Hogwarts Legacy Playstation 5, difficoltà normale, run karma positivo| Tutti i fan di Harry Potter hanno sognato di ricevere la famosa lettera da Hogwarts, così da poter frequentare la loro scuola di magia e stregoneria preferita. Hogwarts Legacy offre proprio questa possibilità; infatti per la prima volta non ripercorreremo le avventure del famoso maghetto con la cicatrice ma vivremo la nostra personalissima avventura nell’800.

Tutto ciò avverrà grazie all’ottimo lavoro di Avalanche Software e di Portkey Games che si sono ritrovati per la prima volta a lavorare ad un videogioco tripla A riuscendo a realizzare comunque un buon prodotto. Il tutto è ovviamente stato possibile grazie anche alla supervisione di Warner Bros. Interactive.

La lettera è arrivata, il treno del binario 9 e 3/4 sta per partire quindi non perdiamo altro tempo e prepariamoci ad affrontare questo magico viaggio.

Hogwarts Legacy: non si smette mai di imparare

Dopo esserci creati il personaggio con un editor abbastanza basilare e dopo aver scelto la nostra casata preferita (che possiamo recuperare anche dal sito di Wizarding World), le quali saranno tutte ben distinte, l’avventura entrerà subito nel vivo non facendoci annoiare nemmeno per 1 secondo.

Nonostante la trama principale sia molto interessante, a prendersi la scena sarà il mondo di gioco e tutte le attività secondarie che offre. Finalmente avremo la possibilità di esplorare Hogwarts con solo alcuni vincoli che andranno a scomparire con l’avanzare della storia; potremo entrare in ogni singola porta o stanza per raccogliere informazioni e segreti.

Nonostante la presenza del viaggio rapido, sarà molto più bello viaggiare a piedi, sulla scopa o sulla nostra cavalcatura avendo così la possibilità di imbatterci in segreti e spiegazioni integrate alla bellezza visiva del titolo. Chi non conosce il mondo di Harry Potter riceverà un’ottima introduzione ma anche gli appassionati dei film o dei libri non saranno delusi grazie all’enorme quantità di fanservice che però viene sempre inserito sapientemente.

Quindi ogni giocatore avrà la possibilità di rivivere tutto ciò che lo ha fatto innamorare di questo magico universo ma scoprirà anche nuovi dettagli che non aveva mai visto o letto prima. Nonostante l’esperienza per i fan sia più impattante e gradita; sicuramente non dispiacerà nemmeno a chi si approccia per la prima volta al Wizarding World.

Duelli all’ultimo incantesimo

Fin dai primi trailer il gameplay di Hogwarts Legacy sembrava molto interessante e così è stato; infatti oltre ad offrire una buona sfida sia nei combattimenti che negli enigmi lascia al giocatore molta libertà per agire come meglio crede. Il combattimento in particolare lascia al giocatore la possibilità di variare tra moltissimi enigmi ed utensili per scegliere il proprio approccio preferito.

Tutti sono più o meno efficaci ma vi sarà richiesto anche di scegliere l’incantesimo giusto al momento giusto per ottenere il massimo dei risultati in determinate situazioni. Il tutto però è reso meno eccitante da un’intelligenza artificiale discutibile; ciò si nota soprattutto nelle sequenze stealth dove ci si imbatterà spesso e volentieri nel classico “sarà stato il vento”.

Purtroppo ciò renderà la sfida di gameplay più banale e talvolta frustante in base alle azioni dei nemici che spesso terminano in glitch più o meno gravi. Anche gli enigmi sono soggetti a vari problemi che spesso costringeranno il giocare a ricaricare l’area o la partita.

Hogwarts Legacy: tanti piccoli problemi ne formano uno grande

Purtroppo oltre ai glitch e ai bug, che possono comunque essere risolti nei prossimi aggiornamenti, Hogwarts Legacy presenta altri problemi. Dai problemi più singolari e meno gravi come quelli di audio (sound effect sbagliati e doppiaggio italiano che spesso non segue il movimento delle labbra) o i rari crash dell’applicazione si passa a quelli tecnici.

il titolo infatti ha molti alti e bassi ciò si vede soprattutto dal reparto tecnico che per alcune cose lascia il videogiocatore a bocca aperta ma per altre risulta essere molto basilare e poco elaborato. A parte questo problema che può essere totalmente indifferente per alcuni giocatori, uno dei problemi principali è sicuramente le cattiva gestione dei menù.

Quest’ultimi infatti costringeranno il giocatore a svolgere varie macchinazioni tranquillamente evitabili facendogli perdere molto tempo e spezzando il ritmo di gioco; anche questo problema può tranquillamente essere sistemato con eventuali patch future. Una delle situazioni più gravi in cui vi potreste ritrovare è quella d non poter interrompere un dialogo o un minigioco; infatti sarete costretti a terminarlo per poterlo eventualmente riprovare.

Hogwarts Legacy presenta una quantità di attività distinte che sono in grado di intrattenere i giocatori per moltissime ore; però, per quanto la percentuale penda nettamente verso la positività, c’è comunque da dire che alcune di queste attività non sono gestite perfettamente e dopo diverse ore di gioco potrebbero diventare eccessivamente banali e noiose.

Questo si riferisce solo a delle attività secondarie che col passare del tempo diventeranno troppo simili tra loro tanto da risultare ripetitive; ciò è accentuato dal fatto che spesso porteranno a ricompense pressoché inutili. Se tutti questi problemi possono essere considerati secondari e in un certo senso trascurabili ora passiamo al principale.

Hey ma io ti conosco…

Come abbiamo già detto; alcuni enigmi secondari col passare del tempo risulteranno essere troppo ripetitivi ma c’è qualcosa che fin da subito vi risulterà essere troppo ricorrente ovvero i nemici. Infatti in un open world così grande ci imbatteremo in pochissime categorie di nemici, tutte con delle differenze troppo minime tra le loro sottocategorie.

Ciò si noterà anche con i boss che spesso come unica differenza rispetto ai nemici comuni hanno solo l’avere più HP. Quindi anche sei il combattimento offre molte possibilità vi ritroverete comunque ad affrontare i soliti nemici più e più volte senza grandi novità tra uno scontro e l’altro.

Ciò non si risolverà nemmeno variando il nostro equipaggiamento come invece si vede spesso nei GDR. Anche se questo genere non emerge totalmente in Hogwarts Legacy poiché non ci sarà la possibilità di apportare delle modifiche importanti alla storia in base alle nostre scelte.

In conclusione Hogwarts Legacy è un buon prodotto che può diventare tranquillamente ottimo con qualche aggiornamento. Ogni tipo di giocatore può divertirsi per moltissime ore e il tutto viene accentuato se si è fan dell’universo narrativo creato da J.K. Rowling. Purtroppo però il prodotto presenta diversi problemi secondari che ripetuti possono frustrare il giocatore; il tutto inoltre può essere accentuato dall’eccesiva ripetitività di enigmi e nemici.

Ebbene si, noi di Fondazione Vigamus siamo sempre stati vicini a Women in Games cercando di promuovere le varie iniziative dell’organizzazione no profit impegnata nel settore della diversità nei videogiochi in Italia. L’obiettivo di quest’ultima è raddoppiare il numero delle professioniste nel settore in 10 anni, poiché quest’ultimo conta una netta maggioranza di professionisti maschi.

Women in Games Italia principalmente è impegnata in 4 ambiti:

• Promuovere la visibilità delle professioniste in Italia (nella quale il settore videoludico è ancora poco presente e poco sviluppato).
• Informare le giovani ragazze e studentesse sulle opportunità professionali nel settore dei videogiochi (infatti sono poche quelle che conoscono effettivamente questo mondo).
• Costruire e rafforzare le opportunità di networking (sistemi di elaborati ed utenti sulla rete).
• Sensibilizzare gli attori del settore sul tema della diversità di genere (un tema che va ben oltre il settore videoludico ma sul quale c’è sempre bisogno di imparare qualcosa).

Noi di Fondazione Vigamus non vediamo l’ora di iniziare questa collaborazione e se siete interessati vi invitiamo a seguirci sui nostri siti web (Women in Games Italia, Vigamus, GamesVillage, Vigamus Magazine) e sui nostri social. Il 9 gennaio alle ore 15:00 vi illustreremo i progetti futuri nati da questa partnership tramite un incontro online, non perdetevelo!

C!AO – Piazza Navona Experience| Tutti noi ricordiamo i brutti momenti passati durante la pandemia di Covid-19, quando la quarantena ci impediva di uscire, di viaggiare e di divertirci con i nostri amici. Nonostante i lati negativi di questa esperienza, questa sofferenza è stata utile anche per lo sviluppo di idee innovative che hanno contribuito creare la realtà odierna.

Noi di Vigamus Magazine abbiamo avuto l’opportunità di provare C!AO – Piazza Navona Experience, un’applicazione per Oculus Quest sviluppata da frame by frame ed edita da Aita Pea Pea. Quando gli sviluppatori ci hanno contattato per provare in anteprima il prodotto, noi siamo stati ben lieti di accettare e di aiutarli a diffondere il loro lavoro dato che crediamo nelle capacità degli sviluppatori italiani.

La loro è una start-up auto finanziata che come noi crede nel potenziale del VR e in particolare nel Travel Entertianment. Essi infatti ci hanno fatto sapere che Piazza Navona Experience è solo il primo capitolo di una serie di esperienze volte a far esplorare al giocatore luoghi di interesse in giro per il mondo consentendogli di impararne la storia e di provare eventi unici.

C!AO – Piazza Navona Experience: l’esperienza

Come intuibile dal nome la prima destinazione è una delle più famose piazze di Roma. L’applicazione vi permetterà di visitare totalmente la famosissima Piazza Navona, sia liberamente che tramite una visita guidata (sia di giorno che di notte). Mentre fate ciò vi sarà possibile ascoltare storie sui monumenti, sugli artisti e su tutti i personaggi di spicco che hanno contribuito alla realizzazione di questo luogo.

Il prodotto presenta audio e sottotitoli in inglese ma in futuro saranno aggiunte sempre più lingue e anche varie funzioni multiplayer. Anche se l’esplorazione, i racconti e le immagini sono molto interessanti e divertenti da seguire; l’applicazione offre anche la possibilità di cimentarsi in alcuni minigiochi a tema.

Quest’ultimi contribuiranno ad ampliare la vostra conoscenza su Piazza Navona e il tutto accadrà mentre vi divertirete; questo fattore risulta essere una delle parti più importanti del progetto. Se sfruttati a dovere i videogiochi ci permettono di imparare attivamente,  facendoci vivere delle storie o delle esperienze in prima persona mentre ci si diverte; il progetto C!AO è un’ottimo rappresentante di quello che i videogiochi sono in grado di fare da questo punto di vista.

Le buone texture 3D e l’interattività vi permetteranno di seguire spiegazioni ben dettagliate senza perdervi nessun particolare e soprattutto facendovele vivere attivamente rendendo più facile immagazzinare le informazioni nel nostro cervello. Durante il Covid-19 questa applicazione vi avrebbe dato la possibilità di viaggiare in sicurezza quando non era possibile farlo, ma ancora oggi potrà essere utile a chi non può permettersi di viaggiare o a chi vuole farlo provando un’esperienza inedita.

Accessibilità e novità

Sappiamo che i visori per la realtà virtuale non sono ancora ampiamente diffusi come molti altri dispositivi videoludici, molti acquirenti inoltre potrebbero inizialmente avere delle difficoltà ad adattarsi ai vari comandi, soprattutto se non hanno mai videogiocato prima. Di questo non dovete preoccuparvi perché C!AO – Piazza Navona Experience è accessibile anche per il fruitore meno esperto.

I comandi sono basilari e il giocatore può scegliere il suo metodo di spostamento preferito, inoltre sia nell’hub principale (dove verranno aggiunte le prossime esperienze) che all’interno di Piazza Navona potrete accedere in ogni momento ad un semplice tutorial che vi introdurrà tutti i comandi a vostra disposizione.

Quindi ora non vi resta che provare questa incredibile esperienza, così facendo potrete anche aiutare il team di sviluppo con i vostri pareri e le vostre segnalazioni. Ogni consiglio potrà essere usato per perfezionare l’attuale contenuto del titolo e per creare nuove esperienze sia in Piazza Navona Experience che nelle prossime località.

Vi ringraziamo per aver letto l’articolo e vi invitiamo a sostenere il team di Aita Pea Pea così da contribuire allo sviluppo del mercato videoludico in Italia. Per acquistare o per ottenere maggiori dettagli su C!AO – Piazza Navona Experience potete visitare la pagina di SideQuest oppure la pagina ufficiale sul sito di Oculus.

Se siete interessati alle novità in tema VR, vi consigliamo di leggere anche questo articolo.

Il Natale è alle porte, manca ormai pochissimo alla festa più gioiosa e più attesa dell’anno. Noi di Vigamus abbiamo deciso di festeggiare organizzando un evento al nostro museo del videogioco di Roma; l’evento in questione è il Christmas Days 2022 il quale si svolgerà  dalle ore 10:00 alle ore 20:00 di sabato 17 e domenica 18 dicembre.

Da sempre noi amanti dei videogiochi abbiamo aspettato con ansia il Natale per chiedere il videogioco dei nostri sogni. Quindi quale occasione migliore per colmare l’attesa se non partecipare con la propria famiglia al Christmas Days 2022; mentre vi divertite imparerete anche tantissime cose sul mondo dei videogiochi e potrete farvi un’idea su quale regalo chiedere a Babbo Natale.

Al museo Vigamus, situato in Via Sabotino 4, 00195, Roma, avrete l’occasione di conoscere meglio il mondo dei videogiochi potendo provare alcuni tra i titoli più famosi di sempre ma avrete a disposizione anche gli innovativi visori per la realtà virtuale. Noi di Vigamus garantiamo un’esperienza unica sia per i grandi che per i più piccoli.

Durante il Christmas Days 2022, oltre alle normali offerte del museo, ci saranno delle novità a tema natalizio quindi non perdetevele. Per partecipare all’evento vi basterà recarvi al museo durante gli orari indicati oppure potrete anche prenotare dei biglietti tramite il sito web ufficiale.

Su quest’ultimo potrete trovare anche tutte le informazioni e le novità relative al museo e alla nostra fondazione. Per rimanere aggiornati sull’evento potete anche visitare la pagina Facebook dedicata. Per maggiori informazioni su questo e sui prossimi eventi potete anche seguirci sul nostro profilo Instagram, inoltre avrete anche la possibilità di seguire le info tramite Gamesvillage. Preparatevi perché siamo solo all’inizio, non perdetevi nessuna delle future novità!!

Noi di Vigamus Magazine abbiamo assegnato vari premi ai videogiochi più meritevoli dell’anno secondo il nostro giudizio, se siete interessati all’argomento potrete leggere l’articolo seguendo questo link.

Avatar La Via Dell’Acqua Recensione| Dopo un’attesa durata 13 anni, finalmente James Cameron ritorna con il sequel di uno dei film con più incassi di sempre. Noi di Vigamus Magazine abbiamo avuto l’opportunità di vederlo in anteprima; quindi, senza farvi attendere ulteriormente, buttiamoci subito nel vivo della recensione facendo definitivamente ritorno su Pandora.

Avatar La via Dell’Acqua: non si punta sulla storia

Dopo 13 anni di attesa la maggior parte degli spettatori si sarà divisa probabilmente in uno di questi due insiemi, o avrà delle aspettative altissime oppure ormai il suo interesse verso il film si sarà affievolito moltissimo; tuttavia il metodo migliore per godersi il lungometraggio è rimanere in una via di mezzo.

Tutto questo tempo di attesa probabilmente è stato causato dai moltissimi problemi incontrati durante la produzione, a detta del team non è stato facile sviluppare ed utilizzare le varie tecnologie usate per la realizzazione del lungometraggio. Inoltre il Covid-19 e la grande aspettativa del pubblico per questo prodotto non hanno certo semplificato il lavoro.

Una delle critiche più comuni che erano state rivolte al primo Avatar era quella relativa alla trama troppo lineare; purtroppo questo problema lo ritroviamo anche nel secondo film (su un totale di 5). Nonostante la trama sia indubbiamente più articolata, non risulta essere ne originale ne troppo complessa, comunque non mancano i vari messaggi seri ed importanti.

Passando oltre forse all’unico punto debole rilevante di questo film, le trame secondarie sono quelle che secondo noi hanno funzionato meglio, probabilmente faranno piacere a tutti gli spettatori curiosi di saperne di più sull’affascinante mondo di Pandora. Ciononostante alcune di essere non si chiudono e potrebbero sembrare inutili agli occhi di qualcuno.

Voglio saperne di più!

Nonostante la semplicità della trama principale, i protagonisti di quest’ultima sono tutt’altro che semplici. La caratterizzazione dei personaggi è stata fatta alla perfezione, un netto passo avanti rispetto al suo predecessore; ogni personaggio è interessante, ha le sue caratteristiche ben definite e si evolve durante lo scorrere della pellicola; la cui lunga durata non risulterà essere un problema salvo in rare eccezioni.

Un plauso va fatto anche agli antagonisti, proprio come tutto il resto dei personaggi principali, che risultano essere ben caratterizzati e hanno un evoluzione interessante; sta a voi scoprire se quest’ultima è negativa o positiva. Su ognuno di loro e ognuno degli altri personaggi principali si vorrà sapere sempre di più e ciò porterà lo spettatore a non annoiarsi durante le fasi di transizione.

Se da una parte troviamo molti personaggi ben scritti, dall’altra ne troviamo alcuni tralasciati e/o incompleti; molto probabilmente però li vedremo maggiormente nei possibili sequel. A quanto pare il regista con questo Avatar La Via Dell’Acqua ha voluto dare più importanza al nuovo piuttosto che al vecchio; inoltre ha cercato di spiegare nel dettaglio ogni singola curiosità e particolarità che ci ha voluto introdurre.

Avatar La Via Dell’Acqua: un sogno ad occhi aperti

James Cameron aveva detto che nessun regista poteva dirigere Avatar apparate lui e, in base a questo lungometraggio, possiamo decisamente dargli ragione. La regia risulta essere impeccabile, il che non è assolutamente scontato in un progetto così maestoso, e il film vi sembrerà durare anche troppo poco da quanto vi saprà coinvolgere.

Il primo Avatar ai tempi fu una rivoluzione totale in ambito tecnologico e cinematografico, e quello fu anche uno dei motivi principali del perché la pellicola ottenne tale successo. Replicare un salto qualitativo così elevato anche ai giorni nostri è praticamente impossibile; ciononostante non potrete fare a meno di rimanere sbalordito davanti al reparto tecnico.

La CGI è spacca mascella, un vero spettacolo per gli occhi. La fotografia e in generale qualsiasi cosa mostrato a schermo vi farà sognare ad occhi aperti, sia con che senza il 3D vi risulterà semplicissimo immergervi nello straordinario mondo di Pandora; vi sembrerà quasi impossibile credere di star vedendo solo delle immagini su uno schermo.

Cameron ci mostra luoghi e creature mai viste prima su Pandora e ogni volta spereremo di vederne sempre di più. Se tutta la parte visiva risulta essere una delle migliori mai viste, non raggiungerebbe tali vette senza una grande colonna sonora. Simon Franglen ci culla con le sue musiche nei momenti di tranquillità e ci fa esaltare nei momenti più movimentati; ogni singolo suono o musica si sposa alla perfezione con la controparte visiva aumentandone lo splendore.

L’importanza degli “Avatar”

Senza spoilerare nulla del primo film, una delle preoccupazioni più grandi che da sempre accompagnava Avatar La Via Dell’Acqua era la possibilità che gli avatar perdessero la loro importanza nella trama. Ciò ovviamente sarebbe stato un problema dato che sono proprio quest’ultimi a dare i nomi a questi lungometraggi.

In ogni caso sono felice di comunicarvi che gli avatar saranno ancora una parte fondamentale per la storia. Quest’ultimi verranno approfonditi e chissà quali altre sorprese potrebbero riservarci in futuro. Tramite questi approfondimenti il regista è stato in grado di creare novità interessanti e alcune curiosità che potrebbero caratterizzare il resto della saga.

Queste figure inoltre sono state utilizzate per trattare al meglio molti temi sensibili e soprattutto per lanciare dei messaggi molto importanti. Per l’impatto degli avatar sulla pellicola vanno anche riconosciuti i meriti degli attori, tutti impeccabili nello svolgere il loro ruolo, e ciò funziona anche con il doppiaggio italiano grazie alla qualità della localizzazione.

In conclusione, Avatar La Via Dell’acqua risulta essere un prodotto straordinario; nettamente superiore al suo predecessore praticamente sotto ogni punto di vista. Nonostante la storia principale non sia rivoluzionaria o sorprendente, tutte le trame secondarie risultano essere veramente interessanti. Tutto ciò è dovuto all’ottimo lavoro degli attori e alla regia straordinaria di James Cameron che vi saprà intrattenere totalmente per tutte le 3 ore e 20 del film senza farvi annoiare. Il punto forte continua ad essere il comparto tecnico, la parte visiva vi saprà ammaliare i ogni momento, il tutto grazie anche all’ottima CGI e all’ottimo utilizzo delle musiche, tutte azzeccatissime.

Noi di Vigamus Magazine vi ringraziamo per averci seguito fino a qui con la lettura e vi invitiamo a seguirci anche sul nostro sito web tramite le news giornaliere in modo tale da non perdervi le eventuali novità sul videogioco e sul prossimo film di Avatar.

Strange World – Un Mondo Misterioso Recensione| Dopo i successi di Big Hero 6, Oceania e Raya e l’ultimo drago; Don Hall torna a dirigere un film della Walt Disney Animation Studios. La sua nuova opera chiamata Strange World – Un Mondo Misterioso uscirà al cinema il 23 novembre ma noi di Vigamus Magazine abbiamo avuto l’occasione di vederlo in anteprima.

Durante quest’ultima, oltre al regista, erano presenti anche: il co-direttore Qui Nguyen, il produttore Roy Conli, le voci italiane Francesco Pannofino, Marco Bocci, Lorenzo Crisci e gli autori del brano “Antifragili” Federica Abbate e Michele Bravi. Tutti hanno parlato della loro esperienza e di alcuni retroscena del film; ma ora non perdiamoci in chiacchere e partiamo all’avventura!!!

Strange World: grazie papà

Come abbiamo potuto vedere dai vari trailer, i protagonisti di questa avventura sono i membri della famiglia Clade; e proprio la famiglia è uno dei temi centrali di questo lungometraggio. Il regista è riuscito a collegare la sua vita al film creando dei rapporti veritieri e sensati tra i vari personaggi.

Questo tipo di caratterizzazione è fondamentale poiché rende il film estremamente attuale e permette a tutti gli spettatori di immedesimarsi facilmente almeno in un personaggio; dopotutto nella storia vengono rappresentate 3 generazioni diverse a confronto, ognuna con le sue idee e con i suoi metodi.

Strange World invita i genitori ad essere migliori con i propri figli, ciò che un tempo poteva sembrare giusto per noi, magari non è adatto ai nostri figli o al mondo in cui dovranno vivere. Noi di VMAG inoltre abbiamo anche gradito il metodo con cui sono stati trattati vari temi sensibili.

È risaputo che alcuni film Disney del passato mostrassero scene che oggi vengono viste male dall’attuale società, il regista Don Hall ha quindi voluto precisare che ogni film è legato alla sua epoca e che per questo motivo non vanno mal giudicati ma bensì presi come spunto per rinnovarci.

In seguito ha aggiunto che questo film vuole rispecchiare l’attualità ma vuole anche lasciarci dei messaggi utili per quello che potrebbe essere il nostro futuro. Ciò è dimostrato dal fatto che i temi sensibili precedentemente citati vengono trattati come se fossero la normalità, come è giusto che sia.

La stranezza la fa da padrone

Ormai Disney ci ha abituato a prodotti animati strabilianti, soprattutto dal punto di vista grafico; ma ciò non significa che non si possa apprezzare il fattore estetico. Strange World, proprio come suggerito dal nome, porta sul grande schermo un mondo fantastico, per noi molto strano, che ci affascina con i suoi paesaggi e le sue creature nonostante la nostra impossibilità di comprenderlo totalmente.

Lo spettatore avrà la sensazione di scoprire continuamente qualcosa di nuovo, proprio come i protagonisti, e ciò andrà a stimolare la sua curiosità e la sua voglia di conoscere. Ciò ovviamente ci farà stare sempre incollati allo schermo attendendo il prossimo paesaggio o la prossima creatura.

Come si potrebbe analizzare un film Disney senza parlare delle sue musiche? Strange World ci offre delle musiche che si sposano benissimo con quello che viene mostrato a schermo. Ciò vale anche con le tracce localizzate in italiano, tutte ben realizzate e con temi che rispecchiano quelli trattati dal lungometraggio.

Strange World: un paradiso sporcato

Purtroppo il film non è tutto rose e fiori, o meglio…blob senzienti e strani uccelli, il fatto di mostrare continuamente moltissime novità a schermo riesce sicuramente a non far perdere la concentrazione allo spettatore, ma ha anche un effetto negativo. Purtroppo molte delle creature o dei luoghi che vedrete in Strange World non verranno mai approfondite, così facendo la nostra curiosità non verrà mai saziata pienamente. Anche se speriamo nell’arrivo di un merchandising in grado di approfondire o di colmare alcune mancanze.

Il problema principale, purtroppo o per fortuna, è presente solo nella versione localizzata in italiano, infatti stiamo parlando del doppiaggio. Come già anticipato da tempo, sapevamo già che nel cast di doppiatori del film ci sarebbero stati dei talent, ovvero personaggi famosi ma che non fanno di mestiere il doppiatore.

Nonostante l’impegno di quest’ultimi, purtroppo alcuni personaggi risultano avere un doppiaggio poco piacevole. Ciò risulta più evidente del solito anche a causa della presenza di ottimi doppiatori all’interno del cast, come Francesco Pannofino, che quindi aumentano il gap.

È un mondo strano, ma va comunque salvato

Come abbiamo detto in precedenza Strange World risulta essere un prodotto estremamente attuale, ma allo stesso tempo innovativo e rivolto al futuro; sia per quanto riguarda i film Disney che per il nostro mondo. Oltre a riuscire a diffondere, in questo caso saggiamente, il messaggio di inclusione, che si vede sempre di più nel mondo dell’intrattenimento, aiutando i giovani a sentirsi rappresentati; riesce anche a mandare un importantissimo messaggio al mondo.

Il messaggio in questione è “salvaguardate l’ambiente“. Non staremo a dirvi nel dettaglio come viene trattato questo tema nel film, ma a noi della redazione è piaciuto molto i metodo con cui questo tema è stato collegato a quello della famiglia. Il fatto che messaggi come questi vengano colti e rivolti a più persone ci fa sperare in un futuro migliore per questo nostro Strano Mondo chiamato Terra.

Infine ricordatevi che talvolta è meglio fare dei piccoli passi indietro per poter fare dei grandi passi in avanti, è meglio rinunciare a qualcosa di non essenziale per far si che in futuro ci siano sempre le cose veramente essenziali per noi, i nostri figli e tutti quelli che verranno.

In conclusione noi di Vigamus Magazine abbiamo apprezzato molto Strange World per la sua capacità di trattare saggiamente dei temi attuali e allo stesso tempo molto importanti per il futuro. I personaggi sono stati caratterizzati alla perfezione facilitando l’immedesimazione degli spettatori. Il comparto tecnico risulta sempre essere sbalorditivo assieme alle voci e alle musiche presenti, nonostante qualche piccolo difetto nella localizzazione italiana. Nonostante non sia tutto ben approfondito all’interno del lungometraggio, siamo lieti che i messaggi principali siano stati curati nei minimi dettagli. 

Noi di VMAG speriamo che la recensione vi sia piaciuta e ringraziamo il The Space Cinema Moderno di Roma per averci dato la possibilità di partecipare all’evento e vi invitiamo a dare un’occhiata anche a questo articolo nel caso foste interessati ad Animal Crossing New Horizons e al suo evento a tema Strange World – Un Mondo Misterioso.

Black Panther Wakanda Forever Recensione| Finalmente ci siamo, l’uscita di questo attesissimo film nei cinema è ormai prossima e finalmente tutti i fan potranno ricevere le risposte ai vari quesiti che si erano posti nei mesi precedenti; noi di Vigamus Magazine abbiamo avuto la fortuna di vederlo in anteprima e vi riporteremo le nostre sensazioni di seguito evitando ovviamente qualsiasi tipo di spoiler.

Dal primo annuncio fino all’ultimo trailer rilasciato, questo lungometraggio ha attirato l’attenzione di tutti i fan del Marvel Cinematic Universe. Per molti fan dovrà essere il film che risolleverà una fase quattro non proprio eccelsa, un film che dovrà essere un giusto tributo alla scomparsa di Chadwick Boseman, un film che dovrà reggere il confronto con il primo capitolo (vincitore di 3 premi Oscar) e che dovrà trattare molte alte tematiche sensibili. Direi che la pressione e le aspettative non sono mancate e probabilmente sarebbe stato quasi impossibile soddisfare tutte le richieste al meglio, ma ora bando alle ciance e tuffiamoci in questo oceano di emozioni.

Black Panther Wakanda Forever: una sofferenza abissale

La sofferenza, ecco quale è secondo noi il tema centrale di tutto il film. Avete mai sentito parlare delle 5 fasi del lutto? (negazione, rabbia, patteggiamento, depressione e accettazione) Quest’ultime sono state trattate più volte in modi e media diversi; ciononostante a noi non sembra mai un tema banale o scontato; soprattutto se si è avuto la sfortuna di provarle direttamente in prima persona.

Questo argomento ha riscontrato molti successi anche con produzioni minori (Gris), e sfruttando l’incredibile budget a disposizione della Marvel riesce a raggiungere dei picchi molto elevati. Black Panther Wakanda Forever è infatti in grado di trasmettervi a pieno tutte le emozioni provate dai personaggi del film ma anche del cast reale durante la realizzazione del lungometraggio.

Ovviamente non parliamo solo del grandissimo sforzo fisico e mentale che ha permesso al team  di realizzare moltissime riprese tutt’altro che semplici; ma anche la sofferenza di una produzione che si è vista costretta a rivisitare completamente il progetto dopo la tragica e prematura scomparsa dell’attore protagonista, la perdita di un amico, di un’icona cara a tutti i fan e al mondo dell’intrattenimento.

Nonostante le difficoltà arrivate a seguito del tragico evento a noi piace pensare che quest’ultimo abbia anche dato più forza al regista Ryan Coogler e al resto del team i quali hanno dato tutto loro stessi per riuscire a rendere omaggio al loro compagno; realizzando anche un film in grado di condividere dei messaggi importanti, espandere l’universo Marvel con curiosità interessanti e di mettere delle solide basi per il futuro.

Tanti spunti interessanti, forse troppi

La durata di 2 ore e 40 potrebbe spaventare alcuni spettatori preoccupati per la possibilità di imbattersi in molte scene troppo lente e vuote oppure di venir sommersi dalle troppe informazioni; per quanto ci avrebbe fatto piacere dirvi di non preoccuparvi, purtroppo non possiamo farlo.

Black Panther Wakanda Forever purtroppo presenta delle sezioni che scorrono fin troppo lentamente, ma non è questo il problema principale. Il difetto più grande sta nel fatto di mostrarci fin troppi personaggi con un numero di sotto trame eccessivo. Alcune di queste sono meno riuscite e non riescono nemmeno a trovare una degna conclusione andando a sovraccaricare lo spettatore di informazioni più o meno inutili.

Ciononostante quest’ultime risultano essere importanti per il futuro del Marvel Cinematic Universe; il che rende la visione di questo lungometraggio (comprensibile totalmente vedendo tutte le pellicole contenenti Black Panther) fondamentale. Un altro fatto che potrebbe non piacere ai fan è che la storia nel suo scorrere crea molte aspettative che però vengono smontate bruscamente nel finale; comunque non lo consideriamo un difetto poiché è perfettamente in linea con le 5 fasi del lutto su cui sembra basarsi il film.

Black Panther Wakanda Forever: Passato e Futuro a confronto

Con Wakanda la Marvel ha sempre voluto mandare una frecciatina al mondo reale; qui infatti un popolo africano è riuscito a sfruttare le sue risorse (rappresentate dal prezioso vibranio) senza venir derubato dalle altre nazioni vogliose di raggiungere il potere. Ciò ha permesso la creazione della nazione più potente del pianeta che unisce le tradizioni tipiche dei popoli africani con una tecnologia ultra futuristica.

Questo scenario, che per noi sembra un forte contrasto a causa dell’immaginario che abbiamo dei popoli africani nella nostra realtà, ci ha sempre affascinato già dal primo film. Questo unito ad una fotografia stupenda, a dei colori bellissimi, a dei costumi impressionanti e ad una regia stratosferica rende questo lungometraggio uno spettacolo per gli occhi.

Tutti questi fattori si uniscono ad una CGI che come sempre ci fa rimanere a bocca aperta. Ma il Wakanda non è l’unico paese presente in Black Panther Wakanda Forever; infatti questo film ci introduce Namor è il suo popolo residente a Tlalocan, una specie di città azteca situata nei fondali marini (una specie di Atlantide). Inutile dire che anche questa ambientazione vi farà pensare di star sognando ad occhi aperti.

Non è solo l’aspetto visivo che mette a confronto il passato e il futuro, ma bensì anche l’aspetto sonoro. Ludwig Göransson ritorna come direttore sonoro dopo il primo film del 2018, e anche questa volta riesce a sorprenderci con i suoi suoni e le sue musiche.

Quest’ultime passano dall’essere simili a canti antichi all’essere simili a canzoni estremamente attuali o futuristiche; questo contrasto sonoro va perfettamente a collegarsi con quello che troviamo nella parte grafica creando un mix vincente di emozioni. Ciò aiuta a rendere le scene di azione ancora più emozionanti; anche se gran parte del merito va comunque dato allo sceneggiatore che ha saputo renderli interessanti e mai banali.

Profumo di Oscar

È sempre troppo presto per le nomination agli Oscar, ma nessuno di noi si stupirebbe se fossero presenti degli attori di questa ottima pellicola. Il cast ha rappresentato un ulteriore punto positivo da aggiungersi a tutti gli altri poiché gli attori sono stati in grado di tirare fuori dal cilindro delle interpretazioni incredibili.

Elvis Recensione| Grazie a Warner Bros. Italia noi di VMAG abbiamo avuto l’opportunità di vedere in anteprima Elvis, il film di Baz Luhrmann che omaggia il re del rock Elvis Presley raccontando la sua storia in questo lungometraggio dalla durata di 2 ore e 39 minuti. Chissà se questa pellicola riuscirà a replicare o a superare il successo ottenuto da opere simili uscite recentemente come Bohemian Rhapsody, che racconta la storia di Freddie Mercury e dei Queen, o Rocketman, che narra le gesta di Elton John? In ogni caso noi abbiamo provato a dare un nostro parere, ecco a voi la nostra recensione!

Elvis: l’importanza del cast

Quando si va a raccontare la storia di uno degli artisti più amati e importanti della storia si deve sempre stare attenti a ciò che mostriamo, per evitare di mancare rispetto ai fan e allo stesso artista; per questo, la scelta del cast in film del genere è particolarmente importante.

Fortunatamente per questo lungometraggio il cast scelto è stato praticamente perfetto, oltre alla somiglianza con le varie figure chiave della storia, tutti sono riusciti a fare una grande interpretazione. Ci sono attori già esperti che si sono riconfermati come Tom Hanks (Tom Parker) o attori giovani che hanno fatto un ottimo lavoro come Dacre Montgomery (Steve Binder) e Austin Butler (Elvis Presley).

Tutti hanno fatto del loro meglio riuscendo a creare scene e dialoghi realistici e interessanti; quindi ci auguriamo che questo effetto sia mantenuto anche nella versione doppiata. Ciò è stato importante anche per far comprendere al pubblico la storia di Elvis, che purtroppo in alcune scene risultava essere confusionaria a causa degli eccessivi cambi di inquadratura.

L’importanza della famiglia

Tutti sanno che Elvis era un grandissimo artista, ma molti non conoscevano cosa ha portato un ragazzo qualunque ad essere ricordato per l’eternità. Il film infatti rende molto bene il rapporto che c’era tra Elvis e la sua famiglia, in particolare con i suoi genitori, i quali hanno sempre fatto del loro meglio per sostenerlo.

Alla sua nascita perse suo fratello gemello e la madre cercò di sopprimere la sua sofferenza pensando al fatto che il figlio sopravvissuto aveva la forza e la volontà di tutti e due. Tutto ciò fece crescere Elvis mantenendo sempre un fortissimo legame di affetto con la famiglia, in particolare con la madre, il quale influenzò anche la sua carriera da artista.

Oltre a ciò Elvis crebbe anche con l’idea di diventare un supereroe, ispirato dai fumetti di Captain Marvel Jr., cercando di raggiungere la “vetta dell’eternità”; ovvero la volontà di voler essere ricordato per sempre. Questi eventi vengono ovviamente mostrati per raccontare meglio la storia dell’artista, ma anche per lanciare degli importanti messaggi sul valore della famiglia.

Elvis contro il razzismo

Non sono solo le sue canzoni ad aver reso famoso Elvis, ma anche la sua persona fu d’ispirazione per moltissimi giovani in tutto il mondo. E tra tutti gli splendidi messaggi che Elvis comunicava tramite la sua musica e le sue movenze, c’era la sua volontà di ribellarsi e di sostenere sempre la comunità delle persone di colore a cui lui è sempre stato legato e alla quale deve lo stile che negli anni lo fece arrivare sulla tanto agognata “vetta dell’eternità”.

Queste convinzioni gli crearono molti problemi con il mondo dello spettacolo ma allo stesso tempo lo resero un’icona e una fonte di ispirazione per tutte le persone che la pensavano come lui. Come molti di voi sapranno, in quegli anni negli Stati Uniti c’era un forte discriminazione razziale verso le persone di colore che dal 1948 culminò nell’Apartheid.

Tutti gli eventi di quel periodo marcarono a fondo Elvis, la sua famiglia e tutta la sua carriera che veniva ormai plagiata contro la sua volontà. Su questo punto il film fa un ottimo lavoro riuscendo a mostrare alla perfezione tutte le ingiustizie subite dalle persone di colore in quegli anni ma allo stesso tempo riesce a non discostarsi troppo dal protagonista della storia.

La vita dell’artista

Molti di noi hanno sognato almeno una volta di diventare degli artisti famosi in tutto il mondo, il che è comprensibile dati i vantaggi che ciò comporta; ma come questo e altri film ci hanno mostrato più volte, la vita di queste persone non è sempre rose e fiori. Elvis è uno degli esempi più famosi, anche a causa del rapporto con il suo storico manager, il colonnello Tom Parker.

Egli è una figura fondamentale nella storia, dato che sarà lui a narrarcela, sia nel bene che nel male. Il lungometraggio ci mostra perfettamente come il successo possa portare tante cose positive, in questo caso la storica Cadillac rosa e Graceland, ma talvolta ce ne saranno tantissime negative.

Non pensiamo di sorprendere nessuno dicendovi che Elvis è morto in giovane età, e quest’opera riesce a rendere perfettamente ogni passaggio che porterà il nostro re del rock verso il declino facendoci sentire la pesantezza di ogni ingiustizia che quest’ultimo ha dovuto sopportare durante la sua vita.

Come già ripetuto in precedenza, questo prodotto riesce a narrare la storia di Elvis ma allo stesso tempo comunica messaggi importanti come la famiglia, il razzismo e appunto le difficoltà di essere un’artista. Quest’ultime si vedono soprattutto in scene che vedono Elvis reagire alla morte di altre figure famose che insieme ad altri fattori (causati soprattutto da Tom Parker) lo porteranno verso un forte collasso psicologico e in seguito alla morte.

Ciò accade anche perché vedeva cadere tutte le persone che credevano nei suoi stessi ideali come: la madre, Martin Luther King, John Fitzgerald Kennedy e Robert Kennedy. Inoltre temeva di essere l’ennesima vittima famosa che se ne andava in quegli anni uccisa dalle persone che lo odiava come era capitato a Sharon Tate, vittima della Manson Family, e quindi di non riuscire a raggiungere la tanto agognata “vetta dell’eternità”.

Il terzo protagonista

I protagonisti di questa storia sono senza dubbio Elvis e il suo manager, il colonnello Tom Parker; ma in realtà potremo aggiungere un altro protagonista, ovvero la musica. Per il momento l’abbiamo ignorata, ma cosa sarebbe un film su Elvis senza la musica? Bhe, per questo non dovete preoccuparvi perché vi assicuro che non passerete 5 minuti senza sentire una canzone.

Questo per alcuni potrebbe essere un problema, anche perché molte canzoni sono solo accennate, ma allo stesso tempo quest’ultime contribuiscono a creare uno splendido elogio sia ad Elvis che anche agli altri artisti legati a quest’ultimo. Inoltre potremo vedere anche l’importanza della musica (soprattutto blues) per le persone di colore che a quel tempo erano costrette a subire discriminazioni di ogni genere.

Se siete dei fan di Elvis o se non lo avete mai sentito prima non dovete preoccuparvi perché in entrambi i casi questo lungometraggio saprà catturarvi con tantissime canzoni, tantissimi riferimenti ad altri artisti dell’epoca e anche grazie a tanti temi importanti dal punto di vista storico, culturale e politico.

Elvis: l’altra faccia dell’amore

Vorremo concludere questa recensione con uno dei messaggi più importanti che ci comunica il film, nonché una delle cose più importanti per Elvis, ovvero l’amore. Come detto in precedenza Elvis provava un grosso amore per la famiglia, per i suoi ideali, per la sua musica, per la sua carriera e anche per sua moglie Priscilla e sua figlia Lisa Marie.

Tutti legami molto importanti che hanno contribuito a rendere Elvis ciò che era e a fargli raggiungere quella “vetta dell’eternità” che tanto sognava, ma l’amore non è sempre positivo. Noi di VMAG infatti abbiamo apprezzato molto la versione che il film ha voluto dare della morte di Elvis Presley (su cui ancora oggi ci sono dei misteri), questa versione vede come causa principale l’amore di Elvis per i suoi fan, un amore che superava tutti gli altri e che hanno portato l’artista ad autodistruggersi pur di non deludere i suoi fan.

Qualunque sia la verità, ricordatevi sempre che tutti hanno bisogno di un aiuto; che sia un membro della famiglia, una persona discriminata o un’artista multimilionario di fama mondiale. Talvolta ci sono situazioni troppo difficili da poter essere superate da un singolo individuo; e purtroppo nessuno potrà resistere per sempre, anche se ha la forza di volontà di due persone al suo interno.

Elvis è un ottimo film celebrativo che può essere apprezzato da tutti, anche da chi non conosce o chi non apprezza l’artista. Nonostante qualche scena fin troppo confusionaria e delle canzoni solo accennate, il lungometraggio riesce nell’impresa di narrare la storia di Elvis e allo stesso tempo comunicare agli spettatori tutti gli ideali importanti per lui come la famiglia, la lotta contro il razzismo e l’amore

Dopo il grande inizio del festival Cartoons on the Bay alla mezzanotte del primo giugno con la presentazione di Jurassic World Il Dominio (date un’occhiata alla nostra recensione), finalmente anche gli eventi aperti al pubblico e totalmente gratuiti hanno avuto inizio. Vi ricordiamo che questi tipi di evento si svolgeranno principalmente all’AURUM o alla Piazza della Rinascita (Piazza Salotto).

AURUM

Per tutto il giorno all’AURUM è stato possibile visitare tre luoghi di interesse:

Carlos Grangel “Sketchbook”

Questa è una mostrata dedicata al famosissimo disegnatore di personaggi per film d’animazione di origine spagnola. Nella mostra infatti sarà possibile osservare le bozze dei suoi più grandi lavori come: La Sposa Cadavere, Sinbad, Spirit, Madagascar, Shark Tale, Il Principe d’Egitto, Balto, Giù per il Tubo, Eldorado, Kung Fu Panda, Dragon Trainer e Hotel Transilvania.

Arcane “Tra Piltover e Zaun”

Questa mostra completamente digitale presenta alcuni video di Piltover e Zaun, le città in cui è ambientata la famosissima serie Arcane; appartenente al mondo di League Of Legends e ambientata a Runeterra. Qui potrete ascoltare anche le musiche e gli effetti sonori del prodotto assieme a qualche intramezzo con Jynx.

Games Village

Il villaggio è un luogo dove sono raccolte varie bancarelle a tema comics, giochi da tavolo e videogiochi dove potrete provare qualsiasi cosa in totale libertà divertendovi con i vostri amici anche grazie all’aiuto dei membri dello staff pronti ad aiutarvi e a indirizzarvi; inoltre potete ricevere alcuni bonus esclusivi.

Piazza della Rinascita

Evento Volley

Nella piazza potrete usufruire degli appositi spazi dedicati alla pallavolo per divertirvi con i vostri amici e per imparare anche qualche trucchetto del mestiere; ciò è possibile grazie anche agli esperti che vi indirizzeranno dandovi consigli, tra cui è presente anche il campione Andrea Lucchetta.

Rainbow Kids Show

A concludere la giornata ci sarà il Rainbow Kids Show, ovvero un grande spettacolo con i personaggi più amati dei cartoni animati.

Noi di VMAG vi invitiamo a seguirci anche nei prossimi giorni per non perdervi le novità del Cartoons on the Bay 2022.

Dopo l’inaugurazione di questa ventiseiesima edizione del Cartoons on the Bay avvenuta il 1 giugno ci sono stati molte proiezioni interessanti al Teatro Massimo; potete trovare tutte quelle del 2 giugno in questo articolo. Anche ieri ci sono state molte proiezioni cinematografiche, quindi noi di VMAG abbiamo deciso di riassumervele, buona lettura.

Madagascar

Quando un gruppo di 4 coccolatissimi animali dello zoo di New York insieme a 4 pinguini scappano dallo zoo,  si ritroveranno catapultati erroneamente sulle coste del Madagascar. A questo punto dovranno abituarsi a sopravvivere da soli nelle pericolosissime foreste dell’isola.

The Deer King

In un mondo feudale dove un grande impero ha soggiogato vari regni c’è ancora una serie di guerrieri schierati contro l’invasione capitanati da Van. Quest’ultimo verrà catturato e fatto schiavo in una miniera di sale, una notte però dei lupi assaltano la miniera e tutti quelli che hanno ricevuto un morso vengono infettati per poi morire. Van però riesce a sopravvivere e a fuggire portando con se una bambina di nome Yuna, anch’essa misteriosamente sopravvissuta al “Mittsal” la piaga portata dai lupi. Essi indagheranno sulla malattia grazie al medico e ricercatore Hossal, mentre la piaga raggiunge anche la corte. Dato che il sangue dei due sopravvissuti potrebbe essere l’unica soluzione per fare una cura, i due protagonisti saranno vittime di una spietata caccia all’uomo.

Opal

C’era una volta un regno magico con un’estate infinita dove animali e persone erano immortali. Ciò era possibile grazie alla magia della principessa Opal; la sua gioia avrebbe portato meraviglia e prosperità, ma la sua tristezza avrebbe portato solo caos e oscurità.

Sing 2

Il team del primo film ritorna al completo con lo scopo di portare il loro spettacolo nella capitale mondiale dell’intrattenimento, ovvero la bellissima Redshore City. Per farlo però dovranno convincere la rockstar più schiva del mondo, Clay Calloway, a unirsi a loro.

Alice-Miranda

Questa è l’ultima storia di Alice-Miranda Highton-Smith-Kennington-Jones una vivace ragazzina di dieci anni che frequenta la Winchesterfield-Downsfordvale Academy. Il nuovo anno scolastico sarà pieno di emozioni e sorprese.

Noi di VMAG vi invitiamo a seguirci anche nei prossimi giorni se volete rimanere aggiornati su tutte le novità del Cartoons on the Bay 2022.