggi di Pinocchio, e per questo motivo ci siamo affidati a Mark, che grazie allo speciale make-up è riuscito a restituire la magia e insieme il realismo delle creature immaginate da Collodi, sorprendendoci e trasportandoci in un’atmosfera fiabesca. Speriamo che quello stesso stupore arrivi al pubblico, e soprattutto agli spettatori più piccoli.

Ricordiamo che Pinocchio sarà disponibile nelle sale cinematografiche italiane da questo Natale.

Kill Bill 3 potrebbe finalmente diventare realtà. A distanza di ben quindici anni dall’ultimo (e finora definitivo) capitolo, il regista statunitense Quentin Tarantino è tornato a parlare di un ipotetico terzo capitolo della pellicola con Uma Thurman. Stando a quanto riferito da Tarantino al Podcast di MTV “Happy Sad Confused“, il cineasta ha aperto la possibilità di un eventuale terzo film, come possiamo vedere dalle seguenti dichiarazioni:

Io e Uma Thurman ne abbiamo parlato recentemente. Sinceramente, ci ho pensato un bel po’. Ne abbiamo discusso la scorsa settimana. Se dovesse uscire un sequel di uno dei miei film, allora questo sarebbe Kill Bill 3.

Al momento si tratta solo di ipotesi, dunque nulla è stato effettivamente confermato. E voi sareste interessati ad un ipotetico terzo capitolo di Kill Bill? Fatecelo sapere nei commenti.

Netflix, come un fulmine a ciel sereno, dal palco del San Diego Comic-Con, ha rivelato il nuovo trailer della serie esclusiva ispirata ai noti libri dello scrittore Andrzej Sapkowski: The Witcher. Nel video vediamo l’attore Henry Cavill (nei panni di Geralt di Rivia) muoversi in un mondo popolato da creature di vario genere e nel teaser vengono svelati anche altri due altri personaggi importanti: Ciri (interpretata da Freya Allan) e la maga Yennefer (Anya Chalotra). La serie televisiva dovrebbe essere disponibile intorno al mese di dicembre e conterrà otto episodi. Dunque cosa ne pensate di questo trailer? Fatecelo sapere nei commenti.

“Perfetti Sconosciuti“, pellicola cult del 2016 del regista Paolo Genovese, è riuscito ad entrare nel Guinness World Record. Il traguardo raggiunto riguarda un importante primato: il film, a quanto pare, è riconosciuto come il lungometraggio ad aver ottenuto più remake nel mondo con un totale di ben 18 versioni con introiti vicini ai 500 milioni di euro. La trama, per chi non ne fosse a conoscenza, riguarda un gruppo di amici che durante una cena decide di provare a fare un gioco particolare: emanciparsi dai propri telefoni mettendoli sul tavolo e raccontare, senza censure, le eventuali chiamate e messaggi per cercare di far capire agli altri che in realtà loro non hanno praticamente nulla da nascondersi. Attualmente sembrerebbe che l’attrice Charlize Theron sia alle prese con il remake della versione americana del film ma si conoscono pochissimi dettagli. La pellicola originale aveva come protagonisti i seguenti attori: Anna Foglietta, Marco Giallini, Valerio Mastandrea, Edoardo Leo, Alba Rohrwacher, Kasia Smutnia e Giuseppe Battiston ed ha vinto numerosi premi tra cui due 2 premi David di Donatello e 3 Nastri D’argento.

Sono molte le trasposizioni cinematografiche dei più noti anime che, recentemente, sono passati da un disegno classico alla grafica della CGI. L’ultima opera ad aver fatto i conti con questa novità sembrerebbe essere quella del noto ladro gentiluomo del fu Monkey Punch: Lupin III. Nella giornata di oggi, infatti, è emerso il trailer di Lupin III: The First, primo lungometraggio interamente svolto in computer grafica che vedrà coinvolti Lupin e la sua banda (composta da Jigen, Goemon e Fujiko) in una nuova affascinante avventura. La pellicola arriverà nelle sale giapponesi il prossimo 6 dicembre. Dunque cosa ne pensate di questa inedita versione di Lupin? Vi lasciamo il trailer qui sotto per farvi un’idea.